NFT

NFT​.NYC — Jak przestrzeń Web3 weryfikuje prace artystów cyfrowych

06/28/2022
Wiadomości Bitcoin Ethereum

Po zakończeniu czwartej dorocznej konferencji NFT.NYC, uczestnicy skorzystali z okazji, aby zastanowić się nad tygodniową inspiracją artystyczną, nawiązywaniem kontaktów społecznościowych i innowacjami deweloperów z przestrzeni non-fungible token (NFT).

Kontynuacja zeszłorocznego popularnego debiutu, wydarzenie Digital Diaspora, które odbyło się 19 czerwca, posłużyło jako dedykowana wystawa, dyskusja panelowa i zbiórka pieniędzy, aby wzmocnić głosy i talenty twórcze artystów kolorowych w przestrzeni NFT. 

Wydarzenie było efektem współpracy znanego fotografa drapaczy chmur DrifterShoots i młodej artystki wschodzącej gwiazdy Diany Sinclair, we współpracy ze sponsorami MetaMask i Samsung, i odbyło się w centrum Samsung 837 w Meatpacking District na Manhattanie w Nowym Jorku w Dzień Ojca i Czerwiec . 

Wśród panelistów, prowadzonych przez Community Managera w MetaMask, Faith Love, znaleźli się Diana Sinclair, Emonee LaRussa, Andre O'Shea, Elise Swopes, Cory Van Lew oraz występ na scenie z DrifterShoots.

19 czerwca, znany powszechnie jako Juneteenth, jest jednym z najważniejszych kulturowo dni w amerykańskim kalendarzu, zaznaczając historyczny moment w 1865 r., kiedy ostatni Afroamerykanie zostali wyzwoleni z niewoli w Galveston w Teksasie. 

W dzisiejszych czasach święto federalne Czerwca jest przejmującym przypomnieniem, aby świadomie zastanowić się nad okrucieństwem z przeszłości, ale jest to także okazja do wzmocnienia narracji społecznej wokół różnorodności kulturowej i reprezentacji, a także do świętowania współczesnych osiągnięć ludzi kolorowych. 

Obraz

Diaspora cyfrowa — z „diasporą” odnoszącą się do globalnej migracji i wysiedleń ludzi o podobnej kulturze lub pochodzeniu — była świętem kultury Czarnych, mającym na celu „uświadomienie kwestii rasizmu i nierówności, jednocześnie podkreślając piękno sztuki zrodzonej z tych wszechobecnych zmagań” – czytamy na stronie internetowej. 

„Digital Diaspora to pokaz sztuki, który celebruje kulturę Czarnych i ludzi, którzy ją tworzą, podnosząc głosy, które często pozostają niesłyszane, i dając platformę mniej widzianym. Pokazując i świętując wybranych artystów oraz poprzez wybraną organizację charytatywną, dążymy do projektowania i budowania przyszłości, która naprawdę wita czarną sztukę w jej najprawdziwszej formie”. 

W wydarzeniu Digital Diaspora osobiście uczestniczył reporter Cointelegraph NFT, Tom Farren, w ramach jego tygodniowych obowiązków sprawozdawczych na konferencji NFT.NYC.

Na zdjęciu od lewej do prawej: Faith Love, Diana Sinclair, Emonee LaRussa, Andre O'Shea, Elise Swopes i Cory Van Lew.

Sinclair, we współpracy z muzykiem i producentem Reuelem Williamsem, podzielił się spostrzeżeniami na temat inspiracji i historii pochodzenia niedawnego dzieła zatytułowanego „Nie możesz wygładzić zmiętego papieru lub pomarszczonego serca”. 

„To było bardzo intensywne dzieło sztuki, którego wykonanie zajęło dużo czasu. Ten kawałek był właściwie procesem, a nie końcową grafiką” – stwierdził Sinclair, po czym kontynuował: 

„Stworzyłem kolaż wideo mojej przyjaciółki, [gdzie] oddycha i porusza się. Wydrukowałem każdą klatkę wideo, zgniotłem ją z bratem i spłaszczyłem, więc teraz jest jak pomarszczony kawałek papieru. Następnie zeskanowałem go i przekształciłem w film poklatkowy, a moja mama stworzyła wiersz, który do niego pasuje”. 

Williams odegrał kluczową rolę w ewolucji utworu na „całkiem inny poziom”, powiedział Sinclair. Kaskadowe dźwięki muzycznej ścieżki dźwiękowej zapewniają strukturalną intensywność wizualnym obrazom, uzupełniając narrację o postępie w obliczu przeciwności. 

