Największe filmy z 10 największych wytwórni

Jak wiedzą zwykli czytelnicy, Top Gun: Maverick zakończył weekend z 642 milionami dolarów w kraju, zbliżając się do skorygowanej o inflację krajowej sumy Romans (107 mln USD w 1970 r. / 656 mln USD skorygowane), aby rosnąć coraz wyżej na liście skorygowanej o inflację kasy Paramount. Nie, nie zbliża się nigdzie Tytaniczny (659 milionów dolarów w 1997 i 2012 r. / 1.2 miliarda dolarów skorygowane), ale skłoniło mnie to do zastanowienia się, który film jest najbardziej dochodowym filmem wszechczasów dla każdego studia. Tak więc, korzystając z Box Office Mojo, The Numbers i zwykłych podejrzanych, sporządziłem listę najbardziej dochodowych filmów wszechczasów dla każdego większego studia w zarobkach krajowych skorygowanych o inflację. Starałem się uwzględnić każde odpowiednie studio, z całym szacunkiem dla dawno nieistniejącego RKO (Bambi) oraz stosunkowo mniejsze, takie jak STX (Złe Moms) lub A24 (Wszystko, wszędzie, na raz). Więc bez zbędnych ceregieli…

The Hunger Games: Catching ognia (Lwia Brama)

424 mln USD w 2014 r./479 mln USD skorygowane

Druga część przeboju fantasy Katniss Everdeen YA okazała się najpopularniejsza i prawdopodobnie najbardziej doceniona. Z drugą połową nakręconą w filmie IMAX (kiedy była to jeszcze dość rzadka praktyka dla macek), część wyreżyserowana przez Francisa Lawrence'a była mniej konwencjonalnie „podróżą bohatera” niż pierwsza część. Nadal oferował swój udział w konkursach chlebowych i cyrkowych wśród haczyka „turnieju mistrzów”, który pokonał młodszych zwycięzców Igrzysk śmierci z poprzednimi zwycięzcami, którzy byli znacznie starsi (jeśli nie wręcz starsi). Szczerze mówiąc, mniej zblazowany jest cały element „doping dla bohaterów syczących na złoczyńców”, który sprawił, że Igrzyska Hunger groteskowo przyjemna dla tłumu, co czyni ją bardziej fascynującą i szczerą popcornową rozrywką. Aha, i jeśli chcesz liczyć Summit Entertainment przez kilka lat, w których była niezależna, zanim została kupiona przez Lionsgate w 2012 roku, Saga "zmierzch" księżyc w nowiu (296 mln USD w 2009 r.) i Saga Zmierzch: Zaćmienie (300 mln USD w 2010 r.) obaj zarobili około 366 mln USD w skorygowanej sprzedaży.

Władca pierścieni: Powrót króla (Kino nowej linii)

377 mln USD w 2003 r./577 mln USD skorygowane

Przełomowe, niezależne studio Boba Shaye'a zaistniało w latach 1980. (dzięki Koszmar na ulicy Elm, który zyskał przydomek „Dom, który zbudował Freddy”) i lata 1990. (po przejęciu przez Time Warner). Trzymał rękę na pulsie popkultury wypaczając młodość filmami takimi jak Wojownicze Żółwie Ninja, Maska, Mortal Kombat, Austin Powers, Nóż i Godziny szczytu. Zasadniczo ustanowił szablon dla nowoczesnego kinowego hitu fantasy, w docenionej przez krytyków, nagrodzonej Oscarem adaptacji JRR Tolkiena w reżyserii Petera Jacksona. Drzewo Władca Pierścieni wszystkie filmy były wielkimi hitami, ale capper trylogii zdobył nagrodę dla najlepszego filmu i najlepszego reżysera wraz z dziewięcioma innymi Oscarami i stał się zaledwie drugim filmem, który osiągnął miliard dolarów na całym świecie. Połączyli się z Warner Bros. w 1 roku, gdzie nadal udało im się ostatecznie stworzyć jedno zMściciele historie sukcesu kinowego wszechświata z Conjuring.

