David Leitch o supermocarstwie Brada Pitta, „Bullet Train” i możliwych kontynuacjach, prequelach i spin-offach

Kiedy Atomic Blond wylądował w kinach pięć lat temu, debiut fabularny reżysera Davida Leitcha dowiódł jego zapału jako twórcy filmów akcji. Umocnił to serią wygranych, ale Bullet Train widzi, jak podnosi go o kilka stopni – i jest daleki od kopania tyłków i wywoływania śmiechu.

Oparty na książce Kôtarô Isaki, warty 90 milionów dolarów aktor akcji zabiera widzów w nieustanną podróż, gdy pięciu zabójców znajduje się w tym samym pociągu pociskowym i okazuje się, że mają ze sobą coś wspólnego. Bullet Train może pochwalić się obsadą zespołu pod przewodnictwem Brada Pitta, w skład której wchodzą między innymi Joey King, Aaron Taylor-Johnson, Brian Tyree Henry, Michael Shannon, Sandra Bullock, Zazie Beetz i Bad Bunny.

Spotkałem się z Leitchem, aby porozmawiać o filmie, supermocy Brada Pitta, dlaczego wzorowa kampania marketingowa filmu jest tak ważna i dlaczego poszerzanie świata filmu jest na jego liście życzeń.

Simon Thompson: Nadal stawiasz swoje piętno na filmach akcji z Bullet Train. Co było tutaj wyjątkowego dla Ciebie, czego nie mogłeś zrobić wcześniej?

Dawid Leitch: To dobre pytanie. Ostatnie dwa razy serwisowaliśmy franczyzy. Deadpool 2 była kontynuacją i Hobbs i Shaw był bardziej ekspansją wszechświata, więc istnieje wiele zasad, wiedzy i mitów, którymi się bawisz. W porządku, a obsługa, która jest zabawna, wymagająca i satysfakcjonująca, a ja cieszyłem się każdą chwilą. W czym było świetne? Bullet Train jest to, że IP było stosunkowo nieznane poza Japonią, więc mogłem włożyć w to swój twórczy wkład i zrobić coś, co naprawdę pochodziło z mojego głosu. Jeśli widzisz moją pracę z Atomic Blond i jak to się rozwijało, w środku jest trochę tych wszystkich filmów i tych doświadczeń Bullet Train. Jest tam piękny budowanie świata i muzyka Atomic Blond, i jest kilka aspektów komediowych kumpli z Hobbs i Shawi trochę wywrotowego humoru jak w Deadpool. Z Bullet Train, widzisz moją wrażliwość, gdy uwolnię się na IP, który jest mój, i tutaj muszę to wszystko zrobić. Świetnie się bawiliśmy i jestem z tego naprawdę dumny.

Thompson: Wspomniałeś Atomic Blond, i nie wiem, czy zdajesz sobie z tego sprawę, ale pięć lat temu w tym miesiącu było to w kinach.

Rodzaj: Czy to tylko pięć lat?

Thompson: Czy to wygląda na inny świat?

Rodzaj: Tak, i to była trąba powietrzna. Przechodziliśmy od projektu do projektu i uwielbiam to. Nie biorę tego za pewnik. Tak ciężko walczyłem, aby zasiąść na krześle reżysera i mieć błogosławieństwo opowiadania tych zabawnych historii, których nie chcę przestać. Dużo ich we mnie zostało. Kiedy jestem podekscytowany scenariuszem, mówię: „Zróbmy to. Zróbmy to.' Pięć lat? Wow. Wygląda na to, że trwało dłużej. Nie będę kłamać; to dużo pracy wykonanej w ciągu pięciu lat.

Thompson: Jest też sposób, w jaki branża bardzo się zmieniła w ciągu pięciu lat. To zupełnie inna bestia.

