On Air Fest nadal przesuwa granice audio w tym tygodniu

On Air Fest to coroczne kilkudniowe wydarzenie świętujące świat tworzenia dźwięku, które odbywa się w Wythe Hotel na Brooklynie (a czasem także w Los Angeles). Ale jeśli chcesz wiedzieć, czym jest On Air Fest, a dokładniej, o czym ma być, cichy kolaż wideo w odcieniach sepii na ich doprowadzą cię do poczucia, że ​​mają na celu kultywowanie i kontynuowanie wydobywania, aby prowadzić do coraz głębszego objawienia. On Air Fest to kameralne miejsce, nawet w głównej sali koncertowej, a nieustannie odtwarzane i zapętlone wideo ludzi śmiejących się, tańczących, wiwatujących, rozmawiających, uśmiechających się i dzielących się podczas występów i samego życia jest czymś pięknym i medytacją nad naszego wspólnego człowieczeństwa i bycia w pełni obecnym w danej chwili i otwartym na nowe możliwości.

Wszystko, co On Air Fest ma do zaoferowania, przeżyłem już dwa razy, a jednak każdy dzień jest pełen nowych możliwości i doświadczeń. To przenoszące miejsce, które zarówno inspiruje, jak i zachwyca, a ci, którzy mają okazję go doświadczyć, wychodzą odmienieni.

W tym roku rozmawiałem z dwoma starszymi członkami zespołu kreatywnego, Scottem Newmanem, dyrektorem generalnym i założycielem On Air Fest oraz stojącej za nim firmy brandingowej PracaXPraca a także Jemma Rose Brown, dyrektor ds. programowania i produkcji. Razem przedstawili mi wizję swoich dalszych doświadczeń.

Scott Newman – Kontynuujemy budowanie społeczności w całym ekosystemie kosmosu. Hot Pod Summit (oddzielne wydarzenie dzień wcześniej) jest przeznaczone dla kadry kierowniczej z branży, a właściwy On Air Fest skupia się na twórcach i wydawcach oraz sztuce i rzemiośle opowiadania historii dźwiękowych i osobistych opowiadań oraz innowacji w medium. Od samego początku byliśmy mocno przywiązani do idei, że audio jest medium, formą sztuki i powinniśmy traktować je tak, jak Sundance myśli o filmie, Tribeca Film Fest czy jakimkolwiek innym dużym doświadczeniu filmowym. To nie jest platforma zasobów reklamowych, to kreatywne medium. My (branża audio) nie znajdujemy się teraz w rozpaczy. W rzeczywistości jest to bardziej ekscytujące niż kiedykolwiek. Jeśli masz coś do wyrażenia jako jednostka jako wydawca, marka, duet, kimkolwiek jesteś, możesz użyć dźwięku, aby to wyrazić, ponieważ jest to intymne, osobiste, jasne, oferuje tak wiele możliwości i zaprasza słuchaczy do teatr umysłu.

Jak powiedziałem, każdy dzień i doświadczenie z On Air Fest jest nowe i nadal wprowadzają innowacje dzięki nowym podejściom.

Scott: Po raz pierwszy uruchamiamy pierwsze na świecie doświadczenie dla fanów podcastów o nazwie Doświadczenie podcastu.

Con (poprzednie wydarzenie z 2021 r. odbywające się w wielu pokojach w hotelu) było zalążkiem tego, czym to jest. Czujemy, że mamy punkt widzenia na temat przestrzeni, który jest bardzo kulturalny i naprawdę wykracza poza twórców i branżę. Będzie to wydarzenie skierowane do konsumentów, na które będzie mógł przyjść każdy, kto przyjdzie na On Air Fest. Przejmujemy całe 7 piętro i każdy z apartamentów będzie innym pokojem, do którego będzie można wejść. Wystawy i interaktywne wciągające doświadczenia w każdym z pokoi. Dzięki Radiolab, On Being, My Favorite Murder, Object of Sound i The Heart każdy pokój jest otoczony magiczną wrażliwością. Korytarz będzie czynny i otwarty dla publiczności, i tam właśnie chcemy wbić naszą flagę.

Branża jest zdezorientowana. Uważa, że ​​istnieje tylko jeden lub dwa sposoby zarabiania na reklamach lub subskrypcjach, ale w rzeczywistości, gdy masz zaangażowanie i mówimy o tym, że jesteśmy najbardziej zaangażowanym medium, chodzi bardziej o budowanie marki, a niektóre z tych pomysłów to nasiona o nieskończonej skali, które stworzyć inne sposoby interakcji fanów z dźwiękiem. To nasz pierwszy raz z tym i zobaczycie o wiele więcej tego od nas, niezależnie od tego, czy rozwiniemy się w pełni na wystawach takich jak ta, czy też zrobimy więcej pokazów grupowych i lub zrobimy tematyczne rzeczy, na które mamy nadzieję.

