Grant Yun zawsze był w głębi serca artystą i od samego początku pragnął, aby jego prace były wystawiane w dużym domu aukcyjnym. Ciekawy i zmotywowany Yun studiuje medycynę, jednocześnie łącząc pracę artysty z występami breakdancera, który startował w zawodach w całych Stanach Zjednoczonych.
Odkąd nieco ponad dwa lata temu odkrył NFT, mieszkaniec Wisconsin wprowadził swoją sztukę i osobistą markę do stratosfery znacznie szybciej, niż sobie wyobrażał. Dzięki minimalistycznemu stylowi, który wywołuje nostalgiczne wibracje wśród kolekcjonerów, i jego dowcipnej osobowości na Twitterze, Yun zdobywa znaczny odsetek opinii wśród fanów sztuki cyfrowej.
„Przed NFT powiedziałem sobie, że pewnego dnia zostanę artystą, który sprzedaje w dużym domu aukcyjnym, ponieważ w tamtym czasie była to moja jedyna miara, dzięki której wiedziałem, co to znaczy odnieść sukces jako artysta. Ogólnie nie miałem doświadczenia jako artysta, więc to była jedyna miara, którą musiałem zmierzyć”.
Osiągnął wskaźnik w październiku 2022 r.:
„Wystawienie mojej pracy w Sotheby's było surrealistyczne. Myślę, że najbardziej przełomowym momentem dla mnie było podpisanie kontraktu… Po prostu wydawało mi się, że to był taki monumentalny moment”.
Yun złożył hołd NFT jako akceleratorowi, który pomógł mu osiągnąć to, co w przeciwnym razie zajęłoby dekadę.
„To było naprawdę surrealistyczne. Myślę, że rozwój artystów w tej przestrzeni jest hiper przyspieszony. Osiągnięcie tego, co osiągnąłem, nie powinno nastąpić w ciągu dekady. Dla mnie stało się to w ciągu dwóch lat od mojego dołączenia do kosmosu. Ale oto jesteśmy.
Osobisty styl
Opisując swój własny, odrębny styl, Yun uznaje wpływ prostoty na przywoływanie wspomnień oraz wpływ oldschoolowych gier wideo.
„Moje prace postrzegam jako minimalistyczne i nostalgiczne” — mówi. „Myślę, że moja sztuka jest naprawdę skoncentrowana na byciu wystarczająco niejednoznacznym, aby ludzie mogli odnosić się do niej z własnymi osobistymi doświadczeniami, ale na tyle konkretnym, aby mogła wywołać określone wspomnienia z życia ludzi”.
„Staram się ograniczyć ilość detali i bałaganu. To naprawdę mniej znaczy więcej rodzaju mentalności”.
„Z klimatem gier w mojej sztuce, opiera się głównie na grach Nintendo — szczególnie z epoki Super Nintendo, Nintendo 64 i GameCube. Mam wrażenie, że gry Nintendo, zwłaszcza te, które wydało samo Nintendo, mają bardzo specyficzną paletę kolorów — trochę jak Pokemon i The Legend of Zelda. Wszystkie mają bardzo unikalny i podobny zestaw kolorów”.
Przeczytaj także
Wybitne sprzedaży do tej pory:
„Obcy” z serii „Space” został sprzedany za 136.9 ETH 28 lipca 2022 r. (równowartość 236,217 XNUMX USD w dniu sprzedaży).
„Pranie” z serii „Northeast” zostało sprzedane za 70 ETH 28 stycznia 2023 r. (równowartość 115,182 XNUMX USD w dniu sprzedaży).
„Casa Roja” z „Grant Yun Early Works” został sprzedany za 25 ETH 8 stycznia 2023 r. (równowartość 31,596.50 XNUMX USD w dniu sprzedaży).
„En Route #7” z kolekcji „Grant Yun x Avant Arte” sprzedano za 16 ETH 3 stycznia 2023 r. (równowartość 19,426 XNUMX USD w dniu sprzedaży).
Wpływy
Tradycyjna sztuka nadal dostarcza inspiracji, szczególnie uznani malarze od początku do połowy XX wieku, tacy jak amerykański malarz gotyku Grant Wood czy artysta popowy Ed Ruscha.
„Większość moich inspiracji pochodzi od malarzy takich jak Grant i Ed oraz studium malarstwa z tradycyjnego świata sztuki”.