Rodzaj: Naprawdę jest. To niesamowite, że Sony w tej chwili wspiera ten oryginalny adres IP. Kasa powraca i odradza się, ale napędzają ją te nostalgiczne sequele, takie jak Top Gun, który jest epicki w tak wspaniałym filmie, i filmy o superbohaterach Marvela, które w fascynujący sposób służą fanom z całego świata, ale staramy się wyrwać jakieś oryginalne IP, które mogą wylądować w lecie lub w przestrzeni widowiskowej. To byłoby w porządku pięć lat temu; możesz mieć więcej miejsca na filmy takie jak Bullet Train, ale potem zniknęli, a Covid prawie ich zmiażdżył. Teraz wróciliśmy i jest to idealne okno czasu, aby ten film wyszedł i przetestował wody, i miejmy nadzieję, że ludzie zareagują.

Thompson: Wciąż pojawiają się intensywne sekwencje akcji Bullet Train, ale są uderzenia dla oddechów. Czy filmując to, ułatwiłeś obsadę i zacząłeś filmować rzeczy, które były trochę łatwiejsze, czy od razu zszedłeś na głęboką wodę i zanurzyłeś ich w akcji?

Rodzaj: Myślę, że zaczęliśmy od ułatwienia im tego. Poza takimi rzeczami, jak Brad spacerujący po ulicy, nakręciliśmy film całkiem po kolei. Wiedzieliśmy, że to film o odkryciach i mieliśmy świetny scenariusz, ale wiedziałem, że będziemy mieć te wszystkie piękne momenty improwizacyjne ze względu na obsadę, jaką miałem. Po energii i kreatywności załogi wyczuwałem, że będziemy znajdować te wyjątkowe rzeczy. Kiedy kręcisz film, który nie jest w porządku, staje się to bardziej skomplikowane, ponieważ nie możesz obsłużyć tych wyjątkowych rzeczy z prądem, a nie chciałem podchodzić do tego filmu w ten sposób. Momomon był pięknym odkryciem. Nie było tego w scenariuszach, tak jak to okazuje się w finalnym filmie, i ma w tym znacznie większą rolę, nawet w marketingu tego filmu. To był tylko zalążek pomysłu w stylu: „Hej, zróbmy wagon maskotka, w którym moglibyśmy rozegrać scenę walki, ponieważ staramy się urozmaicić nasze lokalizacje”, a potem: „Och, jak wyglądają te pluszaki ? A jeśli duży, ogromny pluszak był maskotką? i zrobiło się jak śnieżka. Chcę, żeby był to bardziej proces odkrywania i chciałem zebrać wszystkie piękne chwile.

Thompson: Nie chcąc zbyt wiele zdradzać, w filmie jest kilka prawdziwych niespodzianek. Jak trudno było utrzymać te niespodzianki w tajemnicy w świecie, w którym wszyscy analizują zwiastuny i próbują zgadywać, rozbijać lub prostować rzeczy w sieci?

Rodzaj: To jest trudne. Muszę to przekazać zespołowi marketingowemu. Zasadą w dzisiejszym marketingu jest to, że im więcej treści jest dostępnych, tym więcej odbiorców zyskasz, a oni chcą więcej. Nigdy tak nie było. Kiedyś było tak, że mniej znaczy więcej, ale myślę, że zespół marketingowy Sony wykonał świetną robotę. Jest wiele fragmentów filmu, dużo treści i czasami mówię „O mój Boże”, ale szoki i podziw są naprawdę powściągliwe. Wielkie niespodzianki nie kryją się w materiałach i mam nadzieję, że to sprawi, że ludzie zobaczą to z ust do ust i powiedzą: „O Boże, musisz to zobaczyć”.

Thompson: Jest tak wiele wspaniałych występów najwyższej klasy obsady, w tym Joey'a Kinga. Przez lata była właścicielką kilku gatunków, od horroru po YA i romantyczne komedie i dramaty, a teraz naprawdę buduje swoją ścieżkę jako gwiazda akcji. Opowiedz mi trochę o tym, co w niej widziałeś, czego my nie zobaczymy.

