Tech

Jak projekty Web3 przenoszą kulturę na wirtualną

11/30/2022
Wiadomości Bitcoin Ethereum

Połączenia Metaverse to przyszłość, a przynajmniej tak twierdzi wiele osób wchodzących w interakcję z branżą — twierdzenie, które można poprzeć ilością aktywności w domenie Web3-Metaverse. 

Zaangażowanie w metaverse w 2022 roku wygląda mniej jak gra wideo w stylu Sims, a bardziej jak agencje rządowe tworzące wirtualne biura łączyć się z przyszłymi pokoleniami klientów lub narodów stojących w obliczu egzystencjalnego zagrożenia zmianami klimatycznymi za pomocą metaverse do tworzenia cyfrowych wersji samych siebie.

Jednym ze sposobów, w jaki marki i organizacje korzystają z Metaverse, jest organizowanie wirtualnych wydarzeń na dużą skalę, podobnych do tych, które już organizują w prawdziwym życiu.

Ten typ aktywności Metaverse był obserwowany w wielu iteracjach w ciągu ostatniego roku, z których jedną była pierwszy tydzień mody w Metaverse w kwietniu 2022 r. Wydarzenie zaprosiło entuzjastów mody, projektantów i marki do wirtualnej rzeczywistości do udziału w działaniach odzwierciedlających rzeczywiste wydarzenia podczas tygodni mody na całym świecie. Wybiegi, afterparty prowadzone przez DJ-ów, talkbacki i nie tylko – wszystko to znalazło się w cyfrowej wersji kultowego wydarzenia branży modowej.

W metaverse The Sandbox w czerwcu odbył się festiwal Pride. Podobnie jak w przypadku tygodnia mody, odtworzono to, czego można było doświadczyć podczas wydarzenia fizycznego, ale z dodatkami, które były możliwe tylko dzięki cyfrowej rzeczywistości, na przykład grze o tematyce Pride, w którą mogli grać bywalcy festiwalu.

Ostatnio Decentraland zorganizował czterodniowy festiwal muzyczny z mega-headlinerami, w tym Björk, Ozzy Osbourne i Soulja Boy. Wydarzenie miało wiele scen zaprojektowanych z myślą o estetyce występującego artysty, a także inne interaktywne atrakcje dla festiwalowiczów. 

Fizyczne festiwale takiego kalibru kosztują setki tysięcy, a nawet setki milionów dolarów w przypadku popularnego festiwalu muzycznego Coachella. Oprócz kosztów, niektóre festiwale wymagają lat zaawansowanego planowania, z miesiącami fizycznego czasu przygotowań. Nazywanie wielkim wyczynem zorganizowania mega imprezy jest lekkim lekceważeniem. 

Ponieważ festiwale i wydarzenia na dużą skalę, takie jak tydzień mody, są nadal digitalizowane i wbudowane w metaverse, pojawia się pytanie, co jest potrzebne, aby stworzyć takie doświadczenie. Ponadto, czym różni się od swojego fizycznego odpowiednika?

Złożone, ale kreatywne 

Wspólnym wątkiem wśród osób zaangażowanych w wydarzenia metaverse na dużą skalę jest to, że jest to rzeczywiście złożone. Ponieważ jest to wciąż stosunkowo nowa ewolucja aktywności online zarówno dla planistów, jak i użytkowników, istnieje większa krzywa uczenia się dla wszystkich zaangażowanych. 

Obraz

Akhbar Hamid jest współzałożycielem People of Crypto Lab — który był gospodarzem tegorocznego festiwalu Pride w piaskownicy. Powiedział Cointelegraphowi:

„Ważną rzeczą do zapamiętania jest to, że organizowanie festiwali i doświadczeń w metaverse jest bardzo nowym doświadczeniem, a my codziennie budujemy i tworzymy to, jak ten plan wygląda”.

Ten „plan” obejmuje inny zestaw logistyki i planowania w zależności od wirtualnego świata.