Shrek 2 (Animacja DreamWorks)

441 mln USD w 2004 r./666 mln USD skorygowane

Druga, podzielona przez Mike'a Myersa, Eddie Murphy'ego i Cameron Diaz, bajkowa komedia romantyczna (o wilkołaku i ludzkiej/ogra księżniczki żyjącej jako małżeństwo) jest jedną z najlepszych komedii romantycznych głównego nurtu, jakie kiedykolwiek powstały. Był to również klasyczny sequel breakouta. Shrek otworzył się z 42 milionami dolarów, doszedł do 267 milionów i zdobył pierwszego w historii Oscara za najlepszy film animowany. Shrek 2 zarobił 108 milionów dolarów (w tym rekordowe 44 miliony dolarów w sobotę) w ramach 128 milionów dolarów debiutu od środy do niedzieli. Sequel „Co dzieje się po Happily Ever After” wprowadził do miksu Jennifer Saunders i Ruperta Everetta. Wprowadził także ewentualną postać spin-off w Kotku w butach Antonio Banderasa. Z 441 milionami dolarów w kraju i 919 milionów na całym świecie, było to również, dopóki Top Gun: Maverick tylko tego lata, najdłuższy debiut otwierający o wartości 100 milionów dolarów wszechczasów. Reprezentuje początek szczytowego okresu DWA (2004-2012) jako molocha animacji, z którym należy się liczyć.

Spider-Man: Bez drogi do domu (Sony/Kolumbia)

804 mln USD w 2021 r./804 mln USD skorygowane

Możemy dyskutować, czy Columbia i Sony powinny zostać podzielone, ponieważ Sony kupiło studio dopiero w 1989 roku (po krótkim posiadaniu przez Coca-Colę). Jednakże, Spider-Man: Bez drogi do domu sprzedał więcej biletów niż nawet Columbii Pogromcy duchów (229 mln dolarów w 1984 r. / 667 mln dolarów skorygowane), więc jest to kwestia sporna. Wydany zaledwie osiem miesięcy temu film Sony/Marvel otworzył się z 260 milionami dolarów, po czym wyszedł, częściowo z powodu prawie całkowitego braku rywalizacji o tent lub nagrody na początku 2022 roku, do 804 milionów dolarów. Film był trójkącikiem MCU Tom Holland i quasi-kontynuacją obu Toby'ego Maguire'a Spider-Man trylogia i Andrew Garfielda Niesamowity Spider Man duologia. Stał się rodzajem wielopokoleniowego nostalgicznego filmu o wydarzeniach, jednocześnie stając się bardziej wydarzeniem jako dynamo fantasy na koniec roku, które prawdopodobnie miałoby w lipcu 2021 r., Nawet w okolicznościach innych niż Covid. Jasne, to chyba tylko udowodniło, że teatry są bezpieczne dla Spider-Man: Bez drogi do domu, ale pomogło teatrom zamienić śmierć w walkę o życie.

Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków (Walta Disneya)

184 mln USD w latach 1937-1993/dostosowane 1.021 mld USD

Gwiezdne wojny: część VII (Walta Disneya)

937 mln USD w 2015 r./1.013 mld USD skorygowane

Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków jest na szczycie z 1.021 mld dolarów skorygowanych zarobków. Jednak zarobił tylko 66 milionów dolarów ze 184 milionów dolarów w swoim oryginalnym cyklu kinowym, przy czym większość pieniędzy pochodziła z dziesięcioleci reedycji i reedycji w czasach przed VHS/DVD. Gwiezdne wojny: część VII zarobił prawie 1 miliard dolarów surowych dochodów krajowych z rekordowego weekendu otwarcia 248 milionów dolarów, stając się nadal trzecim najdłużej otwierającym się w piątek za 100 milionów dolarów. Wonder Woman i Top Gun: Maverick. Być może warto zastanowić się, czy obaj powinni znaleźć się na tej liście. Zajmują dziesiąte i jedenaste miejsce na liście wszech czasów i wciąż zdumiewające jest to, że każdy film sprzedał prawie 110 milionów biletów jednocześnie z DVD, streamingiem, mediami społecznościowymi, grami wideo i bilionami innych rozrywek. Zgaduję, że nie musisz mi wyjaśniać historycznego i artystycznego znaczenia pierwszego pełnometrażowego filmu animowanego Walta Disneya lub przeboju JJ Abramsa definiującego podgatunek (nie wymyślił kontynuacji dziedzictwa, ale go spopularyzował ).