Rodzaj: Właśnie zobaczyłem naprawdę dojrzałego i zdyscyplinowanego aktora. Jako reżyser nigdy nie popełniłem błędu, obstawiając świetnych aktorów. Pamiętam, jak zawiesiłem siedmiominutową scenę na klatce schodowej w Atomic Blond na Charlize Theron i mówiąc: „Oto umowa. Potrzebuję wielkiego pomysłu w środku tego. Nigdy nie zdejmowałem jej aparatu przez siedem minut. Wygrałeś Oscara, więc stawiamy na ciebie. Oglądanie występów Joey'a podczas czytania było jak: „O mój Boże, ona jest doświadczoną i dojrzałą aktorką, która dokonuje wspaniałych wyborów, robi notatki i wprowadza zmiany, które są naprawdę wyrafinowane, a nawet doświadczeni aktorzy nie mogą tego zrobić”. Nakręciła w tym scenę z Michaelem Shannonem, jednym z najlepszych aktorów swojego pokolenia, i nawet on był zachwycony mechaniką umiejętności Joeya. Zajmuje się tym od dawna, odkąd była dzieckiem i nadal pracuje nad swoimi umiejętnościami. W głębi serca wierzę, że będzie jedną z największych aktorek swojego pokolenia, ponieważ jest tak utalentowana.

Thompson: Wiem, że masz z Bradem związek od dawna, ale nieczęsto znajdziesz kogoś, kto jest gwiazdą filmu, a mimo to, kiedy jest na ekranie, jest bardziej niż szczęśliwy, że pozwala komuś, kogo jest dzielenie sceny z kradzieżą. To skromny sposób na wykonanie.

Rodzaj: To jest coś wyjątkowego dla Brada i myślę, że bierze się to z jego pewności siebie jako aktora i jego dającej natury. To jedna z jego supermocy. Tworzy te odważne i oryginalne postacie z taką pewnością siebie, wiedząc, że nie muszą zajmować ekranu, aby mieć wpływ. Myślę, że wynika to z jego doświadczenia, ale także jako artysty. On naprawdę daje; pasuje do niego i tych szalonych postaci. Może niektóre z tych wzmożonych występów nie miałyby wpływu, gdyby nie były hartowane.

Thompson: Porozmawiajmy o kapeluszu, który nosi. Czy to coś, co wymyślił? Czy to był cud garderoby w sklepie za 1 $?

Rodzaj: (Śmiech) Byliśmy na pierwszej przymiarki kostiumów, a Kelly McCormick, moja kreatywna producentka i żona, oraz Sarah Evelyn Bram, nasza projektantka kostiumów, miały wieszak z ubraniami. Wpadłem na pomysł, że postać Brada jest Trzy dni kondora Roberta Redforda; jest bardziej molem książkowym. Brad powiedział: „Myślę, że bardziej przypomina Gone Fishing”, a ja na to: „Co?”. Więc Brad mówił: „Tak, to tak, jakby wrócił, nie chce kłopotów, chodzi mu o wygodę. Co to za kapelusz Gilligana? a Sara mówi: „Wiadro kapelusz?” a Brad na to: „Tak. Kapelusz kubełkowy. Następnego dnia przynieśliśmy kilka kapeluszy, a ja pomyślałem: „O Boże, czy to naprawdę będzie kapelusz?”. ale potem zdałem sobie sprawę, że jest to geniusz. Tworzymy słabszą postać, kogoś do kibicowania, a piękny Brad Pitt na początku filmu może być trudniejszy do kibicowania. Pod koniec filmu Brad jest rozczochrany, jego włosy wróciły, jest sympatycznym facetem, ale jest Bradem, ale wygląda dobrze, jest seksowny, cholerny Brad, więc mieliśmy z nim dokąd pójść. Znowu był to tylko ten przemyślany rozwój postaci od jednego z najlepszych aktorów naszych czasów.

Thompson: Gdybym miał jakieś pytania dotyczące Thomas & Friends, czy mogę teraz przyjść do ciebie po pomoc? Jest tak wiele szczegółów na temat wiedzy o silniku czołgowym Thomasa w Bullet Train.

