Hybrydowa fizycznie-cyfrowa kolekcja Fashion House Kaimina płynnie łączy z igłą Web3

Myślisz, że widziałeś wszystko, co web3 ma do zaoferowania światu mody podczas pokazów wczesną jesienią? Nie tak szybko. Dom mody Kaimin wprowadza na rynek nową hybrydową kolekcję fizyczno-cyfrową w ramach pokazu cross-reality we współpracy z platformą empiryczną vPrzestrzeń i Samsung mówi wiele o tym, do czego zdolne są dziś marki zorientowane technologicznie – i dokąd zmierza branża.

Kaimin— założona w 2016 roku i zachwalana przez takie osoby jak Beyonce, Katy Perry, Lady Gaga i Nicki Minaj — działa w trybie metaverse na pełnym gazie w swojej nowej kolekcji Science of Dreams, która zadebiutowała 4 listopada podczas osobistego spektaklu we flagowym modelu 837 firmy Samsung przestrzeń w Nowym Jorku, w której znalazła się instalacja autorstwa artysty anime Mitsume, którego kreacje są wplecione w niektóre z nowych dzieł.

Wydarzenie, którego wersje zostaną wystawione w Miami, Londynie i Seulu, było ucztą dla zmysłów. Jego wirtualne rozszerzenia, w tym szereg cyfrowych urządzeń do noszenia i kolekcja NFT we współpracy z GameStop, która obejmuje wykonane na zamówienie grafiki od Mitsume i społecznościowe NFT z narzędziami, takimi jak wczesny dostęp do nadchodzących projektów, to pierwsze wątki ekosystemu web3 NGEN firmy Kaimin. NGEN będzie zawierał współpracę z artystami, fizyczne kolekcje sztuki, gamified v-commerce i oryginalny protokół DeFi z obsługą nagród.

Jak najlepiej zachęcić fanów do łączenia doświadczeń IRL i URL? Kaimin umożliwia im zanurzenie się w uniwersum Meta Couture poprzez współpracę. Samsung zaprezentował kolekcję w swoim DecentralandMANA
Przestrzeń wirtualna 837X i vSpace stworzyły wieloplatformowy dom dla kolekcji, która zadebiutowała w noc wydarzenia i jest dostępna do 1 grudnia. doświadczenie zawiera dziewięciominutowy zapętlony film zawierający cyfrowe rysunki Mitsume, nagrania z pokazów mody oraz możliwość nawiązania kontaktów i spotkań towarzyskich z fanami z całego świata.

„Chodzi o ekspresję i naprawdę przesuwanie koperty w zakresie zapylania krzyżowego między wszystkimi różnymi światami, w tym muzyki i rozrywki, a także konwergencji międzyplatformowej i mediów”, mówi Dmitri Pchelintsev, partner zarządzający w Kaimin. „Znajdziesz wszystkie te rzeczy w jednym miejscu”.

Kaimin, założyciel marki i imiennik, zgadza się. „Komponent vSpace jest tak ważny w łączeniu wszystkiego jako całości, aby każdy mógł doświadczyć atmosfery”, mówi.

vSpace umożliwia równoczesne odwiedzanie przestrzeni 2,000 osób. Tworząc doświadczenie Kaimin, zespół zagłębił się w paletę kolorów, materiały, inspiracje artystyczne i inne aspekty kolekcji, aby wprowadzić ją do wirtualnego życia z nieziemskimi elementami, takimi jak model o wysokości 20 stóp.

„Przestrzeń wirtualna to w zasadzie miejsce, w którym można umieszczać nowe pomysły, bawić się architekturą i łamać zasady za pomocą rzeczy, które nie są możliwe w naszym prawdziwym świecie”, mówi Christopher Miles, twórca i współzałożyciel vSpace. „Wiele z tych metawersów odtwarza nasz świat fizyczny w świecie wirtualnym, a także odtwarza te same problemy. Problemy z wąskimi gardłami w przepływie ludzi, problemy z przepustowością. Staramy się stworzyć puste płótno, na którym ludzie będą mogli przedstawiać pomysły i odkrywać je”.

Metaverse ułatwia markom i projektantom przełamanie schematu – mówi Dani Slocki, dyrektor generalny vSpace. „Jedną z fajnych rzeczy w tej ewolucji jest to, że nie musisz podążać za księgą nowojorskiego tygodnia mody, aby zadebiutować swoją kolekcją. Możesz to zrobić w piątek w listopadzie i możesz tworzyć własne zasady i sprowadzać ludzi, ponieważ teraz nie ma tej hierarchii. Wirtualny sufit jest nieograniczony. Mamy o wiele więcej możliwości zacierania granic — chodzi o dostępność”.

Dostępność na wszystkich frontach jest kluczowym narzędziem w ekosystemie Kaimin web3, gdzie cyfrowe urządzenia do noszenia kosztują około 20 USD. „Aby być nieco bardziej dostępnym dla wielu naszych młodszych odbiorców, web3 i te urządzenia do noszenia mają wiele sensu, ponieważ mogą uczestniczyć w znacznie niższej cenie” – mówi Pchelintsev.

„Moda zawsze była na krawędzi prób chwytania się tych nowych innowacji. Jeśli chodzi o web3, głównym etosem, który to wszystko łączy, jest demokratyzacja i możliwość zapraszania większej liczby osób, ale także pozwalania im na uczestnictwo poprzez bycie potencjalnymi twórcami. Wiele narzędzi staje się tańszych i bardziej dostępnych, dzięki czemu więcej osób może tworzyć” – mówi.

„I będzie coraz lepiej. Fotorealistyczna grafika jest tuż za rogiem, poprawia się renderowanie i czas rzeczywisty. Ludzie od lat mówią o wirtualnych przymierzalniach w sklepach i zajęło to trochę czasu, ale myślę, że zaczniemy osiągać wykładniczy wzrost w wielu z tych obszarów”.