Dlaczego John Emmet Tracy odnosi sukcesy w graniu złoczyńców

Aktor John Emmet Tracy ma wiele asów w rękawie po występach w wielu projektach filmowych, telewizyjnych i teatralnych na przestrzeni lat. Pochodzący z Chicago reżyserował Steven Spielberg i wystąpił w ponad 100 produkcjach teatralnych na całym świecie.

Tracy od dekady współpracuje zarówno z siecią CW, jak i DC Comics, wcielając się w głównych złoczyńców w projektach takich jak Batwoman, IZombie, Nadprzyrodzony, Smallville. Yellowstone fani niedawno widzieli go powracającego jako nikczemny „Ellis Steel” w czwartym sezonie.

Ze wszystkimi narzędziami i wiedzą, jakie John posiada jako aktor, to jego zrozumienie i filozofia grania antagonistów przyniosła mu sukces na ekranie i uznanie.

„To naprawdę nie jest coś, o czym grając postać, można za dużo myśleć. Nie chcesz grać jakiegoś stereotypowego złoczyńcy” – powiedziała Tracy. „Chodzi o to, aby zmotywować i uzasadnić to, co postać myśli, że robi. Myślą, że są po właściwej stronie i walczą o coś, więc w pewnym sensie odkrywasz, czego chce twoja postać i dlaczego tego chce.

„Złoczyńcy są tam z wielu powodów. Myślę, że zbiorowo jako społeczeństwo, kiedy oglądamy filmy lub nawet czytamy książkę, możemy zebrać się wokół naszej niechęci do złoczyńcy. To w pewien sposób łączy ludzi.

„To interesujące miejsce, ponieważ wiesz, że jesteś tam, aby służyć historii w sposób, który blokuje drogę bohaterowi. Myślę, że prawdziwym wyzwaniem i prawdziwą zabawą jest ustalenie, dlaczego te postacie są takie, jakie są, a następnie próba uzasadnienia tego, grając je bez grania zbyt nikczemnego.”

John zauważył, że ważne jest również, aby nie zastanawiać się nad podejściem podczas gry z wrogiem.

„Istnieje coś w rodzaju mózgu postaci i mózgu aktora” — powiedziała Tracy. „Wiesz, że jesteś tam, aby służyć historii, wiesz, że jesteś tam, aby pozwolić bohaterowi zabłysnąć i zrobić tego rodzaju rzeczy.

„Myślę też, że w pewnym momencie odkładasz swoje badania i po prostu patrzysz na drugiego aktora, zaczynasz z nim pracować i w pewnym sensie dążyć do tego, czego chcesz, pozwalając im zmienić ciebie, a ty ich zmieniasz. Interesującą rzeczą, którą myślę o złoczyńcach jest to, że jednym z powodów, dla których widzowie mogą się do nich skłaniać, jest to, że w większości wiemy, co dobrzy ludzie zamierzają zrobić.

„Jeśli to bohater, możemy w pewnym sensie przewidzieć, skąd pochodzą. W przypadku złoczyńców nie ma naprawdę prostego szablonu. Mogą pochodzić z wielu różnych punktów widzenia i mogą cię zaskoczyć. Myślę, że niespodzianki są interesujące. To jedna z rzeczy, która sprawia, że ​​gra złoczyńcy jest fascynująca i zabawna”.

Będąc częścią hitu, który jest Yellowstone, John zauważył wiele ruchomych części za kulisami, które sprawiły, że serial stał się fenomenem dla widzów w domu.

„Możesz powiedzieć, kiedy tam jesteś i patrzysz, jak operatorzy ustawiają ujęcie, i myślisz:„ O rany, mogę zobaczyć, co zamierzają tutaj zrobić ”- powiedział Tracy . "I Yellowstone dostaje najlepszych pisarzy. Pisze głównie Taylor Sheridan, od czasu do czasu ktoś inny.

„Ale mają najlepszych reżyserów, najlepszych operatorów, a kiedy patrzysz, jak ci ludzie pracują i patrzysz, jak się spotykają, a nawet współpracują ze stenografami, kiedy patrzysz, jak Taylor rozmawia z Kevinem Costnerem o chwili, myślisz sobie:„ Okay, to są ludzie na szczycie swojej gry, wiedzą, że mają silną rzeszę fanów, którzy kochają te historie, więc traktują tę odpowiedzialność całkiem poważnie. Tak, to po prostu obserwowanie wysokiego poziomu profesjonalizmu wszystkich wokół, a to każdego działu, włosów, makijażu, garderoby i obsady.

„Wspaniale jest być otoczonym przez tych aktorów, a to po prostu ułatwia pracę. To jedna z największych zalet pracy z ludźmi na tak wysokim poziomie”.

Mówiąc o imponującym talencie twórczym, John spędził dziewięć dni pracując ze Spielbergiem BFG (2016), co było więcej niż wystarczającą ilością czasu, aby zebrać wnioski na temat tego, co uczyniło go ikoną za kamerą.