Związane z: Al tech ma na celu udostępnienie twórcom projektu Metaverse

Hamid podał przykład The Sandbox. Ponieważ nie jest to jeszcze w pełni otwarty metaverse i wciąż jest w fazie alfa, wymaga to nieco więcej planowania:

„Dzięki światom metaverse możesz tworzyć i budować w istniejących światach oraz zmieniać istniejące wrażenia użytkownika, co pozwala na wykonanie w krótszym czasie”.

Potwierdził, że budowanie doświadczeń od zera może zająć miesiące, a później jest dodatkowy czas przeznaczony na testowanie błędów. 

Granice nie istnieją

Jedną rzeczą, o której wszyscy komentowali, są nieograniczone możliwości wykorzystania przestrzeni w Metaverse, która po prostu nie istnieje w świecie fizycznym. Raluca Cherciu, dyrektor generalny i współzałożyciel Unpaired – który zarządzał miejscem OxArena podczas czterodniowego festiwalu muzycznego Decentraland – powiedział Cointelegraph: 

„W metawszechświecie to, co możliwe, nabiera zupełnie nowego znaczenia, a prawa fizyki nie mają zastosowania”.

Kontynuowała mówiąc, że jako miejsce bez ograniczeń przestrzennych, z architektonicznego punktu widzenia, mogli naprawdę stworzyć wszystko, co podsunie wyobraźnia. W metaverse „nie musisz się martwić takimi rzeczami, jak pozwolenia i możesz mieć o wiele bardziej ekspansywne obszary do zabawy i budowania”.

Związane z:Przestrzenne wystawy sztuki cyfrowej mające na celu podniesienie poziomu metawersalnych doświadczeń

Hamid poruszył również fakt, że oprócz braku ograniczeń przestrzeni w metaverse, nie ma również granic. Ludzie z dowolnego miejsca mogą uczestniczyć w festiwalu metaverse i zminimalizować typowe koszty podróży festiwalowych, takie jak przelot i zakwaterowanie:

„To otwiera drzwi do globalnych festiwali, na których każdy może dzielić się tym samym doświadczeniem z odległości tysięcy kilometrów”.

Jednak w środowisku bez granic pojawiają się problemy. Jak zauważyła Cherciu, jedną dużą przeszkodą jest tworzenie harmonogramów, które działają w wielu strefach czasowych, co, jak powiedziała, może wpłynąć na frekwencję na wydarzeniu. 

Społeczność u podstaw

Niemniej jednak aspekt społecznościowy jest jednym z najważniejszych elementów dla planistów cyfrowych festiwali — i to nie tylko pod względem liczby frekwencji. Społeczność jest inspiracją dla wszystkiego, co wiąże się z budowaniem doświadczenia. 

Giovanna Graziosi Casimiro, starszy producent rozszerzonej rzeczywistości i wydarzeń w Fundacji Decentraland, powiedziała Cointelegraph, że celem festiwalu Metaverse jest zapewnienie uczestnikom „niezrównanego poczucia przynależności”.

Powiedziała, że ​​​​pewne aspekty doświadczeń Metaverse będą niewystarczające, takie jak fizyczna obecność tysięcy ludzi lub przytulanie przyjaciół na koncercie. Jednakże:

„Zawsze lubię podkreślać, że wirtualne wydarzenia nie zastępują wydarzeń IRL, ale raczej uzupełniają, pozwalając na bardziej holistyczne doświadczenia”.

Aby wirtualne doświadczenie było całkowicie komplementarne, spójne i intrygujące dla fizycznej społeczności, Hamid mówi, że bardzo ważne jest silne zrozumienie społeczności, której poświęcony jest festiwal.

Powiedział, że twórcy muszą upewnić się, że „gra i wrażenia, które tworzysz, przemawiają do publiczności, którą świętujesz”, dodając:

„Chcesz stworzyć moment, który spodoba się istniejącej społeczności Web3 i doświadczenie, którego społeczność Web2 będzie chciała doświadczyć, gdy zacznie eksplorować światy metaverse”.

Jedną ze ścieżek, której nie należy przeoczyć, łącząc te doświadczenia, jest wybór artystów, którzy są autentycznie zainteresowani interakcją ze swoją społecznością w nowy sposób. 

