Żaden nie znajduje odświeżających niespodzianek w klasycznych tropach w jednym wpisie do gwiezdnego horroru

Z Roswell do The Twilight Zone do tak wielu klasyków science-fiction z lat 1950. obraz „latającego spodka” wypalił się zarówno w zbiorowej świadomości Hollywood, jak iw świadomości publicznej. To ponadczasowy, nowoczesny obraz, który obiecuje „małe zielone ludziki” i Prawdę, która jest na zewnątrz. U Jordana Peele'a nope, obserwacja UFO zapewnia eksplorację drapieżnej strony przemysłu rozrywkowego, stając się jednocześnie czymś zupełnie innym w rękach Peele'a. nope to Peele w swojej najbardziej pomysłowej formie, historia dwóch postaci, które nie chcą dać się przygwoździć reżyserowi, który odmawia tego samego. To wielka, zaskakująca ewolucja klasycznej hollywoodzkiej opowieści o UFO we właściwych kosmicznych wymiarach. Jest świetny i czegokolwiek się spodziewasz, prawdopodobnie się mylisz.

nope występują Daniel Kaluuya i Keke Palmer jako OJ i Emerald Haywood, rodzeństwo pracujące nad utrzymaniem rodzinnego hollywoodzkiego rancza po tym, jak szczątki lotnicze tragicznie zabiły ich ojca, Otisa (Keith David). Para zaczyna podejrzewać, że coś jest nie tak na niebie nad ich głowami (coś w rodzaju odmiany UFO) i starają się złapać cokolwiek to jest w obiektywie. Proszą o pomoc technika miejscowego Fry's, Angela Torresa i DP Antlersa Holsta (Michael Wincott), aby pomogli uchwycić oblicze tajemniczych zjawisk powietrznych, podczas gdy sąsiedni były dziecięcy gwiazdor Ricky „Jupe” Park utrzymuje pobliską atrakcję „Jupiter’s Claim”, bezpośrednio w bój o to, co się dzieje.

Jedna rzecz nope doskonale wyjaśnia, że ​​Peele jest filmowcem o różnorodnych zainteresowaniach i wpływach, który nie daje się zaszufladkować. Ludzie szukający zwykłej regurgitacji filmografia będzie rozczarowany, a on rozczarowuje ich celowo – to jego największe, najodważniejsze, najbardziej ryzykowne przedsięwzięcie, a ogólnie rzecz biorąc, ląduje w filmie, który wciąż zaskakuje w miarę ewolucji. Odchodzi od jego wcześniejsze starania i z szacunkiem robi nowe rzeczy ze starymi tropami, cały czas subtelnie krytykując zarówno skłonność przemysłu rozrywkowego do przeżuwania i wypluwania ludzi, jak i wysiłki tych, którzy próbują „ułagodzić” system. Nie możesz uspokoić drapieżników, to po prostu nie zadziała.

Cała obsada dobrze radzi sobie ze swoimi występami, a OJ Kaluuyi umiejętnie występuje jako syn z traumą, który próbuje utrzymać ranczo razem, podczas gdy on dochodzi do siebie w trakcie filmu. Oglądanie Emerald Keke Palmera to przyjemność, z mnóstwem ekranowej charyzmy i jednym z najlepszych humorów filmu (każdy, kto widział zwiastuny, nie powinien być zaskoczony). Parę łączy silna, rosnąca chemia, która naprawdę napędza serce filmu.

Ricky Park Stevena Yeuna to intrygująca postać z dużym wdziękiem. Jego doświadczenie jako byłego dziecięcego gwiazdora, który przekształcił tragedię w nową karierę – prawdziwy dżentelmen „pracy w systemie dla zysku” – stanowi interesujący punkt kontrastu z naszymi głównymi bohaterami. Wreszcie, Angel Torres Brandona Perei to cudowna równowaga humoru i powagi, a Anglers Holst Michaela Wincotta to dokładnie gburowaty, utalentowany DP, którego wszyscy potajemnie potrzebujemy w każdym filmie – jest przezabawny, a główni członkowie obsady dobrze się bawią.

Ostateczne „co” tego, co się dzieje, nie zostanie tutaj zepsute, ale otwiera oczy, imponująco pomysłowe i znacznie różni się od większości tego, co mogłeś zobaczyć wcześniej. Mimo to jest to prosta opowieść (wiem, że te deskryptory wydają się sprzeczne, po obejrzeniu nabierze to sensu) z prostymi motywami konfrontującymi się z wyjątkowym nieziemskim wyzwaniem. Najlepsze w finale jest to, że szczyci się prawdziwym poczuciem skali. Jasne, mamy mnóstwo opowieści o superbohaterach i niedoszłych przebojów, ale tak wiele z nich jest płaskich pomimo najnowocześniejszej technologii lub opiera się na ruchliwych finałach z mnóstwem efektów wizualnych, ale nigdy nie czujesz wagi zakończenia. Nie tak, tutaj. Zakończenie ma głębię i skalę do stracenia, a ty naprawdę czujesz się, jakbyś był świadkiem czegoś większego niż standardowe ludzkie doświadczenie. To uczucie, dla którego stworzono sztukę filmową.

O ile film jako całość jest udany, a zakończenie powalające, o tyle nie każdy element filmu ląduje w równym stopniu. Początek ma raczej powolne tempo, a historia nie wydaje się mieć podstaw, dopóki rodzeństwo nie zacznie instalować kamer. Nawet wtedy niektóre z wczesnych błędnych wskazówek przypominają raczej spuszczanie napięcia niż eskalację błędnych wskazówek, ale gdy już się toczy, historia wskakuje na bieg, zapewniając ogólnie satysfakcjonującą jazdę.

Największe pytania narracyjne pochodzą z historii Ricky'ego Parka. Pasuje tematycznie (a Steven Yeun jest cnotą w każdej historii), ale wydaje się trochę sprzeczny z ogólną narracją. Trudno o tym rozmawiać bez pełnych spojlerów, ale nawet ze zwiastunów dowiadujemy się, że Jupiter's Claim sprzedaje figurki obcych, co jest dziwną rzeczą w zachodnim miejscu docelowym w środku pustkowia, więc kiedy UFO przybywa na ranczo Haywoodów, czy nie pomyśleli zapytać o to sąsiada, z którym prowadzili regularne interesy? Dodatkowo, podczas gdy same postacie są umiejętnie odtwarzane, wiele z nich wydaje się bardziej statyczne, niż można by się spodziewać.

If nope jest demonstracją tego, co Peele zrobi z równym czekiem in blanco i bezwarunkową kreatywną carte blanche, to jest porywająca historia sukcesu. To narracja z prostym rdzeniem, ale magicznie znajdująca sposób, by z szacunkiem wziąć klasyczną opowieść o UFO i zrobić z nią coś naprawdę nowatorskiego. Nie łączy się tak czysto w tempie i fabule, jak mógłby, ale pozostaje pomysłowym riffem na wielką skalę na starych tropach, wspieranym przez utalentowaną obsadę. Kinematografia jest na najwyższym poziomie, z przemyślanymi, zapadającymi w pamięć wyborami ujęć i pomysłowym finałem, którego recenzent nie zapomni. Być może najważniejsze jest to, że w czasach, w których jest tak wiele kontynuacji, restartów i przeróbek, jest to coś zaskakującego i nowego. Krótko mówiąc, powinieneś zobaczyć nope? Tak.

nope ląduje w kinach 22 lipca 2022.