„Ten artykuł dotyczy wytrwałości i tego, jak chociaż my – czyli Czarni w tym kraju – zostaliśmy pomarszczeni, spłaszczeni, przeszliśmy przez tyle walki, że nadal trwamy i nadal trwamy. Tak więc jest to zapętlony film” — powiedział Sinclair. 

Wiersz towarzyszący temu utworowi napisała matka Sinclaira, Leia. Ostatnie cztery linijki brzmiały: „Podnosimy pomarszczone serca ku słońcu w celu uzdrowienia / Podczas gdy pokazujemy piękne odcienie / Gładką, nieobciążoną skórą masła shea / Światu”. 

Wspólna praca Sinclaira i Williamsa jest jednym z dziewięciu, które zostały wystawione na imprezie i są obecnie na aukcji. Inne to między innymi Yacht Lounge Cory Van Lew, Bask in the Glow Elise Swopes i One Decision Away Andre O'Shea. 

Powiązane: Crypto zapewnia miejsce w sadze Afroamerykanów

Andre O'Shea mówił z elokwencją na temat reprezentacji Czarnych w przestrzeni NFT, dzieląc się swoim przekonaniem, że postęp istnieje w formie nieskończonego symbolu, gdzie gdy jeden krąg — przedstawiający karierę artysty lub wkład twórczy — się kończy, następny krąg trwa. cykl dla następnego pokolenia.

„Stając się artystą w przestrzeni Web3, widzę, jak bardzo jesteśmy potwierdzeni jako artyści cyfrowi, [ponieważ] daje nam to tę platformę. Ale także mówienie o nowych możliwościach, które nam daje, przypomina to, co teraz robi Diane – tworząc dla nas więcej przestrzeni, twórz większe przestrzenie dla nas, faktycznie wyznaczając tę ​​ścieżkę”.

O'Shea twierdzi, że wieczna zdolność do poszerzania gałęzi możliwości i podnoszenia nowych twórców i głosów jest znaczącą korzyścią w przestrzeni Web3 w porównaniu do jej poprzednika. 

Emonee LaRussa, dwukrotna laureatka nagrody Emmy, artystka zajmująca się grafiką ruchową i założycielka projektu non-profit Jumpstart Designers, wykorzystała swój czas w panelu, aby publicznie ogłosić swoją kuratorkę nadchodzącego wydarzenia 5 listopada w Los Angeles na SuperChief Galeria.

Podzieliła się również swoją filozofią stojącą za Jumpstart Designers oraz sposobami, w jakie program edukacyjny wspiera młodych twórców z zaniedbanych społeczności w rozwijaniu ich umiejętności cyfrowych w Adobe Creative Cloud i uzyskiwaniu dostępu do niezbędnego sprzętu komputerowego. 

„To było moje marzenie, odkąd byłem dzieckiem. Nie dorastałem z dużymi pieniędzmi, a będąc w sztuce cyfrowej, zdałem sobie sprawę, że […] doświadczanie braku dostępu naprawdę uświadomiło mi, jak bardzo moje marzenia są uzależnione od pieniędzy”. 

„I dlatego chciałem zmienić przyszłość sztuki cyfrowej. Oto nasze motto: zmień przyszłość sztuki cyfrowej. Ponieważ naprawdę wierzymy, że przyprowadzając te dzieciaki, zobaczysz nowe doświadczenia, nowe historie, których nigdy wcześniej nie widziałeś, i nie będą one ograniczone do tego, co mogą stworzyć”. 

W 2021 r. 25-letnia LaRussa była mentorem sześciu wschodzących artystów w ramach rezydencji Voice NFT, aby tworzyli i wystawiali na aukcje własne dzieła NFT. Wszystkie zebrane do tej pory 38,742 XNUMX USD zostały przekazane dzieciom o niskich dochodach, które chcą zwiększyć swoje umiejętności korzystania z technologii cyfrowej i animacji. 

„Wszyscy wiemy, że sztuka cyfrowa jest bardzo droga. A ile dzieci jest tak utalentowanych, tak kreatywnych i nawet nie ma na to szansy? NFT zmieniły nasze życie i ile możliwości niosą dla nas NFT, po prostu nie są o to kwestionowani. Dlatego chcemy to zmienić.” 

Zaproszony na scenę ze swojego miejsca na widowni, DrifterShoots, potocznie zwany Drift, podzielił się swoją wdzięcznością za około 1,000 osób w fizycznej obecności.

„To dla nas oznacza świat” – stwierdził. „Wiesz, czasami w przestrzeni może być dużo dymu i luster — ludzie bawią się „udawanymi pieniędzmi” i tym podobne. Ale myślę, że ostatecznie jako artyści, zwłaszcza jako czarnoskórzy, z celami i prawdziwymi intencjami, chcemy, aby nasza sztuka, nasze życie, nasze historie miały wyraźny wpływ na świat”.