Muzyka z napisów końcowych Willow jest naprawdę okropna, obraza dla nowych i starych fanów

W nowym Disney+ jest scena Wierzba serii fantasy, w której Willow mówi swojej wolno uczącej się uczennicy, Elorze Danan, że wie, że magia jest głęboko w niej zakorzeniona.

– Bardzo głęboko – mówi z grymasem.

Tak właśnie myślę o kontynuacji wspaniałego filmu Rona Howarda z 1988 roku autorstwa Jonathana Kasdana. Stworzony przez George'a Lucasa, Wierzba nie był wówczas wielkim hitem, ale łączył w sobie wszystkie dobre strony Gwiezdne Wojny i Władca Pierścieni i podbił serca wyznawców kultu – w tym mnie.

Wiem, że mówię to w imieniu wielu (eee, małej niszowej grupy superfanów), ale byłem bardziej podekscytowany Wierzba niż jakikolwiek inny program telewizyjny w tym roku, w tym Pierścienie Mocy i Dom Smoka.

W środku jest ukryty dobry program telewizyjny Wierzba. Bardzo głęboki.

Jednym z najbardziej uderzających i oczywistych problemów związanych z serialem jest jego dziwaczny dobór tonu. Połowa obsady składa się z wygadanych nastolatków opowiadających kiepskie dowcipy, które wydają się prosto z CW. Dialogi ugrzęzły w dziwacznym współczesnym języku narodowym i zwrotach typu: „Nie jesteś moim szefem, księżniczko!”

Jego . . . wyjątkowo odpychający. I nigdzie ta katastrofa tonalna nie jest bardziej widoczna niż w muzyce napisów końcowych. Utwory współczesnego rocka zaczynają się, gdy końcowa scena zanika i pojawiają się napisy końcowe. Nie wiem jak ty, ale kiedy oglądam epicką fantazję, tak samo nie lubię słyszeć słowa „jak” użytego we współczesnym znaczeniu – „Była zupełnie jak wspaniała księżniczka” – niż gdy słyszę to bezpośrednio po masywnym ujawnieniu postaci:

Och, Elora Danan powraca! Była ukrywana przez dwadzieścia lat, aby chronić ją przed siłami zła i teraz Zgadnij kto wrócił. Trochę na nosie dużo?

Kto jest tutaj twoją publicznością, Wierzba producenci? To bardziej przypomina komediodramat Disneya dla nastolatków niż powrót do przygód Willow i Madmartigana. W tamtych czasach wynik Jamesa Hornera był jednym z jego najlepszych w historii, rywalizując ze wszystkim Gwiezdne wojny

Horner oparł piosenkę przewodnią Willow na Mari Stanke Le, bułgarska piosenka żniwna. Kiedy Omni Music wydał 350-stronicową partyturę dla Wierzba, na tylnej okładce umieścił opis procesu tworzenia muzyki do filmu przez Hornera:

Historia Wierzba wywodzi się z umysłu legendarnego filmowca, George’a Lucasa. Wykorzystał talent reżyserski Rona Howarda. James Horner otrzymał zadanie stworzenia muzyki i choć był stosunkowo młody, jego reputacja zyskiwała szacunek w Hollywood w latach 1980. Willow był twórczym przełomem nie tylko dla kompozytora, ale także dla zespołu efektów wizualnych, który był pionierem wczesnego wykorzystania technologii komputerowej. Niemal każdy możliwy element dramatyczny jest reprezentowany przez muzykę, niezależnie od tego, czy jest to przygoda, romans, fantasy, czy nie z tego świata. Tworzył muzykę do epickich chwil z taką samą starannością, jak te pełne delikatnej refleksji.

Horner instynktownie wiedział, że muzyczny krajobraz będzie musiał być znany zachodniej publiczności. Jednak historia, choć wydaje się mieć miejsce w średniowieczu, istniała w alternatywnej krainie, w której istniały czarownice i złe czary. Aby to osiągnąć, Horner zakotwiczył partyturę z tradycyjnie brzmiącą orkiestrą i nałożył na nią dźwięki różnych piszczałek pana, didgeridoo, młotkowanych cymbałów, południowoamerykańskiej queny, a także instrumentu z okresu renesansu, znanego jako szałamaja. , wczesny prekursor oboju z podwójnym stroikiem.

Mając do dyspozycji tę muzyczną paletę, a także wyczarowując zapadające w pamięć tematy i motywy, Horner był w stanie stworzyć oryginalne brzmienie filmu Wierzba. W tamtym czasie był to najwyższy budżet na ścieżkę dźwiękową do filmu, a Horner świetnie go wykorzystał. Zawierał chór King's College z Wimbledonu, 2 rogi alpejskie, nie mniej niż 40 różnych instrumentów perkusyjnych i shakuhachi, których użycie wpłynęłoby na wielu innych współczesnych, którzy włączyli je do własnych ścieżek dźwiękowych do filmów.

Muzyka w Wierzba Serial telewizyjny czasami składa hołd partyturze Hornera, ale jest - podobnie jak sam program - w większości nijaki i ogólny oraz, należy zauważyć, używany zbyt często (prawie stale). Nadużywanie prowadzi do mniejszego wpływu na widza. A potem, w końcu, zamiast obojów, skrzypiec i cymbałów, dostajemy Metallicę albo punkową balladę.

Będę miał więcej do powiedzenia na temat innych elementów, w których ten program zawodzi w osobnych postach. Na razie moją jedyną nadzieją jest to, że Disney zdaje sobie sprawę, jaką zniewagą dla fanów jest ten okropny, katastrofalny twórczy wybór i całkowicie usunie nie na miejscu współczesne piosenki rockowe z napisów końcowych przyszłych odcinków. Pierścienie Mocy był okropnym programem, ale przynajmniej miał na tyle przyzwoitości, by nie atakować naszych uszu pod koniec każdego odcinka.

Czytaj moja bezspojlerowa recenzja kilku pierwszych odcinków Wierzba tutaj. Sprawdzić moja recenzja wideo poniżej:

Jak zawsze, chciałbym, gdybyś śledź mnie tutaj na tym blogu i zasubskrybuj mój kanał YouTube dzięki czemu możesz być na bieżąco ze wszystkimi moimi recenzjami i relacjami dotyczącymi telewizji, filmów i gier wideo. Dziękuję!

Źródło: https://www.forbes.com/sites/erikkain/2022/12/01/willows-end-credits-music-is-an-insult-to-all-that-is-good-and-holy/