Rodzaj: (śmiech) Jest, ale nie wiem, czy przyszedłbyś do mnie. Myślę, że Zak Olkewicz, który napisał scenariusz, i Kōtarō Isaka, który napisał oryginalną książkę, byliby tymi, z którymi można porozmawiać. Musieli ciężko to zbadać. Podstawy znam z ich pracy, ale nie zagłębiłem się w badawczej króliczej nory. Może Brian Tyree Henry poszedł do głębokiej króliczej nory dla swojej postaci, ale wiem, że nie jestem dieslem. Mogę być Henrym, bo pracuję, ale nie jestem Percym.

Thompson: Czasami rzeczy są w książkach, a potem, kiedy chcesz umieścić je w filmie, ale są problemy z prawami autorskimi. Czy miałeś jakieś problemy z używaniem? Thomas & Friends w Bullet Train?

Rodzaj: Na początku przechodzisz przez rozliczenia, kiedy masz scenariusz, a dział rozliczeń studia przeszukuje go w poszukiwaniu problemów. Rozmawialiśmy z Thomas ludzi i doszli do naprawdę cywilizowanych porozumień. Musieliśmy użyć niektórych bardziej klasycznych charakterystyk pociągu, mieliśmy ograniczoną liczbę referencji, które mogliśmy wykorzystać w naszym zezwoleniu, ale musieliśmy uzyskać zezwolenie, słusznie. Czasami, kiedy masz markę i stosujesz tę markę, jest to coś tak lekceważącego jak my i to, jest to trudne. Byli zabawą, a my staraliśmy się to zrobić w granicach tego, co ich zdaniem mogło im ujść na sucho.

Thompson: Zaczęliśmy od rozmowy o IP i oczywiście wcześniej wybierałeś IP i franczyzy, które już tam były. Bullet Train jest czymś nowym opartym na oryginalnej książce i zakładam, że pomyślałeś o tym jako o pojedynczym produkcie. Teraz już z tym skończyłeś, czy widzisz to jako potencjalną franczyzę?

Rodzaj: Ja robię. Widzę to jako wszechświat. Wiem, że to modne słowo, którego wszyscy używają, a oni mówią: „Chcemy zbudować wszechświat i wszystkie spin-offy”, ale organicznie, już na stronie, to miałeś. Nie wszyscy odeszli na końcu tego, ale to nie znaczy, że nie możemy odkrywać różnych czasów i miejsc, w których istniały te zabawne postacie. Wszyscy świetnie się bawiliśmy, tworząc to, z Brianem, Joeyem, Hiro, Andrew, Bradem, Zazie, Michaelem i wszystkimi, których mi brakuje, i myślę, że wszyscy chcemy wrócić. Radość było robić z tak pięknymi ludźmi i zdecydowanie znajduje się na mojej liście życzeń, aby to ponownie odwiedzić Bullet Train świat.

Thompson: Czy mógłbyś przemierzać światy? Czy moglibyśmy zobaczyć biedronkę Brada Pitta i? Nikt skrzyżowanie ścieżek?

Rodzaj: Nie wiem. Myślę, że może to być trudne ze względu na ton tego filmu. To naprawdę osobna sprawa i ma tę obszerną komedię. Ma trochę tej ultraprzemocy, ale ma też wiele uczuć dla socjopatów. Na nim wylądowaliśmy samolotem, a nie pociągiem. Stworzyliśmy i znaleźliśmy człowieczeństwo i powiązalność w tych nierealnych i nieodwracalnych typach. Nie było to łatwe zadanie, ale z pewnością było to coś, co postanowiliśmy zrobić, abyś mógł wyruszyć w prawdziwą emocjonalną podróż.

Thompson: Bardzo chciałbym zobaczyć powrót postaci Biedronki Brada i być może odbyć równie chaotyczną podróż samolotem.

Rodzaj: Proszę bardzo. Samolot pociskowy? Dlaczego nie?

Bullet Train trafi do kin w piątek 5 sierpnia 2022 r.