Za niezwykłym wzrostem ścieżki dźwiękowej Encanto

Być może nie mówimy o Bruno, ale z pewnością śpiewamy jego piosenkę wraz z całą inną muzyką Disneya Urok.

Oszałamiająca ścieżka dźwiękowa – od debiutu na 197. miejscu listy przebojów Billboard 200 albumów w listopadzie do chwili obecnej utrzymuje się na szczycie tej listy przez dziewięć kolejnych tygodni – co świadczy o sile platform społecznościowych, w tym przypadku YouTube i TikTok, w katapultowaniu albumu w stratosferę we współczesnych czasach.

W tym tygodniu kompilacja robaków do uszu o smaku latynoskiej fuzji z utworów zdobywców nagród Grammy, Tony i Emmy Hamilton tunezysta Lin-Manuel Miranda osiągnęła kolejny kamień milowy, przekraczając równowartość 1 miliona sprzedaży w Stanach Zjednoczonych według MRC, którego dane śledzące są wykorzystywane do tworzenia list przebojów Billboardu.

Urok to jeden z zaledwie dwóch albumów, które w ciągu ostatnich pięciu lat zajmowały pierwsze miejsca przez co najmniej dziewięć tygodni. Drugi jest Morgana Wallenas Niebezpieczne: Podwójny album, który w 10 r. spędził 2021 tygodni na szczycie.

Ścieżka dźwiękowa pojawiła się 19 listopada, zanim film zadebiutował w amerykańskich kinach 24 listopada, a następnie miał swoją premierę w serwisie streamingowym Disney+ 24 grudnia. Album po raz pierwszy zajął pierwsze miejsce na liście przebojów z dnia 1 stycznia, wyprzedzając Adele 30 z najwyższego miejsca.

A od 18 marca br. Urok będzie pierwszy Disney muzyczna ścieżka dźwiękowa zadebiutuje jako specjalny odcinek do wspólnego śpiewania na Disney+. Według firmy zajmującej się streamingiem abonenci oglądali film średnio pięć razy, a od czasu jego debiutu na całym świecie zgromadzili ponad 180 milionów powtórnych wyświetleń.

Jak powstała muzyka Urok stać się tak oczarowanym? Po pierwsze, utwory, w tym Nie rozmawiamy o Bruno, nacisku powierzchniowym i Rodzina Madrigal zapalił się wcześnie TIK Tok, gdzie członkowie kręcą swoje utwory tańcem inspirowanym muzyką Bruno i Powierzchnia spiralnie i Madrigal często zmieniane jako tło do filmów przedstawiających dzieci rozpakowujące zabawki. Do tej pory utwory oznaczone tagiem #wedonttalkaboutbruno uzyskały na platformie ponad 3.5 miliarda wyświetleń.

W 2022 roku nie można odmówić siły treści generowanych przez użytkowników. Jednak szczyt ścieżki dźwiękowej ścieżki dźwiękowej w serwisie YouTube ujawnia wnioski dotyczące sposobu, w jaki wytwórnie muzyczne powinny myśleć o obsłudze platform i współpracy z nimi podczas wydawania muzyki wszystkich gatunków.

Czynnik YouTube

Zacznijmy od kilku statystyk. Nie rozmawiamy o Bruno zgromadził ponad 650 milionów wyświetleń na całym świecie w serwisie YouTube. W tygodniu 6 marca br. Bruno była ogólnie najpopularniejszą piosenką YouTube w YouTube Music, transmisjach na oficjalnym kanale wykonawcy i strumieniach treści generowanych przez użytkowników już dziewiąty tydzień z rzędu Rodzina Madrigal zajęło 4. miejsce. Obydwa utwory zajmowały te same miejsca w rankingu najczęściej odtwarzanych filmów na platformie w tym tygodniu.

Początkowo serwis Disney Music Bruno do YouTube w połowie listopada w dwóch wersjach wyłącznie audio, jednej z pełnym utworem i jednej instrumentalnej. Pod koniec grudnia ukazał się teledysk z tekstami piosenek i oficjalny teledysk.

Po przepracowaniu Mrożona, Kokos i inne Muzyka Disneya Properties „Wiemy, jak potężna może być kombinacja świetnej muzyki i niesamowitej historii” – mówi Noah Rakoski, menedżer ds. relacji z wytwórnią YouTube.

Natychmiastowe wsparcie na platformie obejmowało marketing i promocję filmu i ścieżki dźwiękowej w ekosystemie YouTube Music, billboard ustawiony w Miami w dniu premiery filmu oraz promocję społeczną w uchwytach YouTube. „Od czasu premiery nadal wspieramy to wydawnictwo na różne sposoby, włączając nowe utwory i filmy na YouTube.com/Music, który ma ponad 115 milionów subskrybentów, i nie tylko” – mówi Rakoski.

