Jonathan Majors i Glen Powell rozmawiają o „oddaniu”, ożywieniu bohatera i powrocie do domu

Jonathan Majors i Glen Powell w głównych rolach biograficznego dramatu wojennego Oddanie to doskonały moment, który powstawał latami. Podobnie jak bohaterowie filmu, jest to więź braci.

„Czujesz się też tak, jakbyś uprawiał sport lub był w szkole i na placu zabaw, oglądasz się, widzisz faceta lub dziewczynę, a oni stają się twoimi najlepszymi przyjaciółmi” — wyjaśnił Majors. „To jest jak:„ Jest w tobie iskra, która oznacza, że ​​mnie uzupełniasz. Jesteś moim mężczyzną. Jesteś moją najlepszą przyjaciółką.' W chwili, gdy zobaczyłem Glena, machałem ogonem.

Rozwijające się podczas wojny koreańskiej, Oddanie opowiada historię Jessego Browna, pierwszego czarnoskórego lotnika w historii marynarki wojennej Stanów Zjednoczonych, oraz jego przyjaźni z innym pilotem myśliwskim, Tomem Hudnerem. Jednak ostatni rozdział tej historii nie został jeszcze napisany, a Majors i Powell mają nadzieję, że ten film pomoże w dojściu do tego wniosku.

Spotkałem się z tą parą, aby omówić inspirującą, prawdziwą historię, jak stała się ona osobistą misją i dlaczego czują, że się uzupełniają.

Szymon Thompson: Oboje macie teraz fenomenalny czas. Pracujecie nad tym razem, wydając to w tym roku, kiedy latacie w swoich karierach; to jest kariera w stylu błyskawicy w butelce.

Jonathan Majors: Wow.

Glena Powella: Dziękuję Ci. To emocjonalna kawa.

Thompson: Poczułeś to?

Powell: Powiem ci jedną rzecz, o której pomyślałem pewnego dnia i czuję się bardzo usatysfakcjonowany. Kiedy po raz pierwszy spotkałem Jonathana, widziałem go w filmie Ostatni Murzyn w San Francisco, a ja na to: „Kim jest ten facet? Jest niewiarygodny. Świat jeszcze nie wiedział o Jonathanie, a przynajmniej tak mi się wydawało. Potem zaczęły pojawiać się różne projekty i ludzie zaczęli rozmawiać. Zabawne jest to, że wysłałem go do Devotion wcześnie po tym filmie. Czułem, że jestem w tej tajemnicy, tej niesamowitej skarbnicy talentów, i miałem mieć Jonathana w tym filmie jako Jesse Brown. Fakt, że świat ma teraz obsesję na punkcie Jonathana Majorsa i teraz widzi, co on może zrobić i co może wnieść do wszystkich tych różnych ról i światów dla mnie jako jego współgwiazdy, przyjaciela i brata, jest z tego bardzo dumny podróż. Obserwowanie tego z tego punktu obserwacyjnego było wyjątkowe. Oglądanie kogoś, kto naprawdę zasługuje na sukces, zdobycie go, jest niesamowite i będzie kontynuowane. To wygląda jak błyskawica w butelce, ponieważ oboje jesteśmy na pewnym etapie naszej kariery. To wyjątkowy czas. Mieliśmy okazję o tym porozmawiać i oboje czujemy się bardzo szczęśliwi i wdzięczni za to, gdzie jesteśmy i jesteśmy zobowiązani do kontynuowania imprezy.

Majors: To także uczucie, gdy uprawiasz sport lub jesteś w szkole i jesteś na placu zabaw, patrzysz w bok, widzisz chłopaka lub dziewczynę, którzy stają się twoimi najlepszymi przyjaciółmi. Nigdy nie wiedziałeś, że te dzieciaki wyrosną na podwójną grę w NBA; po prostu bardzo się lubili. To jak: „Jest w tobie iskra, która oznacza, że ​​mnie uzupełniasz”. Jesteś moim mężczyzną. Jesteś moją najlepszą przyjaciółką.' W chwili, gdy zobaczyłem Glena, machałem ogonem. Pomyślałem: „Och, to będzie zabawne, ale nie wiem dlaczego”. Czuję, że to, co robimy z Glenem, z czasem rozbija kamień. Michał Anioł już tam był. Nasza więź, i to nie tylko z powodu filmu, ale przejawia się w filmie, zawsze była. Jesse i Tom oraz my, którzy mamy szczęście być awatarami tych osób, to produkt uboczny dwójki dzieciaków, które marzyły, ostro bawiły się na placu zabaw i nawet nie zauważyły, że słońce zaszło. Znalazłem innego partnera w Glen, który biegał ze mną, dopóki nie zapaliły się latarnie uliczne.

