„Metoda taco z miękkiej skorupy” pozwalająca zostać nowym, gorącym artystą NFT — Terrell Jones, twórca NFT — Cointelegraph Magazine

„Ponieważ możemy zobaczyć tak wiele dzieł sztuki, chciałem, aby moje rzeczy przylgnęły do ​​ludzi w głębszym sensie. Chcę, żeby pamiętali”. 

W podobnym duchu jak Grant Yun (pokazany w zeszłym tygodniu w Kreator NFT), Jones jest wielkim fanem czerpania z sugestywnych wspomnień i poczucia tęsknoty za przeszłością.

„Zdecydowanie staram się połączyć widzów i kolekcjonerów mojej sztuki z nostalgią. Wiele muzyki, której słucham, jest z powodów nostalgicznych. Wiele filmów i programów, które oglądam, oglądam z powodów nostalgicznych. Swoją pracą kieruję się w pewnym sensie nostalgią” – stwierdził Jones. 

„Zwłaszcza w przypadku serii „Zło i kolor”, wiele z nich pochodzi ze starych filmów gangsterskich lub starych filmów kryminalnych. Byli na mnie bardzo wpływowi i bardzo mi się podobały. mówię o The Sopranos, Chłopcy z ferajny, Człowiek z blizną i wszystkie tego typu klasyki”. 

Pomimo całego niedawnego zainteresowania, Jones pozostaje mocno ugruntowany. 

„Pamiętam czasy, kiedy ludzi nie obchodziło, co robię ani co biję. Ostatnie czasy były z tym ogromnym kontrastem i jest to duża zmiana. Jestem za to wdzięczny”. 

Wpływy

Jones wyróżnia amerykańskiego artystę wizualnego George'a Condo jako swój największy wpływ. 

„Jestem fanem wielu artystów, ale zdecydowanie moim ulubionym jest George Condo. Wiele moich wczesnych prac było kopiami w stylu Condo”. 

„Muszę również pochwalić Edwarda Hoppera (amerykański malarz realista i grafik), Hiroshi Guy (malarz w stylu Americano pop), David Hockney (angielski malarz, grafik i fotograf), Phil Hale (amerykański malarz figuratywny), Yue Minjun (chiński współczesny artysta).” 

„Masz także Takashiego Murakamiego i Mpcoza, którzy robią niesamowite rzeczy w NFT”.

Osobisty styl

Styl Jonesa jest prosty, ale fascynujący. Zabierze cię do miejsc w twoim umyśle i przywoła wspomnienia, o których być może nie pomyślałeś przez lata, a nawet dziesięciolecia. 

„Opisuję swój styl jako coś w rodzaju mieszanki pop-artu z lat 80. Na pewno bardzo mnie to zainspirowało. Pop-precyzjonizm to sposób, w jaki lubię o tym mówić – to w pewnym sensie podgatunek”.

„Pracuję nad uchwyceniem tego uczucia nostalgii i uczucia wyobraźni, jak wtedy, gdy dzieci myślą, że wszystko jest możliwe. Chcę teraz ponownie rozpalić tę iskrę w nas jako dorosłych.” 

W prawdziwym stylu Jonesa diabeł tkwi w szczegółach wielu swoich dzieł. 

„Pochodzę z religijnego środowiska, w którym anioły i diabły są czymś. To interesujące, ponieważ myślę, że istnieją, ale dla mnie niekoniecznie wyglądają i nie zachowują się tak, jak o nich myślimy. Na przykład aniołowie są jak anielskie postacie ze skrzydłami; są idealne i błyszczą. A z diabłami są to te czerwone postacie z rogami i tym wszystkim. Nie wydaje mi się, żeby którekolwiek z nich musiało tak wyglądać, jeśli istnieją” — mówi Jones. 

Jego seria „Joy and Wonder” doprowadziła do współpraca ze znaczącym projektem NFT Aku Akutars, założonym przez byłego gracza Major League Baseball, Micaha Johnsona. 

„Współpraca Akutars z Micah była świetna. Zanim związałem się z Micahem, wielu ludzi mówiło mi, że mój kosmiczny chłopiec przypomina im postać Akutara. To było dla mnie łatwe, kiedy Micah wyciągnął rękę. Myślałem już o różnych koncepcjach i elementach. Naprawdę fajnie być częścią.”

Godna uwagi sprzedaż

Artyści NFT, na których należy uważać?

Przynosząc szeroki uśmiech na twarzy, Jones informuje nas o trzech artystach, którym wszyscy powinniśmy się przyjrzeć. 