Talent Web3

As artyści głównego nurtu wciąż znajdują swoją drogę w świat Web3, festiwale i inne wirtualne wydarzenia na dużą skalę mogą pomóc w dalszym rozwoju tego trendu. 

Casimiro mówi, że występy w wirtualnych światach otwierają artystom znacznie większą swobodę twórczą, stwierdzając: „Mają całkowitą swobodę opowiadania swoich historii i eksplorowania ich unikalnych narracji, jak tylko chcą”.

Mówi, że metaverse może nawet pomóc artystom spersonifikować się jako postacie lub elementy ich piosenek. Tożsamość w metawersie był dużym tematem dla użytkowników i cyfrowych awatarów.

Jeśli chodzi o artystów, metaverse jest również „przestrzenią poszerzania tożsamości poprzez opowiadanie historii”. W tym roku sieć rozrywkowa MTV wprowadziło nową nagrodę za „Najlepszy występ Metaverse” jako oficjalna kategoria konkursowa dla ich corocznych nagród.

Innym aspektem wydajności Metaverse, mówi Hamid, jest to, że osoby na zapleczu mogą uzyskiwać metryki na żywo i przeprowadzać „odsłuch społecznościowy na żywo”, aby monitorować zadowolenie społeczności z wydajności.

Rozważania na dużą skalę

Oprócz zadowolenia społeczności istnieją inne przeszkody, które należy wziąć pod uwagę podczas tworzenia cyfrowego festiwalu. 

„Utrzymanie otwartych i zorganizowanych kanałów komunikacji to jedno z największych wyzwań” — mówi Casimiro. „Zwłaszcza, gdy masz do czynienia z kilkoma różnymi platformami”. Powiedziała również, że znalezienie równowagi między zachęcaniem artystów do przekraczania ich kreatywnych granic, a upewnieniem się, że dostępna jest technologia wspierająca te marzenia.

Hamid zacytował an odwieczny problem, że przestrzeń Web3 nieustannie stawia czoła, czyli edukację, stwierdzając: „Musimy sprawić, by wchodzenie w te przestrzenie było bardziej dostępne i edukować masy na temat wszystkiego, co jest osiągalne dzięki tej technologii”.

Jednoczesne zadanie nauczenia się, co trzeba zrobić, aby zorganizować festiwal cyfrowy, przy jednoczesnym edukowaniu społeczności, jak w nim uczestniczyć, to niełatwe zadanie. Hamid uważa jednak, że jednym z najlepszych sposobów na to są festiwale.

„Kulturowe momenty, takie jak festiwale, takie jak Pride, Women's History Month, Black History Month, to wspaniałe momenty na tworzenie wyjątkowych doświadczeń metaverse, które pomagają uświadomić masowym konsumentom nową technologię” – powiedział.

Patrząc w przyszłość

Połączenia metawszechświat nigdzie się nie wybiera. Według raportu DappRadar za trzeci kwartał, setki milionów dolarów wlano do rozwoju metaverse tylko w ostatnim kwartale. 

Metaverse nadal jest ważnym elementem sukcesu innych narzędzi Web3, takich jak niezamienne tokeny (NFT). Według obserwatorów branży, do sukcesu metaverse i jego najważniejszych wydarzeń przyczyni się jedna podstawowa rzecz: dostępność. Hamid powiedział, że przyszłość festiwali metaverse będzie „dostępna z dowolnego urządzenia w dowolnym miejscu”.

Związane z: Metaverse staje się platformą jednoczącą społeczności modowe

Casimiro dodała, że ​​od 2019 roku produkuje wirtualne koncerty i nie ma wątpliwości, że nadal będą one podstawą w branży: „W ciągu ostatnich trzech lat nastąpiła zmiana kulturowa w kierunku globalnej wioski z globalnym dostępem do treści”.

Dla Cherciu dostępność i interakcje społeczne będą dominującymi elementami całej aktywności Metaverse:

„Metaverse zapewnia ludziom w trudnej sytuacji ekonomicznej, fizycznej lub psychicznej nowe możliwości uczestniczenia w społecznie satysfakcjonujących doświadczeniach, do których inaczej nie mieliby dostępu lub nie mogliby wziąć w nich udziału”.