Australijski muzyk Jacob Lee mówi: Pogódź się z tym

Sceptycyzm i NFT: Nowe technologie często spotykają się ze sceptycyzmem (i wahaniem) ze względu na brak dokładnych informacji dostępnych w trakcie badań. To samo można powiedzieć o tokenach niezamiennych (lub NFT).

Piętno wokół kryptowaluty istnieje od czasu wprowadzenia pierwszego „Bitcoina” w 2009 roku. Jest to zdecentralizowana, zmienna, enigmatyczna, nieuchwytna i nieuregulowana waluta internetowa, która miała zmienić świat, jaki znamy.

Rząd (i banki) zawsze były postrzegane jako „złe” i był to pierwszy krok w kierunku odzyskania wolności wyboru. Jednak w miarę ewolucji Bitcoina i innych walut cyfrowych rozmowa zmienia się z piętna na wyraźny strach przed nieznanym. Negatywne narracje skupiające się na scenariuszach nielegalnego użycia (pieniądze, broń, pranie narkotyków itp.) poświęca się więcej uwagi niż osiągnięciu niezależności finansowej poprzez utworzenie tokenów ERC-721, czyli NFT, na blockchainie Ethereum.

Opinia publiczna widzi zdjęcia małp sprzedających za absurdalne sumy pieniędzy i natychmiast je odrzuca, uznając je za program prania brudnych pieniędzy prowadzony przez bogacza. Dalsze osądzanie bez wnikania w „dlaczego” postrzeganej nowej klasy aktywów. Tak jak większość ludzi lekceważyła pojawienie się Internetu w 1983 roku, tak samo jest z ludźmi, którzy powtarzają to zachowanie tutaj.

Sceptycyzm i NFT: nieznane

To naturalne, że jesteś sceptyczny wobec nieznanego; to część życia. Jeśli jednak zainteresowanie dużymi markami jest jakąkolwiek wskazówką, dokąd zmierza branża, wyszukaj w Google niedawną współpracę Adidasa z Bored Ape Yacht Club – popularnym projektem NFT „blue chip”, o którym mówi się w salonach na całym świecie. 

Z muzycznego punktu widzenia, gdy artyści zorientują się, że mogą posiadać (i kontrolować) wszystkie aspekty swojego katalogu (a także łączyć się bezpośrednio ze swoją społecznością bez pośredników), zaczną włączać NFT do swojej strategii. Tak jak każdy z nas ostatecznie wdrożył platformy mediów społecznościowych, takie jak Tik Tok, do swoich planów marketingowych. Dla fanów: to pierwszy raz, kiedy mogą inwestować z dywidendami w swoich ulubionych artystów i mieć poczucie, że są na dobrej drodze.

Spójrzmy teraz na kontekst: wyobraźmy sobie inwestowanie w młodszy zespół Rolling Stones, ponieważ wierzyliśmy w młodszego Micka i Keitha. Dwóch młodych Brytyjczyków tworzących wpadającą w ucho muzykę, która zdobywała pierwsze miejsca na listach przebojów. Trzymaj się wczesnych wersji „Gimme Shelter”, ponieważ dostrzegłeś potencjał w czymś większym. Wyobraź sobie, że masz rację; teraz, gdy wczesna, sprawdzona strona B jest jedną z największych piosenek rock and rollowych wszechczasów, a ty posiadasz kopię oryginalnej próbki. Ten plik jest teraz wart miliony i dzięki niemu masz kontrolę nad swoim losem. To jest prawdziwe i rewolucyjne.

Nie ma odpowiedniego czasu

Na razie większość utalentowanych twórców wciąż pozostaje na uboczu; z niecierpliwością czekają na „właściwy” czas. Ta przestrzeń jest pod tym względem anomalią. Tak naprawdę nie ma „właściwego” momentu, musisz po prostu uwierzyć w to, co tworzysz i zdobyć zaufanie swojej społeczności.

To, co się teraz dzieje, to połączenie kreatywności i artyzmu – z inwestowaniem i tokenomią. Obraz nie jest już kupowany wyłącznie do powieszenia na ścianie i nie jest już dostępny do oglądania tylko przez osoby odwiedzające Twój dom. Web2 umożliwiło nam udostępnianie naszych dzieł sztuki na całym świecie za pośrednictwem mediów społecznościowych. W Web3 pojedyncze dzieło sztuki może utrzymać swój własny ekosystem. NFT nadały sztuce zupełnie nowy wymiar. Rysunki, animacje, piosenki i filmy wideo mają teraz znacznie więcej niż tylko wartość sentymentalną. Widzimy to u takich artystów jak Beeple, FVCKRENDER, Fewocious, Luca The Astronaut i Illa tha Producer.

Bóle związane z wdrażaniem

W tej chwili największym problemem – jak większość nowych pomysłów – jest uciążliwy proces wdrażania do Web3. Infrastruktura jest wieloetapowa i zagmatwana, co prowadzi do dalszej niepewności w całym ekosystemie. Dopóki możliwość zakupu Ethereum (i zakupu NFT) nie będzie tak prosta, jak kliknięcie przycisku, będziemy nadal obserwować dalszą polaryzację na dwie grupy: osoby, które to dostaną, i osoby, które tego nie zrobią. Ugruntowanie narracji jako uzasadnionej zajmie chwilę, ale ci, którzy wcześnie rozpoznają jej zasadność, odniosą korzyści w miarę dalszego rozwoju społeczności.

Chcesz omówić sceptycyzm i NFT lub cokolwiek innego? Dołącz do naszej grupy na Telegramie.  

Jacob Lee to australijski piosenkarz i autor tekstów pochodzący ze Złotego Wybrzeża. Lee rozpoczął karierę muzyczną jako grający w Surfers Paradise. Był uczestnikiem australijskiego serialu The Voice, a jego trenerem był will.i.am. Lee jest właścicielem Philosophical Records i Lowly Lyricist.

Odpowiedzialność

Wszystkie informacje zawarte na naszej stronie internetowej są publikowane w dobrej wierze i wyłącznie w ogólnych celach informacyjnych. Wszelkie działania podejmowane przez czytelnika w związku z informacjami znajdującymi się na naszej stronie internetowej odbywają się wyłącznie na własne ryzyko.