Kodaka LDN — Animatorka z Nigerii

„To nigeryjski artysta, którego znam od dawna. Myślę, że mogłem być pierwszą osobą, która kupiła od niego kawałek. Jest niezwykle utalentowanym animatorem i chciałbym kiedyś z nim pracować” — mówi Jones.

„Naprawdę wierzę, że jest jednym z najlepszych animatorów, jakich widziałem. Jego praca nie przypomina niczego innego, co widziałem, czy to w przestrzeni NFT, czy poza nią”.

nie — Artysta z Australii

„Są tacy artyści, których po prostu nie mogę pojąć, w jaki sposób stworzyli dzieło sztuki, a Niah jest jedną z nich. Jest jedną z tych artystek, w przypadku których robię zbliżenie na jej prace i zastanawiam się, jak niektóre części są tak wyraźne, mimo że są tak zawiłe. Niah jest po prostu super utalentowana.

Rozwella — Stwórca

„Opisałem go jako naszego Steve'a Jobsa. On jest szalony. Wierzę, że projekt, z którym ma zamiar wyjść, zmieni wiele rzeczy w przestrzeni NFT. Myślę, że na pewno zacznie się jak zupełnie nowa meta. Ludzie zdecydowanie powinni na to uważać”.

Przetwarzanie

Zainspirowany niedawno klasycznymi filmami kryminalnymi i filmami gangsterskimi, Jones często czerpie inspirację z oglądania klasycznych filmów. Używa narzędzia Procreate, aby ożywić swoją kreatywność. 

„Kiedy oglądam te filmy, zaczynam wymyślać pomysły i umieszczam je w notatkach. Innym razem będę robić najbardziej przypadkowe rzeczy i po prostu przyjdzie mi do głowy pomysł. Stamtąd zacznę to szkicować. Zawsze powtarzałem: „Jeśli mam dobry szkic, prawdopodobnie skończę go w dzień lub dwa” — mówi Jones. 

„Postępując zgodnie ze szkicem — i jeśli jestem z niego zadowolony — zaczynam blokować kolory, a następnie pracuję w sposób, w którym pracuję nad poszczególnymi postaciami lub kluczowymi aspektami dzieła, na przykład nad samochodem. Staram się pracować nad osobnymi plikami i ostatecznie połączyć wszystkie pliki. Częściowo ten proces wynika z ograniczeń rozmiaru pliku i warstw w Procreate, ale ogólnie myślę, że dzięki temu moja grafika jest czystsza”. 

Metoda taco w miękkiej skorupie: Przyciąganie kolekcjonerów

VincentVanDough był wybitnym kolekcjonerem NFT, którego zainteresowanie pomogło Jonesowi awansować w rankingach. Przypisuje to, co nazwał „miękką metodą taco”, polegającą na subtelnym pokazywaniu swojej sztuki właściwym ludziom, w przeciwieństwie do „twardej metody taco”, polegającej na spamowaniu linków do wszystkich i nękaniu kolekcjonerów przez DM.

„[To] bardziej polega na próbie znalezienia sposobów na pokazanie swojej sztuki przed oczami ludzi w sposób, który nie jest im narzucany. W pewnym sensie celowo sprawiasz, że przypadkowo wpadają na twoją sztukę” — mówi Jones. 

„W pewnym momencie zjadłem Vince'a w miękkiej skorupie i uświadomił sobie, że jestem. Zagłębił się trochę bardziej w moją sztukę i ostatecznie dorównał mojej rekordowej sprzedaży w tamtym czasie, kupując moją pracę „Birthday Boy” pod koniec 2021 roku”. 

„Od tego czasu Vince pomaga mi biegać z niektórymi jego zakupami SuperRare. Jesteśmy bardzo przyjaźni i dużo rozmawiamy. Mimo że jest zajętą ​​osobą, często będzie miał dla mnie różne rady lub zobaczy różne rzeczy i zaoferuje perspektywę. Zdecydowanie jestem mu wdzięczny”. 

Spinki do mankietów: 

Lynkfire: https://lynkfire.com/terrelldom 

Twitter: https://twitter.com/terrelldom

Grega Oakforda

Greg Oakford jest współzałożycielem NFT Fest Australia. Greg, były specjalista ds. marketingu i komunikacji w świecie sportu, obecnie skupia się na prowadzeniu wydarzeń, tworzeniu treści i doradztwie w zakresie web3. Jest zapalonym kolekcjonerem NFT i prowadzi cotygodniowy podcast poświęcony wszystkim rzeczom związanym z NFT.

Śledź autora @GregOakford