Od swojego debiutu w 2015 roku australijski piosenkarz i autor tekstów Jacob Lee niezależnie gromadzi armię stojącą za swoją muzyką. Odchodząc od tradycyjnych metod dystrybucji, jest obecnie uznawany za jednego z pierwszych innowatorów muzyki NFT przestrzeń. Ten 27-latek mieszkający w Gold Coast jako artysta solowy zgromadził prawie 200 milionów odtworzeń i 250 milionów wyświetleń, a wraz z nowym albumem Jacob ma zamiar pobić kolejne rekordy, rozpoczynając zupełnie nowy projekt pod nieoczekiwany nowy dźwięk.
P1: Proszę, opowiedz nam trochę o sobie i swojej pracy?
Po siedmiu latach niezależnej kariery muzycznej czuję się na tyle pewnie, że mogę powiedzieć, że jestem zarówno przedsiębiorcą, jak i artystą. Moja kariera rozpoczęła się na ulicy, grając na przedmieściach o nazwie Surfers Paradise. Miałem leworęczną gitarę Takamine, zasilany bateryjnie wzmacniacz Roland i podejrzany folder w plastikowych etui, w którym znajdowały się moje teksty i akordy. Nie miałem pojęcia, czym jest przemysł muzyczny i jak w nim działać. Jednak przez te wszystkie lata kieruję własną niezależną wytwórnią płytową Philosophical Records. Jak również grupę medialną zorientowaną na Web3/NFT, Lowly Labs. Mimo że
Pisanie piosenek zawsze było moim głównym celem, nigdy nie mogłem się od tego oderwać marketing i biznesowa strona rzeczy.
Jeśli chodzi o aspekt psychologiczny, zawsze intrygowało mnie to, co porusza ludzi. Wywoływanie reakcji emocjonalnej jest moją główną intencją, gdy piszę muzykę, i ta intencja przekłada się na moje strategie marketingowe. Moim zdaniem dobra kampania pokazuje harmonijną relację między sztuką a materiałem promocyjnym. Dobre wykonanie obu elementów zapewnia naprawdę wciągające wrażenia. Kiedy zagłębiam się w web3, bardzo zainteresowałem się zanurzeniem w społeczności. Możliwości konstruowania doświadczeń są nieograniczone i wierzę, że moje holistyczne podejście zapewni wiele niezapomnianych i autentycznych doświadczeń tym, którzy się w to zaangażują.
Pytanie 2: Co motywuje Cię do osiągnięcia swoich celów?
To zabrzmi dość meta, więc z góry przepraszam. Kieruję się efektem fali konsekwencji. Jestem doskonale świadomy tego, jak słowa i czyny wpływają na wynik rzeczy, dlatego staram się manewrować w sposób, który spowoduje jak najmniej katastrofy dla otaczających mnie osób. Podstawowym celem udostępniania muzyki lub ogólnie treści jest szerzenie przesłania. Jeden może napisać piosenkę, aby osiągnąć sukces komercyjny, inny może pisać, aby zaspokoić swoje własne artystyczne pragnienia. Staram się siedzieć gdzieś pośrodku. Pisanie autentycznej muzyki, jednocześnie wyznaczając cele komercyjne. Wymaga to niewielkiego poświęcenia w obu przypadkach, chociaż uważam, że ta metoda jest najbardziej satysfakcjonująca, dochodowa i wydajna.
P3: Czy oprócz muzyki masz jakieś inne zainteresowania lub rozrywki?
Czas dla rodziny, surfowanie, czytanie i wszystko, co wiąże się z fitnessem.
P4: Jak ty i twoja publiczność dogadujecie się podczas występów?
