„Krzyk” zapamiętał najważniejszą zasadę starszych sequeli

Z czterema dniami krajowymi łącznie 34 milionami dolarów, piąty Krzyczeć film jest rzadkim przykładem prawdziwie niebieskiego zmartwychwstania, w którym wcześniej martwa seria pojawia się z „kolejną częścią franczyzy” i zasadniczo wraca do miejsca, w którym została przerwana w surowej globalnej kasie. Istnieją powody tego cudu, w tym pokoleniowa nostalgia za Krzyk 4 (który zebrał słabe recenzje, B- od Cinemascore i 98 milionów dolarów przy budżecie 40 milionów dolarów w 2011 roku), który sprawił, że Krzyczeć w wypaczoną kontynuację wybuchu. Tak, przyznaję, że meta-komentarz do filmu groził przekształceniem go w coś takiego, nostalgiczny remake Krzyk, to było potępienie. Jednak jeśli chodzi o generowanie zainteresowania przed premierą i chęci po premierze potencjalnych przyszłych części, przestrzegano najważniejszej zasady starszych sequeli: nie pozwól gwiazdom franczyzy przyćmić nowicjuszy.  

Jasmin Savoy Brown (kto pomiędzy Krzyczeć i finał pierwszego sezonu Żółte kurtki miała wspaniały weekend) gra siostrzenicę nieżyjącego już Randy'ego Meeksa (Jamie Kennedy) i przyjmuje rolę „nowoczesnego filmowego nerda” krótkim monologiem wyjaśniającym nową falę napędzanych nostalgią kontynuacji dziedzictwa (zwanych „requelami” w film), wymieniając jednocześnie kilka głośnych przykładów (Halloween, Terminator: Mroczne przeznaczenie, The Force Awakensitp.). Tak, to nowa odsłona franczyzy, która rozgrywa się w tej samej ciągłości, co poprzednie filmy, która uznaje pełną serię, nawet jeśli poświęca głównie swój czas i uwagę pierwszemu filmowi i grozi, że stanie się luźnym remakiem tej ukochanej części. Zawiera również starsze postacie (Neve Campbell, David Arquette i Courtney Cox) jako mentorów nowej generacji bardziej zróżnicowanych bohaterów i złoczyńców.  

Sidney, Dewey i Gale pojawiają się w rolach drugoplanowych we wznowieniu Matta Bettinelli-Olpina i Tylera Gilletta. Inaczej niż w Krzyk 4 (który zapowiadał się jako riff na temat przeróbek, ale był kontynuacją starszego pokolenia) lub pokroju Terminator: Mroczne przeznaczenie, Halloween or Dzień Niepodległości: Odrodzenie, ten piąty film skupia większość uwagi na nowych dzieciach. Jej bohaterem nie jest Sidney, ale raczej Sam Carpenter (Melissa Barrera), która wraca do Woodsboro po latach wyobcowania, gdy jej siostra Tara (Jenna Ortega) zostaje zaatakowana i prawie zabita przez nowego Ghostface'a. Ma sekret, który łączy ją z mitologią franczyzy, ale A) zostaje szybko ujawniony i B) nigdy nie może być jej definiującą cechą charakteru. Gdy ataki trwają, Sam i jej chłopak Richard (Jack Quaid) tropią emerytowanego alkoholika Deweya Riely'ego, prosząc o pomoc.  

Arquette gra „Han Solo in Przebudzenie Mocy” tutaj, w tym jego wyobcowanie z Gale Weathers i jego względna egzystencja na dnie. Dewey zostaje siwowłosym mentorem/przewodnikiem przyjaciół Sama i Tary, którzy próbują rozwiązać ten ostatni szał zabijania. Gal pojawia się w pobliżu, gdy robi to Dewey i odgrywa podobną rolę do Generała Lei Carrie Fisher Gwiezdne wojny, część VII. Okay, więc Sidney ma więcej do roboty niż ciche stanie na zboczu klifu tuż przed napisami końcowymi, ale były Luke Skywalker z tej sagi nie jest tym razem zainteresowany byciem gwiazdą. Chwila Krzyczeć nie jest pierwszą kontynuacją, która zasadniczo brzmi: „Hej, robimy The Force Awakens”, formuła zapewnia, że ​​ten nowy film głównie utrzyma naszą nową bohaterkę i jej młodszą siostrę jako gwiazdy na ich własnej drodze.  

Nie wdając się w to, które postacie żyją, a które umierają, uwaga zaczyna się i kończy na nowej obsadzie zwariowanych dzieciaków, w tym Mason Gooding i Brown jako rodzeństwo, Mikey Madison jako ekscentryczny najlepszy kumpel Tary i Dylan Minnette jako syn szeryfa Hicksa. Niewielki spoiler, ale nowa dorosła postać grana przez weterana gatunku Kyle'a Gallnera jest wysyłana tak szybko, że wydaje się to prawie żartem, a może komentarzem na temat tego, jakie dane demograficzne mają znaczenie tym razem. Podczas gdy drugi akt odbywa się w sposób porównawczy, w którym weterynarze na krótko zajmują centralne miejsce, większość filmu skupia się nie na Sidneyu, ale na Samie. Jest to niezbędne, jeśli ten film ma na celu więcej Krzyczeć kino. Co więcej, ten nacisk szczerze mówiąc oddziela starsze kontynuacje, z wyjątkiem tu i tam, które działają od tych, które tego nie robią. 

