Dokument „Around The World”, ponownie wydany kilkadziesiąt lat później

Do 1980 roku brytyjskie trio rockowe policja grupa zdążyła już odnieść sukces w Wielkiej Brytanii i USA dzięki takim hitom jak „Roxanne”, „Can't Stand Losing You”, „Message in a Bottle” i „Walking on the Moon”. W tym konkretnym roku członkowie zespołu – perkusista Stewart Copeland, gitarzysta Andy Summers i basista/wokalista Sting – odbyli swoją pierwszą i najbardziej ambitną międzynarodową trasę koncertową, podczas której zatrzymywali się w Meksyku, Egipcie, Japonii, Australii, Grecji, Hongkongu i Indie. To wspomnienie, które wciąż tkwi w umyśle Copelanda ponad cztery dekady po fakcie.

„Ta wycieczka była prawdopodobnie najzabawniejszą wycieczką w całej [policyjnej] przygodzie” – mówi. „Byliśmy pierwszym zespołem rockowym w Grecji i Bombaju. Tak naprawdę to nie były rynki – to były po prostu niezwykle egzotyczne miejsca, gdzie zespoły nie koncertowały. Ale zrobiliśmy to i było cholernie fotogeniczne.

Materiał filmowy z tej trasy został sfilmowany, a później wydany w 1982 roku jako Policja: dookoła świata na VHS i Laserdisc. Dokument, którego nakład wyczerpał się przez dziesięciolecia, został niedawno odrestaurowany i jest dostępny w trzech formatach: Blu-ray + CD; DVD+CD; i DVD + LP; jego dodatki obejmują cztery pełne występy na żywo. Ta nowa reedycja wydana przez Mercury Studios jest kolejnym dowodem ciągłego zainteresowania muzyką Police, a także oznaką potencjalnie więcej materiałów archiwalnych pochodzić ze skarbców zespołu.

„Niedawno z jakiegoś powodu połączyliśmy siły i teraz jesteśmy obecni w mediach społecznościowych” – mówi Copeland o swoim byłym zespole. „A przychodząca wiadomość brzmiała: «Więcej produktu». 'Co masz?' 'Co powiesz na Policja: dookoła świata którego nikt nie widział, ale o którym wszyscy słyszeli? Ponieważ kiedy był wcześniej wydany, był na Laserdiscu. Nikt nie miał Laserdisc, który wkrótce stał się technologią sierocą. Więc chociaż technicznie rzecz biorąc, został on wydany już wcześniej, nie był jeszcze dostępny. Został on zremasterowany i wszystkie elementy zostały zremasterowane… bardzo to wyczyścili i znaleźli o wiele więcej materiału na żywo i tak dalej”.

Pomysł grania poza tradycyjnymi wówczas rynkami muzycznymi wyszedł od Milesa Copelanda, wizjonerskiego menadżera zespołu (i brata Stewarta), chcąc zmaksymalizować rozgłos zespołu. „Przyznałbym Milesowi 100% uznania za ten pomysł” – mówi Copeland. „Oczywiście jesteśmy chwaleni za to, że na to wskoczyliśmy: «Żartujesz? Tak!' Ale Miles miał taką wizję. A poza tym miał światową inteligencję, żeby tego dokonać. Inni prawdziwi menedżerowie rock rolla nie wiedzą, do kogo zadzwonić w Kairze i jak sobie poradzić z tym, co wówczas nazywano Trzecim Światem. Ale Miles miał to światowe doświadczenie.

„To były fajne miejsca, które warto odwiedzić. Robienie tego sprawiało nam dużo frajdy. To była najlepsza część. Ale mamy też fajny film. To było bardzo fotogeniczne, a wizją Milesa było ustanowienie ogólnoświatowej obecności policji”.

Oryginał Dookoła świata dokumentalny uchwycił członków zespołu występujących na scenach całego świata, a także chłonących lokalne otoczenie i kulturę, co ujawniło koleżeństwo i poczucie humoru charakterystyczne dla grupy, o której wiadomo, że się ścierała. Ale „zespoły naprawdę łączą więzi” – wyjaśnia Copeland – „a my byliśmy bardzo daleko od studia, gdzie zrodziły się wszystkie nasze napięcia. Kiedy byliśmy w trasie, grając koncerty i świetnie się bawiąc, świetnie się dogadywaliśmy. Można to zobaczyć na filmie. Również w moim własnym filmie, który nakręciłem kiedyś super 8, a później wypuściłem go jako Wszyscy gapią się, możesz także zobaczyć, jak bardzo cieszyliśmy się swoim towarzystwem.”

Jak widać w dokumencie, reakcja publiczności na energetyczne występy zespołu jest entuzjastyczna, szczególnie w Bombaju. „Było to miejsce na świeżym powietrzu, które mogło pomieścić około 100 osób lub coś w tym stylu” – wspomina. „Ale potem po południu, kiedy robiliśmy próbę dźwięku na zewnątrz, ludzie myśleli, że trwa koncert. Wspięli się na ściany i szturmowali. Kiedy skończyliśmy próbę dźwięku, sala była pełna, nie wiem, 3,000–4,000 XNUMX ludzi. To nie była standardowa publiczność, zajmująca się przepisami straży pożarnej. A ludzie byli tuż przy ulicy. Więc to była bardzo instynktowna reakcja. Uderzyło nas, że kiedy Sting wrzeszczy „Eee-yohhh!”, ludzie na ulicach Bombaju krzyczą „Eee-yohhh!” To mówi ci coś o człowieczeństwie.”

