Czym jest sztuka generatywna i dlaczego przeżyje NFT?

Sztuka generatywna i NFT od dawna szły ze sobą w parze, od studiów gier tokenizujących zasoby w grze, takie jak awatary, skórki i przedmioty, po organizatorów NFT, takich jak Bored Ape Yacht Club i jego 10,000 XNUMX losowo generowanych dzieł sztuki.

Ale podczas gdy mania NFT wydaje się zanikać, sztuka generatywna rośnie w siłę.

Ugruntowana forma sztuki od lat 1960. XX wieku zastępuje dziś sztukę generatywnąnarzędzia sterowane przez człowieka, takie jak pędzle, ołówki, a nawet techniki Photoshopa, z algorytmami i komputerem kod, używając ich do składania pikseli i tworzenia kompletnych dzieł sztuki.

Artysta może wprowadzić w kodzie warunki, takie jak „dołącz kwiaty” lub „użyj fraktala”, ale poprzez obliczenia i losowość niekoniecznie wiedzieć, co wyprodukuje kod.

Wśród pierwszych praktyków byli entuzjaści komputerów Wera Molnar i Jerzego Neesa który tworzył sztukę generatywną w latach 1960. i 1970. XX wieku. Wczesna sztuka cyfrowa wydawała się prosta, ale ręczna produkcja zajęłaby znacznie więcej czasu. Co ważne, wcześni generatywni artyści udowodnili, że twórcy potrafią wykorzystać moc komputerów do tworzenia piękna.

Na wystawie Cybernetyczne Serendipity w 1968, Instytut Sztuki Współczesnej stał jeden z pierwszych domów artystycznych prezentujący sztukę generatywną. Wydarzenie obejmowało animacje generowane komputerowo, muzykę, roboty i maszyny malarskie. Jego sukces zainspirował powstanie Stowarzyszenia Sztuki Komputerowej oraz magazyn o sztuce komputerowej PAGE.

Jednak wczesne komputery były ogromne, często wielkości całych pomieszczeń. Ale w końcu, gdy skurczyli się do rozmiarów komputera stacjonarnego, nowa klasa artystów, takich jak Herbert W. Franke, próbowała organizować tańsze i regionalne wystawy, aby zaprezentować swoją twórczą pracę. Niektóre gabloty niestety odpadły, ale inne, jak Ars Technica, istnieją do dziś.

Czytaj więcej: Ze słabymi zabezpieczeniami przed kradzieżą NFT, OpenSea po prostu zadzwoni na policję

Do 2021 r. NFT pomagały popularyzować sztukę generatywną za pośrednictwem rynków wtórnych, takich jak OpenSea i artystów, takich jak Yuga Labs lub Aarona Penne'a spieniężone, sprzedaż NFT w renomowanych domach aukcyjnych, takich jak Sotheby's i Christie's. Niestety, NFT były zazwyczaj drogie i co najmniej kosztowały opłaty za gaz blockchain do bicia.

Przewaga nad NFT

Gatunek sztuki generatywnej nadal rośnie poza rynkiem głównie zdjęć profilowych (PFP) OpenSea z Bloki artystyczne i SZTUKA OGÓLNA tylko dwie platformy cateringowe do formy.

Nawet organizacje non-profit, takie jak OpenAI Allen Institute, rozpowszechniają wspomagane komputerowo generowanie sztuki poprzez sztuczną inteligencję, podczas gdy DALL-E OpenAI i jego następca DALL-E2 wzbudziły duże zainteresowanie. (DALL-E to gra imienia hiszpańskiego malarza Salvadora Dalí.)

Co więcej, sztuka generatywna jest darmowa, łatwo tworzona za pomocą generatorów takich jak Głęboka sztuczna inteligencja, W połowie podróży, Studio Nocnej Kawiarni. Platformy te pozwalają użytkownikom wpisać krótki opis w polu tekstowym i otrzymać grafikę generatywną. Inne platformy nietekstowe, takie jak Jedwab tkacki zezwól użytkownikom na twórz kosmicznie wyglądające projekty za pomocą kilku ruchów myszką.

I chociaż odbitki sztuki generatywnej na ogół sprzedają się za mniej pieniędzy niż oryginalne obrazy człowieka, wiele dzieł będzie się dobrze prezentować, jeśli zostanie profesjonalnie wydrukowanych i oprawionych. Najlepsze dzieła wydają się — przynajmniej dla niewprawnego oka — nie do odróżnienia od ludzkiej kreacji.

Sztuka generatywna prawdopodobnie pozostanie na długo po tym, jak szaleństwo NFT przeżyje ostatnie tchnienie. Wolumen obrotu OpenSea osiągnięty rekord wszech czasów w styczniu 2022 roku $ 4.8 mld. Jednak do czerwca liczba ta spadła do zaledwie 700 milionów dolarów.

Dodajmy do tego fakt, że sztuka generatywna istniała na dziesięciolecia przed NFT — kupujący mogą znaleźć dzieła uznanych artystów na różnych cyfrowych rynkach, takich jak DeviantArt (założona dwie dekady temu), Etsylub Ameryka Sztuk Pięknych — i staje się jeszcze bardziej kuszącą perspektywą dla kolekcjonerów.

Społeczności NFT wykorzystywały techniki sztuki generatywnej dla głównie transakcyjnej branży artystycznej, ale gatunek ten jest znacznie większe niż tokeny kryptograficzne. Podsumowując, sztuka generatywna pobudza wyobraźnię, ułatwiając nowe rodzaje sztuki w wysokiej rozdzielczości z prędkością, która wyprzedza każdego ludzkiego twórcę.

Aby uzyskać więcej informacji, śledź nas na Twitter i wiadomości Google lub posłuchaj naszego podcastu śledczego Innowacja: Miasto Blockchain.