Nowe dane przemysłu muzycznego z RIAA i Edison Research pokazują spowolnienie wzrostu

Niedawno opublikowano dwa z najważniejszych barometrów siły przemysłu muzycznego: dziś opublikowała je RIAA Roczny raport przychodów branży muzycznej za 2022 r, aw zeszłym tygodniu Edison Research opublikował Wydanie badania konsumenckiego Infinite Dial z 2023 r którą prowadzi już od 25 lat. Oba raporty pokazują, że wzrost, jakim cieszy się branża muzyczna od połowy 2010 roku, zwalnia.

Oba te raporty potwierdzają to, co wiemy od kilku lat: przychody branży nagrań muzycznych – czyli tej części przemysłu muzycznego, która obejmuje nagrania, w przeciwieństwie do pisania piosenek i występów na żywo – są teraz definiowane przez streaming. Dane RIAA pokazują, że 84% całkowitych przychodów branży w wysokości 15.9 mld USD pochodzi obecnie ze streamingu, co stanowi nieznaczny wzrost w porównaniu z 83% w 2021 r. Jednak wzrost przychodów ze streamingu zwolnił: po uwzględnieniu inflacji wzrósł tylko o 7% w stosunku do 2021 r., po raz pierwszy wzrost spadł do jednocyfrowych wartości procentowych od czasu kryzysu finansowego pod koniec pierwszej dekady XXI wieku. Ogólne przychody przemysłu muzycznego wzrosły o 2000% od 6.1 r., ale cały ten wzrost został pochłonięty przez inflację.

Liczby w badaniu Infinite Dial podobnie odzwierciedlają spowolnienie wzrostu. Infinite Dial, oparty na ankiecie telefonicznej, jest przeprowadzany przez firmę badawczą znaną ze swojej dyscypliny i konsekwencji: Edison Research przeprowadza również sondaże wyjściowe przed wyborami krajowymi i przekazuje te dane do większości głównych sieci telewizyjnych. The Infinite Dial od wielu lat śledzi słuchaczy głównych internetowych serwisów muzycznych. Chociaż najnowsza edycja badania pokazuje stały wzrost miesięcznego słuchania muzyki online – obecnie na poziomie 75% populacji, w porównaniu z 73% w zeszłym roku – pokazuje również, że słuchalność internetowych serwisów muzycznych nieznacznie spada, jak pokazano w Niżej wymienione. Spotify nadal jest najpopularniejszą „marką audio online”, a YouTube Music, płatna usługa subskrypcji, którą YouTube uruchomił w 2018 r., nie jest. 2, wyprzedzając konkurentów, takich jak Apple Music i Amazon Music. (Infinite Dial nie śledzi korzystania z „zwykłego” YouTube do odtwarzania muzyki).

Dane z badania Infinite Dial pokazują również znaczny wzrost liczby słuchaczy podcastów i audiobooków, co sugeruje, że słuchacze przenoszą swoją uwagę z muzyki na media mówione. Miesięczne słuchanie audiobooków osiągnęło najwyższy w historii poziom 53%, co znacznie wzrosło z 45% w zeszłym roku, podczas gdy miesięczne słuchanie podcastów również osiągnęło najwyższy w historii poziom 42%, po spadku do 38% w zeszłym roku.

Roczny raport o przychodach RIAA pokazuje kilka najważniejszych wydarzeń poza transmisją strumieniową. Jednym z nich jest winyl. Winyl nadal rośnie w solidnym tempie: przychody przekroczyły w zeszłym roku 1.2 miliarda dolarów, co oznacza wzrost o 18% w stosunku do 2021 roku. Winyl generuje obecnie większe przychody niż płyty CD i cyfrowe pliki do pobrania razem wzięte i stanowi prawie 8% całkowitych przychodów branży. Jednak te liczby nie uwzględniają sprzedaży używanego winylu. Branża nie śledzi fizycznej sprzedaży używanych produktów (wytwórnie i artyści nie odnoszą z nich korzyści), ale jest prawdopodobne, że rynki, takie jak Discogs, eBay i Amazon, przyciągają setki milionów więcej; innymi słowy, wydatki konsumentów na płyty winylowe stanowią dwucyfrowy procent całkowitych wydatków na muzykę. Można nawet argumentować, że winyl jest drugim bolcem przemysłu muzycznego; wskazują na to inne dowody winyl powraca do swojego dawnego statusu głównego formatu albumów.