Disneyowi udało się skutecznie sprzedać The Force Awakens z kampanią prawie w całości skupioną na nowicjuszach (Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac i Adam Driver), podczas gdy Kredo był najpierw dramatem Adonisa Creeda (Michael B. Jordan). Rocky 7 drugi. Nawet Pogromcy duchów: życie pozagrobowe skupił się na Callie Spengler (Mckenna Grace) i jej rozbitej rodzinie, ograniczając weteranów franczyzy do epizodu w ostatniej chwili, nawet gdy film powoli przekształcił się w Pogromcy duchów przerobić. Jurassic World i Jumanji: Witamy w dżungli miał minimalne ciągłe powiązania ze swoimi poprzednikami, opowiadając nowe historie z nowymi postaciami, które działały niezależnie od tego, czy zależy ci na IP. Odwrotnie, Halloween skupił się na Laurie Strode Jamiego Lee Curtisa, co stało się problemem (choć nieistotnym komercyjnie). Halloween zabija kiedy Strode był przykuty do łóżka i żaden z nowicjuszy nie był w stanie przejąć władzy.  

Terminator: Dark Fate chciał być Przebudzenie Mocy, tak jak Terminator: Genesis chciał być Star Trek. Jednak odkładając to na bok Gwiezdne Wojny jest znacznie większą własnością niż "Terminator", kontynuacja wyreżyserowana przez Tima Millera nigdy nie pozwoliła Mackenzie Davis i Natalyii Reyes stać się gwiazdami, a Linda Hamilton i Arnold Schwarzenegger panowali nad przebiegiem. Podobnie Rolanda Emmericha Dzień Niepodległości: Odrodzenie absolutnie nie zaangażował widzów, zarówno w marketing przedpremierowy, jak i sam film, w podróże Liama ​​Hemswortha, Maiki Monroe i Jessie Usher, zamiast tego zrobił luźny remake Dzień Niepodległości w którym ponownie wystąpili Bill Pullman i Jeff Goldblum z gigantyczną dziurą, w której „miał” być Will Smith. Nawet Zmartwychwstania Matrycy, który był wprawdzie mniej restartem franczyzy niż epilogiem, nie starał się rozwinąć swoich nowicjuszy (Yahya Abdul-Mateen II i Jessica Henwick).  

Tak, budżety mają znaczenie. Jeśli Krzyczeć dostanie się wszędzie blisko Matrix Zmartwychwstania” 140 milionów dolarów na całym świecie, będzie wielkim hitem przy budżecie 24 milionów dolarów. Pogromcy duchów: życie pozagrobowe może być w porządku z 195 milionami dolarów przy budżecie 75 milionów dolarów. Terminator: Dark Fate kosztował 180 milionów dolarów, podczas gdy Halloween kosztowały 10 milionów dolarów, więc ich prawie identyczne dochody (262 miliony dolarów w 2019 roku i 255 milionów dolarów w 2018 roku) oznaczają, że jedna franczyza ostatecznie się poddaje, podczas gdy druga rozwija się na nowo. Jeśli chodzi o długoterminową rentowność, kluczem do utrzymania tych franczyz jest skłonienie młodych i starych fanów do inwestowania nie tylko w dalsze przygody weteranów franczyzy, ale także w następną generację bohaterów. Nostalgia franczyzowa pomogła się odwrócić Kredo stał się hitem (173 miliony dolarów), ale pomogła inwestycja publiczności w Adonis Creed Creed II jeszcze większy hit (215 milionów dolarów). 

The Force Awakens zmienił Reya, Finna, Kylo i Poe w osobliwe postacie dla siebie i część z nich Gwiezdne Wojny' obecny problem polega na tym, w jakim stopniu The Rise of Skywalker podcinają ich wartość jako stałych postaci. Jeden duży problem z nowomodnymi X-Men przeróbka polega na tym, że filmy nie mogły przestać powracać do „Magneto i Xavier kłócą się, a Magneto podnosi coś ciężkiego”, co pozostawiło „nowe” wersje franczyzy Scotta Summersa, Storma i Jean Grey żałośnie niezdolne do zakotwiczenia Mroczny feniks. Jeśli otrzymamy ok Pogromcy duchów: życie pozagrobowe kontynuacja, będzie jeszcze jedna o Phoebe Spengler i (miejmy nadzieję) jedna mniej związana z nostalgią za franczyzą, tak jak Jurassic World: Zaginione królestwo wysadzili w powietrze oryginalną wyspę i umieścili jej bohaterów (Chris Pratt i Bryce Dallas Howard) oraz dinozaury w chwalebnym filmie o nawiedzonym domu w trzecim akcie.  

Który reżyseruje Michael B. Jordan Credo III z (na razie) nawet epizodem z Rocky Balboa Sylvestra Stallone jest oznaką udanej ewolucji franczyzy. Właśnie otrzymaliśmy dochodowy film Spider-Mana, który zarobił 1.7 miliarda dolarów i który jest o niezwiązanym z MCU Spider-Man franczyzy i kończy się wycięciem Petera Parkera Toma Hollanda z ciągłości MCU. Hak basenowy Jurassic World: Dominium opiera się nie tylko na powrocie Sama Neilla, Jeffa Goldbluma i Laury Dern, ale także na teoretycznej wartości zobaczenia, jak ci konkretni ludzie zderzają się z Prattem i Howardem. Jeśli Krzyk skupienie się na Samie, Tarze i ich dziwacznych (i odświeżająco różnorodnych) grupach rówieśniczych się opłaci, będzie to oznaczać Krzyk 6 będzie jeszcze mniej zależny od tego, czy starsi franczyzy zechcą się ponownie pojawić. Taki powinien być cel każdej starszej kontynuacji. 

Źródło: https://www.forbes.com/sites/scottmendelson/2022/01/18/scream-learned-right-lessons-from-star-wars-jurassic-ghostbusters-halloween-matrix-x-men/