W poszukiwaniu tych, które nie krzywdzą artystów i fanów

Music NFTs: Miało być bardziej sprawiedliwie dla artystów i ich fanów, ale stało się odwrotnie. Oto rozwiązanie, twierdzi Obie Fernandez, dyrektor generalny firmy RCRDSHP.

Blockchain zwabił twórców, muzyków i fanów obietnicą bardziej demokratycznej, zdecentralizowanej przyszłości przemysłu muzycznego. Na platformach Web2, takich jak Spotify i YouTube, artyści otrzymują ułamek centa za transmisję i nie mają żadnej kontroli nad sposobem wykorzystania ich muzyki i zarabiania na niej. Jednocześnie ludzie z branży czerpią korzyści z pracy artystów, często przy niewielkiej przejrzystości lub bez niej.

Niektóre muzyczne start-upy oparte na blockchainie chcą wykorzystać tę technologię, aby umożliwić artystom wyeliminowanie pośredników, bezpośrednie łączenie się z fanami i otrzymywanie większej części przychodów generowanych ze swojej muzyki. NFT (nie zamienialny tokeny) niosą ze sobą szczególną obietnicę zapewnienia artystom znacznie większej kontroli nad sposobem wykorzystania, dystrybucji i monetyzacji ich muzyki. NFT mogą zmienić reguły gry w branży muzycznej, czyniąc ją bardziej sprawiedliwą i zrównoważoną dla artystów, ale nic jeszcze się nie zmieniło.

Muzyczne NFT nie spełniły obietnicy demokratyzacji

Muzyczne NFT przyniosły dotychczas w dużej mierze korzyści niewielkiej liczbie zamożnych artystów i inwestorów, wykluczając jednocześnie większość fanów i twórców muzyki.

NFT muzyczne odnoszą największe sukcesy Niedrogo dla fanów muzyki głównego nurtu, szczególnie tych z krajów rozwijających się. W zeszłym roku dość znanemu artyście EDM 3LAU udało się sprzedać NFT o wartości 11.6 miliona dolarów, aby zapoczątkować fenomen muzycznego NFT, ale ceny sprzedawanych przez niego przedmiotów sprawiły, że były one poza zasięgiem wszystkich oprócz najbogatszych kolekcjonerów. Kings of Leon wygenerowało ponad 2 miliony dolarów ze sprzedaży kolekcji NFT obejmującej przedmioty w cenach od 95 do 2,500 dolarów za sztukę.

Najwyraźniej jesteśmy na początku cyklu wdrażania NFT. Niezależnie od tego, czy ich obawy są uzasadnione, czy nie, legiony fanów odpycha przede wszystkim pomysł łączenia kryptowalut z muzyką. Nie powinno więc dziwić, że zdecydowana większość profesjonalnych muzyków nie generuje jeszcze żadnych przychodów z NFT. Niedawne raport wiceprezydenta odkryli, że gospodarka NFT charakteryzuje się takimi samymi nierównościami jak tradycyjny przemysł muzyczny i jego gwiazdy popu, a niewielka liczba artystów i inwestorów odnosi nieproporcjonalne korzyści.

Niektórzy mogą zwrócić uwagę, że około trzy czwarte wszystkich muzycznych NFT sprzedaje się za mniej niż 15 dolarów, ale absurdalnie wysokie ceny benzyny na Ethereum blockchain utrudnia udział mniejszym twórcom i ich fanom. Pomimo ostatnich postępów można śmiało powiedzieć, że muzyczne NFT odnoszące największe sukcesy są kupowane i sprzedawane przez niewielką liczbę zamożnych spekulantów zajmujących się kryptowalutami, którzy mają niewielkie lub żadne powiązania z przemysłem muzycznym.

Muzyka NFT

Pogłębianie istniejących nierówności

Iris Nevins, przedsiębiorczyni wspierająca czarnych artystów NFT wyjaśnia„istnieje wiele nierówności majątkowych ze względu na płeć, rasę i etniczność”.

Nevins nawiązuje do faktu, że w branży muzycznej zawsze panowała nierówność, a kobiety i osoby kolorowe były nieproporcjonalnie wykluczane z możliwości i wynagrodzenia. Ta nierówność jest obecnie powielana w gospodarce NFT. Na przykład niektórzy Raporty pokazują, że aż 77% NFT sprzedają mężczyźni.

Nawet dzieła sztuki przedstawione w samych NFT zaczęły się rozwarstwiać według ras i płci, a niektóre zasoby cyfrowe stają się podejrzanie cenniejsze od innych. Potencjalny problem został niedawno podkreślony Artykuł Bloomberg, w którym dokonano przeglądu cen CryptoPunks – jednego z najwcześniejszych i najpopularniejszych NFT. W artykule stwierdzono, że CryptoPunki o jaśniejszej karnacji sprzedawały się średnio drożej niż ci o ciemniejszej karnacji. Podobnie mężczyźni CryptoPunks sprzedawali więcej niż kobiety.

CryptoPunks

Istnieje wiele możliwych wyjaśnień tych rozbieżności cenowych. Może się zdarzyć, że kupujący kupują CryptoPunki, które wyglądają jak najbardziej do nich podobne lub które uważają za najcenniejsze. Niezależnie jednak od przyczyny jasne jest, że świat cyfrowy, podobnie jak świat rzeczywisty, nie jest odporny na rasizm i seksizm. W miarę jak NFT stają się coraz bardziej popularne, prawdopodobne jest, że dysproporcje te staną się bardziej widoczne.