Ten wykres pokazuje przychody przemysłu skorygowane o inflację w ciągu ostatniego półwiecza, o ile śledzi je RIAA. Pokazuje, że obecny przemysł oparty na strumieniowaniu nie osiągnął jeszcze wyżyn przemysłu opartego na płytach winylowych i taśmach z lat 1970., nie mówiąc już o przemyśle opartym na płytach CD z późnych lat 1990. (Szczytowe przychody branży skorygowane o inflację wyniosły 24.5 mld USD w 1999 r., w porównaniu do 15.9 mld USD w 2022 r.). era taśmy. Przy penetracji na poziomie 17.8%, streaming powinien mieć jeszcze kilka lat wzrostu, zanim nasyci rynek.

Inna godna uwagi liczba w liczbach RIAA dotyczy „wewnątrz baseballowego” zakątka przemysłu muzycznego, który może doprowadzić do kolejnej fali wzrostu przychodów: synchronizacji. Synchronizacja (inaczej synchronizacja) odnosi się do opłat licencyjnych, które producenci wideo, gier, VR/AR i innych treści multimedialnych płacą za korzystanie z muzyki z ich treściami. Usługi wideo, takie jak YouTube i TikTok, oraz platformy gier, takie jak Twitch, muszą płacić za licencje na synchronizację utworów muzycznych, które się na nich pojawiają. (To, czy same usługi lub ich użytkownicy powinni być odpowiedzialni za te tantiemy, jest kwestią otwartą punkt sporny w tej chwili.) RIAA zaczęła śledzić przychody z synchronizacji nagrań muzycznych dopiero w ciągu ostatnich kilku lat, ale stała się znacząca – i jest to obecnie najszybciej rosnąca kategoria przychodów. To z pewnością największy wiadro przychodów z nagrań muzycznych, które nie pochodzą bezpośrednio od konsumentów.

Licencjonowanie synchronizacji przyniosło 382 miliony dolarów w 2022 roku, co oznacza wzrost o 26% w stosunku do 2021 roku. W tym tempie synchronizacja powinna wyprzedzić przychody zarówno z płyt CD, jak i pobierania plików do przyszłego roku. I ma potencjał, by przez jakiś czas rosnąć w zdrowym tempie. W przeciwieństwie do innych części branży, synch ma bardzo mało organizacji lub infrastruktury: nie ma organizacji udzielających licencji zbiorowych (takich jak ASCAP lub BMI do wykonywania praw do kompozycji), nie ma standardowych stawek licencyjnych i niewiele jest wspólnych praktyk o licencjonowaniu. To rażąco nieefektywny rynek. Posiadacze praw – w tym przypadku duże wytwórnie płytowe – lubią to w ten sposób, ponieważ daje im to przewagę negocjacyjną z potencjalnymi licencjobiorcami i umożliwia zawieranie ogólnych umów licencyjnych z usługami wideo/gier/AR/VR, które są poufne. Ponieważ coraz więcej użytkowników migruje na te nowsze platformy i tam konsumuje muzykę, możliwości licencjonowania synchronizacji wzrosną, podobnie jak zapotrzebowanie na standardowe mechanizmy przetwarzania tych opłat licencyjnych.

Licencje synchronizacyjne również przyczyniają się do wzrostu przychodów po stronie rynku wydawniczego muzyki, w części dotyczącej autorów piosenek i kompozycji muzycznych; stają się istotne, gdy producent programu telewizyjnego, reklamy telewizyjnej, filmu itp. używa coveru utworu zamiast oryginalnego nagrania artysty. Możliwości zwiększenia przychodów z licencji synchronicznych to jeden z głównych czynników, które są podbijając ceny katalogów piosenek starszych artystów do stratosfery. To, czy to wszystko zapewni wystarczające przychody, aby przemysł muzyczny rozwijał się poza streamingiem, jest jednym z głównych pytań na najbliższe kilka lat.