„Condor's Nest” staje się najnowszym dodatkiem do złotej ery mediów polujących na nazistów

Koncepcja bicia nazistów w ich głupie pyski przetrwała ponad osiem dekad, odkąd Steve Rogers uderzył Adolfa Hitlera na okładce Kapitan Ameryka # 1. W czasie, gdy Europa cierpiała z powodu naprawdę złej polityki Trzeciej Rzeszy, Jack Kirby i Joe Simon otworzyli oczyszczający zawór uwalniający, podczas gdy niemieccy żołnierze z łatwością przemierzali Europę, szerząc nikczemną retorykę antysemityzmu i inne formy bezpodstawnej nienawiści.

I nawet po zakończeniu wojny i powieszeniu zbrodniarzy w Norymberdze, wciąż istniało pragnienie wymierzenia sprawiedliwości, gdy stało się jasne, że zbyt wielu winnych odpowiedzialnych za Holokaust uciekło, gdy zdali sobie sprawę, że ich ukochany Führer nie wywiązał się ze swojego legendarnego „ Tysiącletnia dynastia”.

Dzięki wysiłkom Mossadu, Szymona Wiesenthala, Klarsfeldów, Fritza Bauera i innych znanych łowców nazistów tamtych czasów wielu poszukiwanych zbiegów — w szczególności Adolf Eichmann i Klaus Barbie — zostało odnalezionych w ich południowoamerykańskich kryjówkach i postawiony przed sądem za zamordowanie 11 milionów ludzi (w tym 6 milionów Żydów). Oczywiście była to sprawiedliwość opóźniona, ale jednak sprawiedliwość.

Ale nawet wtedy zbyt wielu zbrodniarzy wojennych (Walter Rauff, Joseg Mengele, Aribert Heim) nigdy nie zostało złapanych; nigdy nie zostali pociągnięci do odpowiedzialności za swoje niewypowiedziane zbrodnie przeciwko rasie ludzkiej.

Inni (jak naukowiec zajmujący się rakietami Wernher von Braun) świadomie otrzymali azyl od krajów sprzymierzonych, pomimo ich głośnej działalności w latach 1930. i 40. XX wieku. Bardziej zaabsorbowany walką z Sowietami niż postawieniem każdego nazisty przed sądem po zakończeniu II wojny światowej, amerykański rząd wprowadził Operację Spinacz, zapewniając obywatelstwo i dobrze płatną pracę tysiącom nazistowskich naukowców, którzy gorączkowo poświęcili swoje umysły Hitlerowi i jego pokręcona machina wojenna.

Nic więc dziwnego, że w drugiej połowie ubiegłego wieku zaczął nabierać kształtu cały gatunek opowiadania historii skupiony wokół udaremniania i/lub wymierzania sprawiedliwości nazistowskiemu zagrożeniu: Frederick ForsythPlik ODESSA, Ira Levin„Chłopcy z Brazylii”., Stevena Spielberga Poszukiwacze zaginionej Arki.

A kiedy jedno stulecie przechodziło w następne, nowe pokolenie filmowców zaprosiło na przyjęcie inspirowane papką i grindhouse'em poczucie krwawej zemsty: film Quentina Tarantino Bękarty wojny, Davida Weila Myśliwi; a teraz Phil BlattenbergerGniazdo Kondora.

„Nadarzyła się okazja, by zrobić coś w stylu klasycznie amerykańskiego pastiszu z lat 80. i 90., czyli obejrzeć, jak naziści skopują im tyłki, a następnie nasycić to thrillerem o zemście” — Blattenberger, który zarówno napisał, jak i wyreżyserował film, mówi mi przez Zoom.

Teraz dostępny w Saban Films, Gniazdo Kondora śledzi losy Willa Spaldinga (Jacob Keohane), byłego amerykańskiego żołnierza, który podróżuje do Ameryki Południowej w latach 1950. Wspomnianego pułkownika gra sam Imhotep, Arnold Vosloo.

„Po prostu wnosi wagę i powagę do roli, którą może wnieść tylko taki facet. To prawdziwy dramatopisarz” — dodaje Blattenberger, stwierdzając, że celem było uniknięcie przedstawiania Bacha jako „klasycznego, niemal tropowego telewizyjnego nazisty. Tak łatwo jest wziąć kogoś, kto jest oczywiście nieporównywalnie okropny i nieodwracalnie zły, i po prostu mieć te szerokie pociągnięcia z przodu. Nie chcemy tego robić. Aby postać była prawdomówna, musi wierzyć, że jest dobrym człowiekiem”.

Kontynuuje: „Oczywiście, musisz być ostrożny, ponieważ nie chcesz sprawiać wrażenia, że ​​​​sugerujesz tutaj jakikolwiek relatywizm moralny, jeśli chodzi o potencjalnie dobrych facetów nazistów. Ale jeśli facet taki jak pułkownik Bach ma być wiarygodny, musi wierzyć, że jest tym dobrym. Więc przyjęcie tego szerokiego podejścia tutaj, a następnie przeniesienie do aktora, to duży ciężar do przyjęcia. Arnold był w stanie wkroczyć i po prostu świetnie to rozegrać”.