Przez większą część mojej kariery moje występy były skromne i akustyczne. Jeśli mam być szczery, było to spowodowane tym, że nie miałem wystarczającego budżetu, aby latać z opaską, ani też na zakup dodatkowego ciężaru w samolocie. Na szczęście moim słuchaczom podobała się ta intymność, więc kontynuowałem ją, dopóki nie uzbierałem wystarczającej ilości środków, aby odpowiednio zatrudnić ludzi, których chciałem. Podobnie jak większość artystów, Covid zahamował moją karierę w trasie, więc niestety nie mogę jeszcze zapewnić moim słuchaczom nowych wrażeń, o jakich marzyłem od dwóch lat. Zamiast tego potroiłem wysiłki w tworzeniu wirtualnych doświadczeń, które obecnie mają formę NFT. W tym roku chciałbym przekształcić każdą kolekcję NFT w jej własne interaktywne doświadczenie. Moja relacja z publicznością zawsze była intymna i mimo że po raz piąty jestem w trakcie zmiany harmonogramu mojej trasy po Europie i Wielkiej Brytanii, intymność zaskakująco zachowała swoją siłę dzięki mediom społecznościowym. Tęsknię za wrodzoną reakcją, której doświadczałem na scenie. Pamiętam, że byłem nieustannie zdumiony ogromem publiczności.
A także przez to, że wszyscy znali moje teksty, zwłaszcza w krajach, w których prawie nie mówiono po angielsku. Chociaż Covid (pozornie) wygaśnie, jestem pewien, że rok 2023 nadrobi stracony czas. To będzie jak ponowne spotkanie i dzięki całemu doświadczeniu, jakie zgromadziłem w web3, z pewnością wdrożę POAP (protokół potwierdzający obecność) i ekskluzywne cyfrowe przedmioty kolekcjonerskie, aby moje programy były jeszcze bardziej wyjątkowe.
P5: Jak to się wszystko zaczęło?
Dwie odrębne zainteresowania dały początek mojej fascynacji muzyką. Pisanie i śpiewanie. W szkole podstawowej często przeglądam Grafikę Google w poszukiwaniu zdjęć lub ilustracji, które wzbudziły moje zainteresowanie. Na podstawie znalezionych obrazów tworzyłem wyimaginowane światy, a następnie pokazywałem je rodzicom rano przed szkołą. Należałem do tych dzieci, które kochały angielski i nienawidziły matematyki. Za każdym razem, gdy proszono nas o kreatywne pisanie, bardzo mi się to podobało, wszystko, co analityczne i oparte na faktach, nudziło mnie. Mój tata był moim wprowadzeniem do gry na gitarze akustycznej, namówił mnie też do wstąpienia do szkolnej orkiestry, w której grałem
Róg francuski. Moja mama kilka razy w tygodniu budziła się wcześnie, żeby zawieźć mnie do licznych chórów, w których uczestniczyłam.
Kiedy teraz o tym wspominam, naprawdę czuję, że rozwinęła się moja pasja twórcza i wierzę, że to ukształtowało mnie jako artystę.
P6: Czy masz wrodzoną zdolność do tworzenia tekstów piosenek?
Przez praktykę, tak. Zawsze uwielbiałem słowa i nie pamiętam czasu, w którym nie pisałem piosenek, wierszy czy opowiadań.
Pytanie 7. Czy wasza muzyka zawsze niesie ze sobą przesłanie oddania? Jak?
Nie jako taki, temat różni się w zależności od tego, co czuję podczas sesji. Może tak to wygląda, bo nigdy nie pisałem, żeby zadowolić przemysł muzyczny. Nie pisałem też, żeby wychwycić najnowsze trendy. Artyzm zawsze był dla mnie ważniejszy i nie sądzę, żeby to się zmieniło. Jak zapewne możesz się dowiedzieć z tego artykułu, mam tendencję do idealizowania mojego procesu myślowego. Uważam, że nadaje się to do głębszych, bardziej kontemplacyjnych piosenek. Według mnie siła utworu wynika z jego autentyczności. Szczerze mówiąc, rzadko mam z góry przyjęte wyobrażenie o tym, jaki temat chcę poruszyć podczas pisania. Po prostu staram się, aby narracja wyłoniła się z chwili
Źródło: https://thenewscrypto.com/exclusive-interview-with-australian-pop-singer-songwriter-jacob-lee/