Elisabeth Moss wyjaśnia, dlaczego „Lśniące dziewczyny” były tajemnicą nawet dla niej

„To nie był program, w którym dostałem wszystkie osiem odcinków, zanim zaczęliśmy” – wyjaśniła Elisabeth Moss, prowadząca w Apple TV + Lśniące dziewczyny. „Wciąż pisano go w trakcie, więc dowiedziałem się, co się dzieje, gdy przechodziliśmy przez ten proces”.

Gra Kirby Mazrachi, kobietę, która łączy siły z dziennikarką po tym, jak morderstwo jest powiązane z atakiem, którego doznała wiele lat wcześniej. Incydent sprawił, że walczyła o uchwycenie dezorientującej rzeczywistości, która wydaje się ciągle zmieniać. Sześcioczęściowa limitowana seria, oparta na powieści Lauren Beukes, będzie miała swoją premierę na streamerze w piątek, 29 kwietnia 2022 r.

Spotkałem się z Moss, aby porozmawiać o tym, co wpłynęło na ton i oprawę wizualną serialu, o tym, jak czuła się, jakby była członkiem publiczności, oraz o tworzeniu wymarzonego zespołu, który miałby stworzyć serial.

Szymon Thompson: Lśniące dziewczyny czasami może być bardzo niewygodnym zegarkiem. Czy zrozumiałeś to, czytając książkę i scenariusz?

Elżbieta Moss: Zdecydowanie. Przeczytałem pierwszy scenariusz, nie czytając książki, więc nie miałem pojęcia, o czym jest. Naprawdę cieszę się, że miałem to doświadczenie, ponieważ od samego początku czułem się, jakbym siedział na krześle publiczności. Później, przez kolejne odcinki, czytałem dalej i nadal czułem się tak samo. Czułem się, jakbym przeżywał to z perspektywy publiczności. To nie był program, w którym dostałem wszystkie osiem odcinków, zanim zaczęliśmy. W trakcie pisania wciąż go pisano, więc dowiedziałem się, co się dzieje, gdy przechodziliśmy przez ten proces. Czułem się bardzo, jakbym widział to z punktu widzenia mojego bohatera, Kirby'ego. Naprawdę myślałem: „Co będzie dalej?” Czasami nie wiedziałem, a to było ekscytujące doświadczenie. Jeśli jest jedna rzecz Lśniące dziewczyny daje, jest to, że desperacko chcesz wiedzieć, co będzie dalej. Cóż, chyba że jesteś martwy w środku i nie obchodzi cię to. Jest pełen cliffhangerów.

Thompson: Rozmawiałem z Jamiem Bellem o programie i powiedziałem mu, że czasami przypomina mi on bardzo niektóre prace Davida Finchera. Wyczułeś z tego ten klimat?

Mech: Tak oczywiście. Fincher był świadomym wyborem przy tworzeniu oprawy wizualnej serialu. To było dużo Se7en, wiele z tych podglądackich filmów z lat 70., na przykład Klute i Widok paralaksy, jest trochę reflektor i Wszyscy ludzie prezydenta dosypaliśmy, więc mieliśmy bardzo konkretne odniesienia wizualne, ale tonalnie Fincher był bardzo dominujący w ustawianiu pokazu. To było bardzo, bardzo świadome. Różni się pod wieloma względami, ale wizualny wygląd serialu i ton były bardzo inspirowane przez Finchera.

Thompson: Kiedy robisz zaawansowane projekty, wiąże się to ze zwiększonym ryzykiem twórczym, a wiele sukcesów zależy od upewnienia się, że masz odpowiednich ludzi do pracy, przed i za kamerą. Jeśli tego nie zrobisz, może się to bardzo źle skończyć. Jesteś producentem wykonawczym tego. Skąd i kiedy wiedziałeś, że wszystkie właściwe elementy są na swoim miejscu?