Thompson: Nawiasem mówiąc, podoba mi się pomysł, że zwracacie się do siebie i mówicie: „Dopełniacie mnie”.

Powell: (Śmiech)

Thompson: To powiedziawszy, kiedy masz tę naturalną więź i miłość do siebie nawzajem, czy utrudnia to przeciwdziałanie temu w twoich występach?

Powell: Zanim zaczęliśmy film, odbyliśmy z Jonathanem wspaniałą rozmowę w saunie. Rozmawialiśmy o robieniu wszystkiego, co trzeba, aby uzyskać to, co trzeba uchwycić na ekranie. Wszystko było w służbie, na każdym kroku, aby zrobić dobrze tym ludziom, dobrze zrobić historię i zrobić dobrze każdemu, kto służył w wojnie koreańskiej. Jest tu dziedzictwo, które było większe niż my. Zawsze mówiłem: „Hej, nie czuję się urażony. Dopóki jesteśmy na tej samej stronie i mamy ten sam cel końcowy, jest to ekosystem zabawy i eksperymentów, a jeśli się rozerwiemy, złożymy się z powrotem”. Jedna rzecz, która naprawdę pomogła, to przyjaciel i współgwiazda, który jest facetem gotowym zrobić wszystko, co trzeba. Plan filmowy może być skomplikowanym miejscem, zwłaszcza gdy masz coś takiego. Próbujesz znaleźć biegi i głębię oraz wszystkie te różne rzeczy, które są potrzebne, aby móc spojrzeć komuś w oczy, i zawsze chodzi o wydajność i uchwycenie tej błyskawicy w butelce.

Majors: Zabiliśmy ego. Jako artyści potrzebujemy wystarczająco dużo, aby przeżyć, ale kiedy już zdobędziesz pracę i ktoś powie: „Dobra, oto misja”, to ego musi natychmiast zniknąć. Jednak na planie filmowym, zwłaszcza naszym, mamy jedną pierwszoplanową damę, piękną prezencję, która wchodzi i uspokaja cały ten wysoki poziom testosteronu, więc jeśli dajemy się w to złapać, jesteśmy skończeni. Piękną rzeczą w procesie, który dzieliliśmy, jest to, i nie wiem, jak bardzo drażniło to Glena, że ​​mam bardzo specyficzny proces i wiedziałem, że facet, którego spotkał w saunie, nie pojawił się na planie. Będzie bardzo, bardzo powściągliwy i trzyma się dla siebie, odłoży go na dystans, a czarującego faceta nie zdobędziesz. nie przesiadywałem. Nie rozmawialiśmy dużo. Rozwinęliśmy nasz artystyczny język wzajemnego poznawania się, ale Jesse i Tom jeszcze się nie spotkali. Kiedy przyszedłem na plan, zobaczyłem Toma, a Tom był uśmiechnięty, zabawny i kochany, ale miałem odpowiedzialność przed Jessem, więc byłem bardzo zdystansowany. Pomyślałem: „Boże, mam nadzieję, że ten facet, z którym naprawdę chcę się zaprzyjaźnić, kiedy to się skończy, nie znienawidzi mnie za to”. Nasze oddanie rzemiośle wymagało od nas tego. Jak powiedział Glen, mieliśmy ten manifest: „Wszystkimi niezbędnymi środkami, bez względu na to, z szacunkiem i ludzką życzliwością, zdobądźmy to”.

Thompson: Jonathan, masz niesamowicie mocne sceny, w których jako Jesse recytujesz obelgi i rasistowskie komentarze, które znosił w swoim życiu.