W trakcie swojej jednoosobowej misji Will łączy siły z Albertem Vogelem (Al Pagano), jednym z najwybitniejszych atomistów Hitlera, oraz Leyną Rahn (Corinne Britti), agentką Mossadu, która chce postawić łasicę Vogla przed wymiarem sprawiedliwości w Izrael.

„Wielka zasługa samej Corrine, która przyjęła tę rolę… i zrozumienie, że [to] była traumą, której nigdy nie doświadczyła, której nigdy nie przeżyła” — mówi reżyser. „Ale [ona] była w stanie przyjąć płaszcz tego przeżytego doświadczenia i zagrać aktora – wziąć te głosy i spróbować znaleźć sposób, aby wcielić je w znaczący i pełen szacunku sposób”.

Choć sam nie był Żydem, Blattenberger mówi, że był świadomy historycznych punktów nacisku, które poruszy w tym projekcie. „Myślę, że trzeba wykazać się wrażliwością, próbując pisać na tematy, które są dla kogoś bardzo osobiste, ale dla ciebie [to] może być po prostu zabawną historią. Na producencie lub reżyserze ciąży ogromna waga, aby poradzić sobie z tym z wyczuciem”.

Przesiąknięta krwią pogoń za zemstą Willa prowadzi go do najdalszych zakątków kontynentu południowoamerykańskiego, gdzie w Condor's Nest, silnie ufortyfikowanym kompleksie okupowanym przez Heinricha Himmlera, knuje wielki nazistowski spisek. Były szef Schutzstaffel sfingował własną śmierć w 1945 roku i od tego czasu gromadzi władzę. Jeśli obraz fedory i bata właśnie błysnął przed twoimi oczami, to nie przypadek.

„Z pewnością jest to ten szeroki łuk geograficzny Indiana Jonesesque pod względem rozległości, [zarówno] wizualnej, jak i przygodowej” — wyjaśnia Blattenberger. „Myślę, że był to celowy wybór, zarówno w przypadku scenariusza, projektu produkcji, jak i wielu decyzji, które podjęliśmy po drodze. Ponieważ oczywiście wszystko, co dotyczy nazistów ożywiających ruch polityczny i próbujących ponownie przejąć władzę nad światem, jest z natury mrocznym materiałem… Więc tak, był projekt wprowadzenia tego Indiana Jonesesque przygoda i jest tam kilka lekkich rytmów, które się tam pojawiają.

Większość głównych zdjęć miała miejsce w Stanach Zjednoczonych, ale Blattenberger był w stanie uchwycić kilka początkowych ujęć w Peru, „co podwoiło się” w Argentynie, Paragwaju i Chile, ujawnia. „Udało nam się pojawić zaraz po ponownym otwarciu Peru. Byłem w Machu Picchu wiele razy i nie można tam zrobić nawet jednego ujęcia bez 300 ramion w ujęciu. Udało nam się tam wejść, kiedy nikogo tam nie było, ponieważ właśnie się otwierało i udało nam się uzyskać naprawdę niesamowite materiały. Myślę, że wszyscy pomyślą, że to materiał filmowy”.

Kiedy przyszło do odtworzenia wyglądu Ameryki Południowej z lat 50., Blattenberger poszedł do króliczej nory w Grafice Google i skontaktował się z „redaktorami gazet” i „historykami kultury” znającymi ten okres.

„Jaka była muzyka? A gdybyś zobaczył gdzieś wiszące plakaty i reklamy polityczne, jak by to wyglądało? Jakimi samochodami się jeździło? mówi reżyser, nawiązując do faktu, że w tym filmie nie zastosowano scen dźwiękowych. Wszystko odbywało się w jakimś praktycznym miejscu.

„Wiele z nich mówiło:„ Co już tu jest, co możemy dopasować? Dobra, mamy dostęp do klasycznego Forda Sedan, którym możemy usiąść przed tym barem. Czy w Ameryce Południowej były Fordy w latach pięćdziesiątych? Rzeczywiście, w Buenos Aires była fabryka Forda, która została otwarta w latach czterdziestych XX wieku. Więc możesz pozwolić sobie na przyniesienie tego przedmiotu, który jest dostępny, postawienie go tam i nie będzie to wyglądało dziwnie. Oczywiście wiele z tego projektu produkcyjnego sprowadza się do poziomu tablicy menu napisanej po hiszpańsku, butelek wina, które jest winem argentyńskim. Cała ta zasługa trafia do działu artystycznego. To oni wychwytują wszystkie drobne szczegóły, których nikt inny nie zauważy”.

Pomimo faktu, że ten film jest całkowicie fikcją, Blattenberger ma nadzieję, że widzowie zainspirują się do przeprowadzenia własnych badań nad wydarzeniami historycznymi, które go zainspirowały.

„To pokolenie już prawie odeszło” – podsumowuje. „Pokolenie ludzi, którzy latali na bombowcach podczas II wojny światowej, już prawie odeszło; pokolenie, które przeżyło Holokaust, już prawie nie istnieje. Kino to sposób, w jaki łączymy historyczną przeszłość i te węzły pamięci publicznej i oferujemy je młodszym pokoleniom”.

Condor's Nest jest teraz wyświetlany w ograniczonej liczbie kin. Film można również wypożyczyć lub kupić w kanałach Digital i On Demand.