Jemmy Rose Brown: Wszystko zależy od doświadczenia w programowaniu. Prezentujemy nagranie na żywo z Kristą Tippet (On Being), a gościem będzie amerykański chirurg generalny, co będzie niesamowite. Był u steru zarządzania reakcją krajów na pandemię i reakcją na pandemię w zakresie zdrowia psychicznego.

To było dla nas nowe przedsięwzięcie, ale wynika ono z wielu myśli, które zastosowaliśmy również w naszych programach na festiwalowej scenie. Ściśle współpracujemy ze wszystkimi, u których występujemy na antenie, i siedząc z twórcami, rozumiejąc i ucząc się od nich - ich wizji - uczucia, które chcą przekazać słuchaczom - i mniej punktów fabularnych, a więcej tego, jak to jest i co, jak mają nadzieję, poczują ludzie słuchając ich i jak urzeczywistnimy to w pokoju. To był głęboko zaangażowany proces z każdym z partnerów pokoju, gdy zastanawialiśmy się, w jaki sposób sprawić, by ich programy były przystępne, zabawne i interaktywne, nie tracąc ich treści, jak to ma miejsce w przypadku innych pop-upów.

Pracujemy z Kaitlyn z The Heart, a jej program dotyczy dotykania granic ludzkiej intymności w pokoju hotelowym, a interesujące w pokoju hotelowym jest to, że możesz wejść i poczuć się, jakby to była pokojówka tylko dla ciebie i to twoja prywatnej przestrzeni, ale w rzeczywistości weszły tysiące ludzi. Tworzymy nowe poczucie intymności z bliska. Zleciła parze pozostać w tym pokoju przez 24 godziny i udokumentować wszystko, co się wydarzyło, i zredagowała to w sceny, między którymi można przejść, jak scenę przy łóżku, oknie i prysznicu.

Moje ulubione morderstwo – tak, jest o zbrodni i morderstwie, ale także o więzi i relacji między dwoma gospodarzami oraz o znalezieniu czegoś dziwnego, na przykład niszowego zainteresowania, jako punktu łączenia między dwojgiem ludzi i ożywienia tego uczucia w pokoju, w którym się znajdują stworzył program w oryginale, a także momenty, w których można spotkać innych fanów serialu, którzy przychodzą na to doświadczenie z różnymi zajęciami i rozmawiają z innymi osobami w pokoju, aby się bawić. To naprawdę oddaje klimat serialu.

Scott – Co oznaczałoby wejście do telefonu i rozejrzenie się wokół podcastu? To jedni z najbardziej kreatywnych ludzi na świecie i to są nazwiska, które przejdą do historii jako definiujące te media i moment w kulturze. W czasach, gdy wszystko zmierza w kierunku krótkiej formy, siedzimy w długim medium, w którym ludzie zanurzają się głęboko, biorą prysznic i pływają w tych pomysłach i nastrojach, a ja to uwielbiam! Siedzimy w przeciwieństwie do tego, co idzie pod prąd. Współpracujemy z markami i influencerami w przestrzeni kulturowej i wiemy, jak opowiedzieć historię w 14 sekund.

Scott – Każdej nocy festynu chcemy przygotować nowe niespodzianki.

Dlaczego jest to ważny moment w podcastingu?

Jemma: Kontynuacja skupiania się na podcastingu jako formie sztuki jest naszą niewypowiedzianą misją i stanowi podstawę naszych decyzji. Są takie momenty w naszym kulturalnym kalendarzu jak rozdanie nagród Grammy i potrzebujemy takich momentów w podcastingu, dlatego stworzyliśmy nagrodę Audio Vanguard Award. Tegoroczna nagroda trafia do Audie Cornish, która ma ogromną spuściznę twórczą w CNN i NPR, a na koniec możemy przeprowadzić z nią długą rozmowę

Podcast Penthouse to dla nas kolejna nowa przestrzeń na najwyższym piętrze nowo wyremontowanego hotelu Wythe w przestrzeni Windowed –

Scott – tam przebywają gwiazdy rocka i będzie to scena z nagraniami na żywo!

W pewnym sensie jest to pierwszy w historii On Air Fest. Nigdy nie było czegoś takiego, od twórców, wydawców, fanów, nagrań podcastów na żywo po myślących przywódców. Mamy najbardziej znane programy na scenie, takie jak Slow Burn nagrywający na żywo oraz Normal Gossip i Mo Rocca w rozmowie z Connorem Ratliffem z Dead Eyes.

Bilety i program imprezy na najbliższy piątek i sobotę 25-26 lutego są dostępne tutaj.