Mech: Zaczęło się od dyrektorów. Od tego zaczęliśmy. Potrzebowaliśmy naprawdę silnych ludzi, aby to poprowadzić, ponieważ masz absolutną rację; może pójść strasznie źle. Z Michelle MacLaren w pierwszych dwóch odcinkach, a potem z Dai
DAI
na Reida, który został dodany do czterech z ośmiu, a oni byli także producentami wykonawczymi, istniała naprawdę mocna baza inteligentnych ludzi, którzy mieli być w stanie opowiedzieć tę historię. Potem była już tylko warstwa po warstwie zatrudniania najlepszych ludzi do pracy z naszymi administratorami, naszym scenografem i kompozytorem, a potem oczywiście obsadą. Nie zatrudnia się wszystkich na raz, więc jeden po drugim dodaliśmy, kto naszym zdaniem jest najlepszą osobą na to stanowisko. Mieliśmy szczęście, bo materiał był tak dobry, że trafiliśmy na ludzi, których chcieliśmy. Nie dostaliśmy dużo nie. Chcieliśmy Jamiego Bella, on pokochał ten materiał i mamy Jamiego Bella, więc w tym sensie mieliśmy szczęście. Jedynym sposobem na to jest otaczanie się i wspieranie projektu naprawdę mądrymi gawędziarzami.

Thompson: Z Lśniące dziewczyny, miałeś scenariusze, miałeś książkę, ale jeśli chodzi o dodatkowe badania, czy rozmawiałeś z dziennikarzami? Rozmawiałeś z ofiarami? To mroczny świat, więc czy jest coś, czego nie chciałeś dotknąć?

Mech: Prawie nigdy nie robię żadnych badań, więc to jedyny powód, dla którego tego nie zrobiłem. Jestem w tym bardzo kiepska i po prostu nigdy tego nie robiłam. To po prostu nie jest część tego, co robię. Z jakiegoś powodu mi to nie pomaga. Koncentrowałem się głównie na tym, jak opowiedzieć historię kogoś, kogo świat cały czas się zmienia. Musiałem to wymyślić i użyć wyobraźni, bo z kim miałbym o tym rozmawiać? Jeśli tego doświadczają, nie powiedzą mi lub nie pamiętają, więc nie było nikogo, z kim mógłbym porozmawiać i zapytać: „Jak to jest, gdy wchodzisz do pokoju i każdy jest inny? Wyobraź sobie, że nie ma tam nikogo, kto był tam wcześniej lub wyglądasz zupełnie inaczej, gdy patrzysz w lustro? Nie miałem na to szablonu, więc musiałem to wymyślać wraz z tym, co działo się w scenariuszach. To było wyzwanie.

Thompson: W jaki sposób decydujesz, co chcesz umieścić jako producent wykonawczy iw czym chcesz zagrać główną rolę, co na swój sposób jest wystarczająco znaczącym wyborem? Czy to osobisty wybór? Czy to decyzja biznesowa?

Mech: Składa się na to wiele czynników. W tej chwili w większości rzeczy, które robię, jestem producentem, ponieważ jestem zaangażowany w tak głęboki sposób, że nie ma sensu, żebym nie był producentem. Zwykle angażuję się bardzo wcześnie. byłem zaangażowany w Lśniące dziewczyny przez trzy lata, jeszcze zanim to było z Apple TV+. Lubię mieć pewność, że w tym scenariuszu i historii, którą ja, showrunner lub reżyser chcemy opowiedzieć, jest to, w czym się zakocham. Lubię mieć pewność, że zachowujemy to przez cały ten proces, który może trwać latami. Najlepszym sposobem na to jest bycie producentem projektu i posiadanie tego rodzaju kontroli i mówienia. W tym momencie myślę, że rzeczy, którymi się opiekuję, około 90 procent z nich jestem producentem. Czasy, w których nie produkuję, są takie, jak Taika Waititi, Wes Anderson lub ktoś inny, a ja mówię: „Wszystko w porządku. Jesteś dobry. Nie potrzebujesz mnie. (Śmiech)

Lśniące dziewczyny premiera w Apple TV+ w piątek, 29 kwietnia 2022 r.