"W BFG, rola była większa i była jeszcze jedna cała sekcja filmu, która ostatecznie się nie pojawiła. Tak więc w końcowej wersji okazało się to być może jedną z mniejszych ról, jakie grałem, ale na zawsze pozostanie jednym z najbardziej niesamowitych doświadczeń, jakie kiedykolwiek miałem, ponieważ oglądasz pracę Stevena Spielberga, (aktora) Marka Rylance'a , i reszta tej niesamowitej obsady.

„Byliśmy tam razem z panem Spielbergiem, obserwując, jak pracuje, obserwując, jak podejmuje decyzje i dzieją się małe rzeczy. Na przykład, pamiętam, jak pewnego dnia na planie ćwiczyli sekwencję, w której wszyscy byliśmy, a Mark Rylance, który grał olbrzyma, wyjął butelkę z torby, a dział rekwizytów założył małą kokardkę na szyję butelkę i widniała na niej flaga Union Jack. Nie wiem, czy ktokolwiek widział ten rekwizyt, dopóki go nie wyjął, a Steven go pokochał; uważał, że to było naprawdę dobrze zrobione.

„Więc powiedział do Marka:„ Powiem ci coś, kiedy to wyjmiesz, po prostu dmuchnij w ten smyczek, a ja zrobię cyfrowy efekt, który sprawi, że cała rzecz rozwinie się dla publiczności. Stałem tuż obok Stevena Spielberga, kiedy zdecydował, i pomyślałem sobie, to niesamowite, że może po prostu wymyślić pomysł, jego firma to DreamWorks, prawda, może wymyślić pomysł i go urzeczywistnić.

„Tak często jesteśmy przyzwyczajeni do tworzenia sztuki bez ograniczeń:„ Cóż, nie możemy tego zrobić, więc zamiast tego zróbmy to ”. I to było interesujące móc patrzeć, jak on po prostu marzy o rzeczach i je urzeczywistnia. Jestem pewien, że dało to pracę zespołowi CGI na kilka dni. Po prostu był w stanie to zrobić.

„Coś [jeszcze], co było interesujące w przypadku Stevena Spielberga, czego tak naprawdę nigdy wcześniej nie doświadczyłem, kręci ujęcie całkiem sporo razy, a gdy tylko znajdzie to, które mu się podoba, kończy i mówi:„ Mam to, co mam potrzebować.' Większość reżyserów, gdy już mają jednego, który im się podoba, zrobią kolejnego dla „bezpieczeństwa”. Nigdy nie widziałem, żeby Steven Spielberg robił ujęcie dla „bezpieczeństwa”. Gdy tylko zobaczył, czego chciał, mówił: „Mam to, czego chciałem”. Idziemy dalej. Myślałem, że to było świetne.

„Po trzecie, coś jeszcze fascynującego w pracy ze Spielbergiem, było to, że każdej nocy po nakręceniu zgrubnie montował film. Myślę, że to dlatego, że ma zaplanowane tak wiele filmów w przyszłości, że wie, że nie będzie mógł wrócić. Po niewiarygodnie długim dniu zdjęciowym wszyscy wracali do domu, a on szedł do stanowiska montażowego ze swoimi montażystami i zaczynał pracę, aby zobaczyć, co zrobił poprzedniego dnia.

„W ten sposób wie, czy następnego dnia musi wrócić do tematu, czy może przejść dalej, a to dość rzadkie, ponieważ dzień po dniu widzi, jak film składa się w całość, kiedy go kręci. I to też było naprawdę interesujące, ponieważ we wtorek wiedziałeś, że jest zadowolony z poniedziałku, lub wiedziałeś, czy nie był tak dobrze.

Podczas pracy ze Spielbergiem Tracy zdała sobie również sprawę, że najlepsi filmowcy muszą być specjalistami we wszystkich branżach.

„Domyślam się, że powodem, dla którego on jest tam, gdzie jest, albo jakikolwiek wielki filmowiec jest tam, gdzie jest, jest wizja, a także umiejętność syntezy rzeczy” — powiedział John. „Myślę, że reżyserowanie jest jednym z najtrudniejszych zawodów, ponieważ wielcy reżyserzy są dobrzy od strony technicznej, są dobrzy od strony emocjonalnej; dobrze sobie radzą z garderobą, dobrze sobie radzą z aparatami, rozumieją, który rekwizyt się sprawdzi, a który nie.

„W pewnym sensie muszą być tymi ludźmi renesansu, którzy potrafią spojrzeć na każdy najmniejszy szczegół i wyobrazić sobie całość w swoim umyśle na końcu, a według mojego sposobu myślenia jest prawdopodobnie najlepszym, jakiego kiedykolwiek mieliśmy”.

Chociaż Tracy triumfuje w graniu czarnych charakterów, aktor ma szeroki zakres i wyjątkową umiejętność zaangażowania się w każdy rodzaj postaci, którą przedstawia, co widać w jego 97 napisach aktorskich w IMDB.

John ma obecnie dwa filmy w fazie przedprodukcyjnej, Cierń Księżyca i Tunnel.