Te ogromne skoki konsumpcji po rozdaniu nagród Grammy i Super Bowl… Co one naprawdę oznaczają?

Występy telewizyjne mają ogromne znaczenie dla muzyków, zwłaszcza jeśli chodzi o ważne wydarzenia z muzyką, takie jak Grammy, Oscary czy Super Bowl. W dniach następujących po tych głośnych pokazach zawsze następuje gwałtowny wzrost konsumpcji, a te ogromne liczby prawie zawsze trafiają na pierwsze strony gazet.

Na przykład po Grammy 2023, po zdobyciu tytułu Song of the Year za utwór „Just Like That”, sprzedaż utworu Bonnie Raitt wzrosła o ponad 12,000%, według Luminate (wcześniej znanego jako Nielsen). Best New Artist Champion Samara Joy zobaczyła swój album Marnowaćkonsumpcja wzrosła o prawie 1,000% po jej szokującym triumfie. Rihannie też się podobało podobne liczby pokaz po przerwie w Super Bowl.

Te skoki nie są niczym nowym i pojawiają się co roku, ale czy naprawdę są aż tak imponujące i co oznaczają poza kolejnym dniem dla tych muzyków i ich karier?

Według Roba Jonasa, dyrektora generalnego Luminate, zwrot, jaki artysta uzyskuje z udziału w tych wydarzeniach, zależy od jego zaangażowania. „Rozbijamy to na nominację, występ i wygraną” – wyjaśnił. „Wszystkie te trzy rzeczy są ważne na różnych poziomach, ale oczywiście występ i zwycięstwo są zdecydowanie ważniejsze niż nominacja”.

WIĘCEJ OD FORBESZyski Rihanny po Super Bowl są ogromneBy Hugh McIntyre'a

Jednak najważniejszą rzeczą, która dzieje się po transmitowanym w telewizji wydarzeniu, jest nie tylko skok konsumpcji, który może trwać tylko dzień lub dwa, ale Jonas nazywa to „resetem podłogi”. „Kiedy skok znika, ustala się na nowym, wyższym poziomie konsumpcji niż wcześniej” – powiedział. Oznacza to, że katalog artysty może gwałtownie wzrosnąć, ale potem ustabilizuje się na nowym, wyższym poziomie konsumpcji. „Resetowanie podłogi może w niektórych przypadkach wynosić 5%, 10%, 15%”.

W przypadku mniej znanych aktów te resety pięter mają znacznie większe znaczenie. Podczas gdy Beyoncé zapisała się w historii na rozdaniu nagród Grammy, z pewnością przyczyniła się do wzrostu konsumpcji jej katalogu, nie jest to tak imponujące, jak w przypadku muzyków, którzy dopiero co przedstawiają się światu, takich jak Joy. „Dla nowszych artystów, takich jak ona, przełoży się to na długoterminowe korzyści związane ze świadomością, konsumpcją, sprzedażą i wszystkimi rzeczami, które są dla niej ważne jako artystki” — wyjaśnił Jonas. Należy jednak zauważyć, że Beyoncé ma więcej muzyki, którą ludzie mogą konsumować, co naturalnie prowadzi do ogólnego zwiększenia konsumpcji.

Jednak zdobycie jednej nagrody lub zapierający dech w piersiach występ to dziś za mało, choć z pewnością jest to pomocne. Artyści muszą inteligentnie budować na oczekiwaniu i szumie. „Nie można polegać tylko na tym wyglądzie, który zapewni długowieczność” — ostrzegł Jonas. „Musi to być ciągłe przypominanie tym nowym konsumentom o dostępnej muzyce”.

Wreszcie, to, co dzieje się dalej, jest kluczowe dla sukcesu artysty. „Czy szykuje się trasa koncertowa? Czy istnieje możliwość synchronizacji, która się wydarzy? Czy wychodzi już jakiś album? Jaka jest następna czynność, która napędza świadomość?” zapytał Jonas. Wielu marzy o jednej wspaniałej chwili, ale szybko zdają sobie sprawę, że to tylko jeden krok na drodze do supergwiazdy i długowieczności w karierze.

WIĘCEJ OD FORBESDzięki „SOS” SZA stawia się na tym samym poziomie, co Taylor Swift i AdeleBy Hugh McIntyre'a