Majors: Moje aktorstwo to podejście, w którym jedną z zasad jest granie jak najmniej aktorstwa. Tego dnia wiedziałam, że to rytuał. To, co musiało się tam wydarzyć, było ceremonialne; to coś dramatycznego, a on naprawdę to zrobił. To jest fakt. Jesse to zrobił. Jego rodzina o tym mówi, jego matka była tego świadkiem i jest to coś, co robił odkąd był chłopcem. Pamiętam, jak pierwszy raz zrobiliśmy to w całości, od początku do końca. Mam bardzo szczególny sposób, w jaki lubię pracować, nie zamierzam za to przepraszać, a jest to wniesienie marzenia na plan, więc muszę to poczuć, a zatem ekipa i publiczność też to poczują, bo o sile dzieła. Tego, co zostało napisane, nie ma w filmie. To, co tam jest, to zasadniczo improwizacja. Wiedziałem, jaki to rytuał. Z szacunkiem przećwiczyliśmy to z JD bez włączonych kamer i zrobiłem to doskonale, tak jak było napisane, bez braku szacunku. Pomyślałem: „Wykonałem twoją robotę. Zrobiłem pracę domową. Jestem dobrym uczniem i robię to, co do mnie należy”, ale to musiał być mój ból i ból Jessego, który rozpaliłby uniwersalność zrozumienia i traumy. To wykracza poza, ale obejmuje bycie małym czarnym chłopcem z Mississippi lub Teksasu, urodzonym w błocie, próbującym dostać się do nieba, próbującym zrobić to w tym świecie, w którym otwierało się pękanie i pozostawało otwarte. Inną rzeczą jest to, że scena powtarza się, ale nie jest odtwarzana do końca, ponieważ Tom ją przerywa. Moje ciało wie, dokąd zmierzam, i przygotowuje się do tego, więc w tamtej chwili byłem winien Jesse'mu, by je tam zabrać. Szczerze mówiąc, to samo sprawiło, że chciałem zrobić ten film. Ta scena całkowicie odkrywa sekret Jessego i rzuca światło na proces, przez który przechodzimy, aby wytrzymać i być wystarczająco silnymi, by dalej robić to, na co postawiliśmy nasze serca, umysły i marzenia.

Thompson: Oddanie jest skończona, ale historia się nie skończyła, ponieważ ciała Jessego nie ma w domu. Wchodząc w to, czy myślałeś, że ten film może być katalizatorem, który może to zmienić?

Powell: Absolutnie. Pamiętam, jak poszedłem na pogrzeb Toma Hudnera do Arlington. Była tam rodzina Brownów i rozmawiała z Hudnerami. Pojęciowo zrozumiałem, że Jessego nie ma w domu, ale nie wydaje mi się, żebym to czuł, dopóki nie spędziłem czasu z dwiema rodzinami. Ich ukochany, ten człowiek, który miał tak niezatarty ślad na nich wszystkich, wciąż tam był. Od tego momentu, zwłaszcza w przypadku rodziny Smithów, włożono ogromny wysiłek w sprowadzenie Jessego do domu. Mieliśmy nadzieję, że zrobimy to jeszcze przed rozpoczęciem filmu, ale sezon tajfunów w Korei Północnej zniweczył te wysiłki. Każdego dnia Fred Smith, Molly Smith i Rachel Smith starają się sprowadzić Jessego do domu. Mam nadzieję, że ten film rozpali wysiłki polityczne i z każdym, kto może to zrobić, aby zapewnić, że wysiłek się powiedzie. O to moim zdaniem chodzi w filmach. To zdolność do wniesienia świadomości i zmiany, aw tym przypadku dopełnienia tej rodziny.

Majors: To, co my robimy, co ty robisz, co każdy, kto komunikuje się ze społeczeństwem, jeśli chcesz coś zmienić, wiesz, niech Jay-Z rapuje o tym lub niech Drake włoży piosenkę. Jesteśmy rodzajem demokracji, w której jeśli chcesz zwrócić na coś uwagę, zrobić coś dla ludzi, dla proletariatu, do obejrzenia i bycia świadkiem, a to przyciągnie ich uwagę. Była książka, ale wielu ludzi wciąż musi poznać historię Toma i Jessego. Dołożymy się do rozpowszechniania tej wiedzy za pośrednictwem filmu. To dotknie ludzi, tu na amerykańskiej ziemi i za granicą, i to będzie punkt sporny. W tym miejscu podnosimy lustro i mówimy: „Dobrze, bawiłeś się, poruszyłeś i czegoś się nauczyłeś”. Co zrobimy?' Miejmy nadzieję, że jest to rzecz, która stawia buty na ziemi i możemy iść po mojego bohatera.

Oddanie ląduje w kinach w środę, 23 listopada 2022 r.