Egzorcysta (Warner Bros.)

193 mln USD w 1973 r. i 40 mln USD w 2000 r./1.036 mld USD skorygowane

Ta nominowana do Oscara adaptacja horroru religijnego Petera Blakely'ego stała się kulturowym kamieniem węgielnym, przybywając w połowie dziesięcioletniej serii (od Dziecko Rosemary w 1968 do Halloween w 1978) przekrzywionych dla dorosłych, pogranicznych prestiżowych horrorów. Był i pozostaje największym brutto z ratingiem R, skorygowanym o inflację. Był to czwarty co do wielkości taki zarabiający w surowych dochodach za nim Beverly Hills Cop w 1984, Terminator 2 w 1991 i Zapisywanie prywatne Ryan w 1998 roku, kiedy „wersja, której nigdy nie widziałeś” zarobiła kolejne 40 milionów dolarów w kraju pod koniec 2000 roku. Wolę dreszczyk emocji w wykonaniu Richarda Donnera. Omen. Mimo to, wystarczająco dużo razy widziałem religijny chiller Williama Friedkina (w tym w teatrach pod koniec 2000 roku), aby zrozumieć, dlaczego 49 lat temu był to spalonik. bardzo lubię Egzorcysta III, ale poza tym ta seria „pięć filmów i program telewizyjny” jest klasycznym przypomnieniem, że każdy przebojowy film nie jest automatycznie marką.

Tytaniczny (Paramount)

600 mln USD w 1997 r., 59 mln USD w 2012 r./1.27 mld USD skorygowane

Z wyjątkiem niewytłumaczalnego cudu, prawdopodobnie nigdy więcej nie będzie filmu, który sprzedałby w Ameryce Północnej tyle biletów, co nagrodzony Oscarem melodramat katastroficzny Jamesa Camerona. Został otwarty z 28 milionami dolarów w grudniu 1997 roku, tuż przed przerwą świąteczną. Zarobił 35 milionów dolarów w drugi weekend i 33 miliony w weekend noworoczny. A potem toczyła się dalej, osiągając rekordową liczbę 15 kolejnych weekendów pod koniec 1997 roku i przez pierwsze trzy miesiące 1998 roku. Piosenkarz weselny i Marszałkowie Stanów Zjednoczonych) i wielu jego „ofiar” (Mroczne miasto, Dzikie stworzenia, Głębokie powstanie, itp.) stały się kultowymi ulubieńcami. Mimo to wstępny cykl kinowy dla arcydzieła Leonardo DiCaprio/Kate Winslet był i jest bezprecedensowy. Top Gun: Maverick wkrótce minie Titanica 659 milionów dolarów dożywotnio brutto, ale Tytaniczny'Nadchodząca walentynkowa reedycja w przyszłym roku może umieścić go z powrotem na szczycie góry Paramount.