Patrząc szerzej, metaświat – cyfrowy świat, w którym ludzie mogą tworzyć awatary i zamieszkiwać je – już zaczyna nabierać kształtu. Jeśli te same uprzedzenia utrzymają się w nowym świecie, mogą mieć dalekosiężne konsekwencje. Zamiast tworzyć równe szanse, metaświat mógłby po prostu replikować i wzmacniać istniejące nierówności.

Ważne jest, aby zająć się tymi problemami już teraz, zanim jeszcze bardziej się utrwalą. W przeciwnym razie metaświat może stać się kolejnym miejscem, w którym bogaci się bogacą, a biedni zostają w tyle.

Jeśli chodzi konkretnie o muzykę, przedsiębiorcy działający w tej przestrzeni powinni znaleźć sposoby na dalsze eliminowanie barier między artystami i fanami. Dzieje się tak przy jednoczesnym dbaniu o stworzenie bardziej włączającej gospodarki NFT, która przyniesie korzyści wszystkim zainteresowanym stronom, nie tylko bogatym i popularnym.

Muzyka NFT: prawdziwie demokratyzująca muzyka

Możliwe są rynki NFT, które będą dostępne i włączające dla wszystkich fanów i twórców muzyki. Na przykład, RCRDSHP to nowa muzyka Rynek NFT który został specjalnie zaprojektowany, aby przynosić korzyści pracującym muzykom i ich zbiorowym milionom fanów spoza przestrzeni kryptograficznej.

Przystępność cenowa jest podstawą misji RCRDSHP. Zdecydowana większość cyfrowych przedmiotów kolekcjonerskich wspieranych przez NFT na platformie kosztuje od 1 do 50 dolarów i można je kupić za pomocą karty kredytowej, dzięki czemu są dostępne dla szerokiego grona fanów na całym świecie. Fani mogą stawiać swoje przedmioty kolekcjonerskie, aby uzyskać pasywny dochód dla swoich ulubionych artystów, nawet mając zaledwie kilka przedmiotów w swojej kolekcji. Artyści zachęcają do obstawiania, zrzucając drogą lotniczą nowe przedmioty kolekcjonerskie, muzykę, bilety na wydarzenia na żywo i inne upominki dla swoich interesariuszy, tworząc pętlę pozytywnego sprzężenia zwrotnego.

W przeciwieństwie do większości rynków NFT, gracze RCRDSHP mogą zrobić znacznie więcej, niż tylko obstawiać wartość swoich zasobów. Funkcje obejmują nagrywanie, łączenie, miksowanie i tykowanie – akcje, które są zabawne i dostępne dla większości graczy, niezależnie od ich statusu ekonomicznego. Spalanie NFT powoduje niedobory w kolekcji i zabezpiecza dochody posiadacza. Massing umożliwia posiadaczom łączenie podobnych zasobów w celu tworzenia rzadszych NFT, a ostatecznie stawianie ich w celu generowania bardziej znaczących zysków dla ich artysty.

Nowy model

Model gry RCRDSHP ma na celu dostosowanie zainteresowań artystów i graczy w nowatorski sposób, który wykracza poza podsycane szumem spekulacje i chciwość. Zespół uznaje swoje korzenie w kulturze rave i przyjęcie zasad PLUR (Peace Love Unity Respect) za wiodącą zasadę projektu. Nacisk w RCRDSHP jest jednomyślnie skupiony na duchowej mocy muzyki, która czyni nas wszystkich lepszymi ludźmi, co czyni ją dziwną i odległą jednostką odstającą w świecie startupów związanych z blockchainem.

Mimo to, tworząc bardziej włączający i dostępny rynek NFT, którego serce jest na właściwym miejscu, RCRDSHP ma nadzieję wpłynąć na pozytywne zmiany w branży muzycznej. Naszym marzeniem jest branża bardziej sprawiedliwa i zrównoważona dla artystów i ich fanów.

O autorze

Obie Fernandez jest autorem publikacji i seryjnym przedsiębiorcą. Jest założycielem i dyrektorem generalnym firmy RCRDSHP, muzyczna platforma NFT zbudowana przez artystów muzycznych i dla nich, w tym jego samego jako producenta muzyki elektronicznej i DJ-a. Przed uruchomieniem RCRDSHP Obie pełnił funkcję dyrektora technicznego w Andela, największego startupu wspieranego przez VC w Afryce.

Masz coś do powiedzenia muzyczne NFT albo coś innego? Napisz do nas lub dołącz do dyskusji w naszym Kanał telegramu. Możesz też nas złapać Tik Tok, Facebooklub Twitter.

Odpowiedzialność

Wszystkie informacje zawarte na naszej stronie internetowej są publikowane w dobrej wierze i wyłącznie w ogólnych celach informacyjnych. Wszelkie działania podejmowane przez czytelnika w związku z informacjami znajdującymi się na naszej stronie internetowej odbywają się wyłącznie na własne ryzyko.

Źródło: https://beincrypto.com/music-nfts-in-search-of-those-that-dont-hurt-artists-and-fans/