Yun dodał: „Powinienem wspomnieć, że lubię zostawiać pisanki, rzeczy związane z kryptowalutami na moich ilustracjach. Ale wizja tego, dokąd zmierza moja sztuka, jak sądzę, pozostała taka sama”.
Co powinien artyści zwracać uwagę?
Yun mówi, że jako student cyfrowej gry artystycznej i wielki fan sztuki generatywnej należy uważać na Mpkoza. Mpkoz jest artystą stojącym za godną uwagi kolekcją „Chimera”.
Yun otrzymuje również rekwizyty od Summer Wagner, wschodzącego fotografa NFT, którego Justin Aversano również ocenił w niedawnym Kreator NFT.
„Dwaj z moich ulubionych w tej chwili to zdecydowanie Summer i Mpkoz. Jest jednak tak wielu innych, o których wiem, że pomijam. ”
Przetwarzanie
Znany ze swojej umiejętności odkrywania uroku w pospolitym otoczeniu, Yun jest także fanem kategorii i tworzenia prac w seriach.
„Kiedy tworzę ilustrację, staram się w większości podzielić je na określone serie. Myślę, że najlepiej wykonuję pracę w serialu” – powiedział Yun.
„Dla mnie to pomaga, ponieważ lubię patrzeć na świat w kategoryczny sposób. Myślę też, że wiele osób robi to samo podświadomie lub świadomie. Myślę, że właśnie dlatego zawsze kładziemy duży nacisk na kolekcjonowanie zestawu, a nawet kolekcjonowanie w ogóle. Ze względu na ciągłość dla siebie, a także dla kolekcjonowania” – mówi. „Staram się pracować z bardzo podobnymi motywami z poprzednich ilustracji”.
Zapisz się!
Najbardziej wciągające lektury w blockchain. Dostawa jednorazowa
tygodniu.
Po przeniesieniu się ze zgiełku Kalifornii na spokojniejsze pola Wisconsin, Yun jest pasjonatem opowiadania historii w ramach swojej sztuki, po prostu będąc obecnym i obserwując to, co jest tuż przed nim.
„Wszystkie moje motywy pochodzą z moich doświadczeń, takich jak miejsca, w których mieszkałem i szczególne wspomnienia, które miałem. Kiedy zabieram się za tworzenie ilustracji, zastanawiam się nad kompozycją w mojej głowie. Na przykład, jeśli jadę gdzieś i zobaczę przypadkową rzecz na poboczu drogi, przychodzi mi do głowy kompozycja, ale potem próbuję ukształtować tę kompozycję w serię, nad którą pracuję ”.
„Innym przykładem może być sytuacja, gdy wyjrzę przez okno i zobaczę budynek, spróbuję się upewnić, że użyję tego budynku jako odniesienia, ale sama ilustracja będzie próbowała ucieleśnić jeden z różnych motywów że się dzieje”.
Rozważania na temat nowej relacji artysta-kolekcjoner za pośrednictwem NFT
Yun mówi, że relacja artysta-kolekcjoner jest zupełnie inna w świecie NFT niż w tradycyjnym świecie sztuki. „Przed NFT artyści byli reprezentowani przez galerie, a galerie były linią komunikacji dla kolekcjonerów i kupujących. Artyści byli prawie zniechęcani — i nadal są prawie zniechęcani — do dokonywania bezpośrednich transakcji lub komunikowania się z kolekcjonerami. Stanowi to całkowity kontrast z tym, co dzieje się obecnie w przestrzeni Web3” — mówi Yun.
Podobnie jak inni twórcy, przypisuje swoją obecność w mediach społecznościowych budowaniu grona obserwujących. „Jeśli mam być szczera, myślę, że część mojego sukcesu wynika z tego, jak bardzo jestem aktywna na Twitterze i jak chętna i chętna jestem do rozmowy z ludźmi”. Dodaje, że jego zdaniem „wartość sztuki nie powinna być całkowicie podyktowana chęcią bycia aktywnym na Twitterze”.
„Współczuję ludziom, którzy mogą nie mieć 20 lat, tak jak ja, lub którzy mogą nie być wystarczająco obeznani technologicznie lub mieć doświadczenie takie jak ja, związane z technologią zasadniczo od urodzenia”.
Spinki do mankietów:
Witryna Grant Yun
Płyta i wideo breakdance
Pokaz ujawnienia artystów Grails III
Bardzo rzadko
Przeczytaj także
Źródło: https://cointelegraph.com/magazine/breakdancing-med-students-nft-auctioned-sothebys-grant-yun-nft-creator/