ET: Pozaziemskie (Universal)

359 mln USD w 1982 r., 434 mln USD ogółem/1.329 mld USD skorygowane

Ostateczna fantazja o dojrzewaniu Stevena Spielberga właśnie obchodziła swoje 40. urodziny. Jest to prawdopodobnie film, który najbardziej reprezentuje Spielberga jako filmowca. Łączy w sobie przejmujący melodramat, fantastyczną fantazję i trochę ponurą tematykę z prawdziwego świata (podtekst prawie wszystkich twoich ulubionych klasyków z lat 80. dotyczył dzieci zmagających się z rozwodem, dysfunkcjami i stereotypowo „rozbitymi” rodzinami). To także po prostu spektakularny kawałek popowego tworzenia mitów, który (relatywnie rzecz biorąc) zasłużył na to, by stać się najbardziej dochodowym filmem wszechczasów. W czasach, gdy sama idea wielkich weekendów ulegała normalizacji, ET Weekend otwarcia za 11.8 miliona dolarów początkowo zajął piąte miejsce, za Star Trek (11.9 mln USD w 1979 r.), Rocky III (12.4 mln USD w 1982 r.), Superman II (14.1 mln USD w 1981 r.) i Star Trek II (14.3 mln dolarów w 1982 r.). Potem miał pięć weekendów, które zarobiły od 12.6 do 13.7 milionów dolarów, co plasuje wszystkie od trzeciego do ósmego co do wielkości weekendów, otwierających lub nie. Zajęła 1. miejsce na 16 nienastępujących po sobie weekendów, co wciąż jest rekordem.

Gwiezdne Wojny (20th Century Fox)

307 mln USD w 1977 r., 460 mln USD ogółem/1.669 mld USD skorygowane

Co tu jest do powiedzenia i definiujący kulturę, zmieniający branżę, zmieniający świat zawadiaka George'a Lucasa? Cóż, to klasyczny przykład „zdzierstwa, nie przerabiaj”, jak Gwiezdne Wojny istnieje tylko dlatego, że Lucas nie mógł uzyskać praw do przeróbki Flash Gordon. Nawet gdy zrodził trylogię, kolejną trylogię, a potem kolejny pozornie niekończący się strumień filmów i telewizyjnych spin-offów, pierwszy Gwiezdne Wojny było w 90% samodzielnym obrazem. Gdyby zbombardował lub nie zrodził sequela, byłoby niewiele luźnych końców (Vader ucieka, ale co z tego?) i nic, co wymagałoby dodatkowego rozszerzenia, wyjaśnienia lub kontekstu. Pojedynczy 121-minutowy film pozostaje hybrydą gee-whiz popcornowej fantazji, najwyższej klasy efektów specjalnych i pewnego ugruntowanego sentymentu do szkoły filmowej/polityki lat 70., który w jakiś sposób (dzięki montażowi Marci Lucas?) sprawdza się jako niepodważalny klasyk. Co więcej, w przeciwieństwie do zbyt wielu współczesnych naśladowców, nie czekał, aż sequel da nam dobre rzeczy.

Przeminęło z wiatrem (MGM)

189 mln USD w 1939 r., 200 mln USD ogółem/1.895 mld USD skorygowane

Tak, polityka filmu postarzała się tylko trochę lepiej niż Narodziny Narodu. Tak, studio, które początkowo go wydało, korzystało z gloryfikowanego podtrzymywania życia (głównie zależnego od serii 007) tak długo, jak żyję, zanim ostatecznie zostało sprzedane Amazonowi w zeszłym roku. Przeminęło z wiatrem to najbardziej dochodowy film w skorygowanych brutto i „sprzedanych biletach”. Była i jest enkapsulacją nowoczesnej formuły hitu. Bierzesz popularny materiał źródłowy (najlepiej sprzedającą się powieść Margaret Mitchell) i wypełniasz go mieszanką gwiazd filmowych z chwili (Clark Gable) i mniej znanych wykonawców przełomowych (Vivian Leigh) jako postacie namiotu imprezowego. Tworzysz największy możliwy film. To formuła studia, która działała na wszystko od (relatywnie) Ojciec chrzestny do Nadczłowiek do Mamma Mia! do Zaginiona dziewczyna. Oczywistym zastrzeżeniem jest to, że warta 4 miliony dolarów, 221-minutowa epopeja Victora Fleminga (nie licząc przerw i przerywników) została otwarta w czasach, gdy filmy teatralne były jedną z niewielu gier w mieście.