Metaverse staje się miejscem, w którym łączy się coraz więcej marek, firm i społeczności. Badanie z grudnia 2022 r. wykazało, że wierzy w to 69% użytkowników Metaverse Entertainment zmieni swój kształt życie towarzyskie.
Niedawno festiwal muzyki i sztuki Woodstock, znany jako najsłynniejszy z festiwali rockowych lat 1960., ogłosił, że odkryje się na nowo jako świat cyfrowy we współpracy z twórcami metaverse Sequin AR.
Festiwale w metaverse nie są nowością. W miarę jak życie cyfrowe stawało się coraz bardziej widoczne przez lata, byliśmy świadkami wirtualnych parad równości, wydarzeń kulturalnych specyficznych dla krajów i Tydzień mody metaverse.
Dzięki temu, że Woodstock buduje własną wirtualną przestrzeń, ogromne dziedzictwo festiwalu fizycznego jest zachowywane i odkrywane na nowo dla nowych pokoleń. Cointelegraph rozmawiał z zespołem Woodstock i Robertem DeFranco, dyrektorem generalnym Sequin AR, aby zrozumieć, w jaki sposób tradycyjne wydarzenia poruszają się po cyfrowym odrodzeniu.
Jennifer Roberts, partner w Woodstock Ventures, wspominała, że oryginalny festiwal w 1969 roku „przeciwstawiał się tak wielu oczekiwaniom”, ponieważ zgromadził pół miliona ludzi skupionych wokół pokoju, muzyki i sztuki. Teraz metaverse pozwala prawdziwie globalnej publiczności doświadczyć dziedzictwa festiwali.
„Uważamy, że dzisiejsze pokolenie Woodstock nie jest zjednoczone przez to, kiedy się urodzili, ale przez wspólny system wartości pokoju, kreatywności i współczucia. ”
Roberts nazwał metaverse „doświadczeniem demokratyzacji”, w którym pomimo fizycznych okoliczności ludzie mogą spotkać się, aby świętować to, w co wierzą.
Łączność jest dużym motywatorem dla marek i firm do wejścia do metaverse. Z ponad 90% konsumentów ciekawi metaverse, możliwości tworzenia połączeń w skali globalnej tylko rosną.
Związane z: Metaverse nie gra końcowa, ale „trwająca transformacja cyfrowa”: Davos 2023
Jednak, podobnie jak w prawdziwym życiu, zorganizowanie kultowego festiwalu dla tysięcy ludzi to duże zadanie, które wiąże się z wieloma względami.
DeFranco powiedział, że celem takich inicjatyw nie jest zastąpienie, ale uzupełnienie tego, co jest dostępne w fizycznej rzeczywistości i spuściźnie wydarzenia.
„Nie ma to jak być na koncercie na żywo. Chodzi o to, aby mieć społeczność, w którą można się zaangażować i doświadczenie, z którego będziesz zadowolony, gdy nie możesz być na koncercie na żywo”.
Roberts powiedział, że przygotowując się do stworzenia tego cyfrowego uzupełnienia, nowym wyzwaniem jest przewidywanie nowych potrzeb artystów, odbiorców, a nawet gatunków muzycznych. Powiedziała również, że nie można przeoczyć pozostawiania miejsca na przypadek w tym procesie.
„Magia oryginalnego festiwalu była czymś, co wynikało z alchemii łączenia różnych elementów. Wierzymy, że wydarzy się to również tutaj, choć w sposób, którego nie możemy przewidzieć”.
Cena Od artystów indie po kultowe gwiazdy muzyki pop, przemysł muzyczny był bardzo aktywny w przyjmowaniu technologii Web3.
Duże wytwórnie, takie jak Warner Music, były szczególnie aktywne w wprowadzaniu występów do rzeczywistości cyfrowej, ogłaszając własne skoncentrowana na muzyce platforma Web3 stworzony za pomocą Polygon.
Roberts powiedział jednak, że jeśli chodzi o spuściznę, nie chodzi tylko o utrzymywanie przeszłości przy życiu, ale o patrzenie w przyszłość.
„Nie chodzi o kultywowanie przeszłości, ale raczej o sposób na zaangażowanie nowych odbiorców i napisanie kolejnych rozdziałów historii”.
Oczekuje się, że metaverse powstanie w ciągu najbliższych siedmiu lat wycenę rynkową na poziomie 5 bilionów dolarów, według ostatnich raportów.
Źródło: https://cointelegraph.com/news/preserving-and-reinventing-music-festival-legacy-in-the-metaverse