Jako ścieżka dźwiękowa i Bruno zaczął rosnąć, Disney dostarczył więcej. „Przesłali naprawdę zabawną, wielojęzyczną wersję, w której utwór jest dostępny w 21 językach, oraz wersję „choreograficzną” z udziałem prawdziwych tancerzy, których animatorzy przekształcili na potrzeby filmu” – mówi Kevin Meenan, menedżer ds. trendów muzycznych w YouTube. „Przesłali także wersje piosenki w językach takich jak hiszpański, włoski i francuski na swoje kanały regionalne”. W sumie istnieje ponad tuzin filmów Disneya na temat tej piosenki.

Ta strategia obejmująca wiele filmów „to strategia stosowana przez coraz więcej artystów, a każdy z nich służy fanom jako punkt kontaktowy, dzięki któremu mogą zapoznać się z piosenką lub ponownie nawiązać z nią kontakt w nowy sposób” – mówi Meenan.

Oczywiście treści tworzone przez użytkowników również stanowią ogromną część historii YouTube. Aby pomóc w przygotowaniu pompy, Disney stworzył zarówno długie filmy, jak i krótsze treści z przekąskami.

„Wspólna praca nad zapewnieniem, że tworzone i publikowane treści dotrą do docelowych fanów z globalnej perspektywy, jest najważniejsza” – mówi Rakoski. „W szczególności w przypadku YouTube Music tworzenie zarówno długich, jak i krótkich treści, takich jak YouTube Shorts i oficjalne teledyski, tak jak zrobiło to Disney Music Czar, to kluczowe narzędzia angażujące publiczność i globalny sukces.

„Zarówno oficjalne materiały Disneya, jak i klipy stworzone przez fanów były kluczowymi elementami kontekstualizacji tej historii” – mówi Karen Lieberman, wiceprezes ds. sprzedaży i rozwiązań cyfrowych w Disney Music Group. „Umożliwienie łatwego odnalezienia oficjalnych filmów pozwoliło tak wielu osobom poznać tę historię, ale prawdziwa magia dzieje się, gdy użytkownicy zobaczą siebie w tej historii. Niezależnie od tego, czy chodzi o zróżnicowaną reprezentację, czy o powiązaną dynamikę rodzinną, oglądanie, jak fani tworzą, korzystając Urok muzyka była naprawdę fantastyczna.”

Lieberman twierdzi, że Disney Music od kilku lat szuka w YouTube uzupełnienia wysiłków związanych z opowiadaniem historii, „przy założeniu, że muzyka z naszych filmów i programów w dużej mierze zostanie odkryta przez widzów YouTube. Jedna wspaniała nauka, z której można się wiele nauczyć Urok jest to, że jeśli fanom podoba się to, co widzą, musimy zrobić wszystko, co w naszej mocy, aby dać im tego więcej. Niezależnie od tego, czy chodzi o wspólne śpiewanie, występy na żywo, choreografię czy alternatywne wersje filmów… podwojenie tego, co jest dobrze odbierane, zawsze wygrywa”.

Nie rozmawiamy o Bruno i Ciśnienie powierzchnioweW szczególności były to piosenki, które „wznosiły ręce dzięki chwytliwej grafice, tekstom i melodiom, a wszystko to nadaje się do oglądania filmów i treści tworzonych przez fanów, zarówno w długiej, jak i krótkiej formie” – mówi Rakowski. „Kiedy widzimy, jak użytkownicy odtwarzają treści i angażują się w nie, tak jak to zrobiliśmy w tym przypadku, często oznacza to, że będą one nadal rosnąć i rozprzestrzeniać się na całej platformie”.

Meenan twierdzi, że z punktu widzenia trendów YouTube skupia się na dwóch wskaźnikach: ogólnej trajektorii wyświetleń oraz wynikach utworu na wielu rynkach. „Czy jest to zatem hit regionalny, czy coś naprawdę przebijającego się na skalę globalną. Poza tym w przypadku przełomowych hitów obserwujemy również duże zaangażowanie szerszej społeczności twórców za pośrednictwem ich własnych filmów, o których wspomniał Noah i tych, które podkreślaliśmy wcześniej – wszystko, od filmów zawierających reakcje, przez okładki, po wielowarstwowe memy”.

Z prawdziwym hitem w kieszeni Urokposzukaj Disney Music, aby przenieść klipy z „kluczowej muzyki”, którą obsługuje do biblioteki Shorts, co zachęca użytkowników do tworzenia własnych utworów, mówi Lieberman. „Tworzyliśmy także playlisty składające się wyłącznie z treści – pełnych filmów lub krótkich filmów – które miały być prezentowane na naszym oficjalnym kanale. Jest mnóstwo kreatywnych i utalentowanych ludzi. Widzimy to i chcemy to uczcić” – mówi.