Dla Copelanda wyjazd policji do Egiptu wydawał się odpowiedni, biorąc pod uwagę, że młodość spędził na Bliskim Wschodzie, gdzie jego ojciec pracował dla CIA. „Musieliśmy objechać piramidy” – perkusista wspomina działalność swojego zespołu w tym kraju. „W tamtych czasach jedziesz do Gizy i podchodzisz do [kogoś], kto za 50 piastrów wynajmie ci wielbłąda lub konia, po czym wyruszasz przez pustynię i jedziesz bez nadzoru i bez ograniczeń. Było jak na Dzikim Zachodzie. Wynajęliśmy te konie, galopowaliśmy wokół nich i odwiedziliśmy trzy duże piramidy. To była po prostu niesamowita przygoda, jakiej dzisiaj nie można by przeżyć.”

Rok 1980 był dla Policji pracowitym rokiem nie tylko ze względu na światową trasę koncertową, ale także nagrania Zenyatty Mondatty album, który później wygenerował takie hity jak „Don’t Stand So Close to Me” i „De Do Do Do, De Da Da Da”. Według notatek Phila Sutcliffe'a do retrospektywnego zestawu pudełkowego Police z 1993 roku Wiadomość w skrzyncezespół wrócił w trasę zaledwie kilka godzin po ukończeniu albumu w studiu. „Spełnialiśmy marzenie” – mówi Copeland. „Po to właśnie było całe nasze życie: noc po nocy grać koncerty w fajnych miejscach. Dlatego każdego dnia oddychaliśmy. Mam teraz 70 lat. Są inne sprawy w życiu, które przyciągają uwagę, no wiesz, wnuki i tym podobne. Ale kiedy masz 29 lat, chcesz po prostu grać koncerty.

Przypadkowo, ponowne wydanie Dookoła świata ukazuje się w 45. rocznicę powstania zespołu w Wielkiej Brytanii, w szczytowym okresie punkowej eksplozji – kamień milowy, który nie został utracony przez Copelanda. „Kiedy nagrywaliśmy te płyty, nie wyobrażaliśmy sobie ich jako kultury wysokiej, która przetrwa wieki” – mówi. „Wymyśliliśmy je bardziej jak kanapki do spożycia już teraz, a w przyszłym tygodniu wymyślimy kolejną. Po prostu „trzaskamy, bam, dziękuję pani”. Wypuszczaliśmy je z miłością, radością i podekscytowaniem w naszych sercach, ale ku naszemu zaskoczeniu nigdy nie spodziewaliśmy się, że przetrwają. Rzeczywiście zniknęli i zostali zastąpieni przez kolejne pokolenia zespołów i tak dalej.

„Ale potem na przełomie tysiącleci wydarzył się dziwny cud, kiedy dzieciaki zaczęły na nowo odkrywać Led Zeppelin, Jimiego Hendrixa, AC/DC i policję, a zainteresowanie oryginałami wzrosło. Moje dzieci słuchają teraz Led Zeppelin AC/DC, a nawet Police. To coś, czego nikt z nas się nie spodziewał.”

Jeśli chodzi o niego samego, Copeland (który niedawno zdobył nagrodę Grammy w kategorii Najlepszy Album New Age dla Boskie Przypływy, powstały we współpracy z kompozytorem Rickym Kejem) kontynuuje dziedzictwo swojego poprzedniego zespołu. Odbywał tournée Policja obłąkana dla orkiestry, w którym ponownie odwiedza dawny katalog Policji z orkiestrą i śpiewakami. Przegrupowania Copelanda np Policyjne klasyki, takie jak „Roxanne”, „Every Breath You Take”, „King of Pain” i „Demolition Man”, przedstawiają je w nowym świetle, zachowując jednocześnie esencję oryginałów.

„Mają bagaż emocjonalny” – mówi Copeland o muzyce swojego zespołu. „Ludzie dorastali przy tych piosenkach. I mimo że czasami potrafię zagrać „ukryj hit” – ekstrapoluję nie do poznania, a potem wracam do sedna – to naprawdę ma duży wpływ, ponieważ jest w pewnym sensie nowe, ale trafia w ten emocjonalny punkt, co znana piosenka… i tylko znana piosenka – może przebić. To był naprawdę fajny występ. Orkiestry też to uwielbiają, bo na wieczór zamieniam je w zespół rockowy. Używam orkiestry z całym jej ogromnym słownictwem do robienia tego, co robi zespół rockowy, czyli budzenia pokoju i bujania w całym domu.

Dodatkowo Copeland, który jest także kompozytorem filmowym i telewizyjnym, ma mieć premierę swojej najnowszej opery Nasienie Czarownic w lipcu w Tones Teatro Natura we włoskich Alpach. „Chodzi o prześladowania kobiet w Alpach w średniowieczu” – wyjaśnia. „To zabawny kawałek. Akcja rozgrywa się w Alpach i jest wystawiana w kamieniołomie, który został przekształcony w przestrzeń performatywną. Wyświetlają się na ogromnym przodku kamieniołomu i tam umieszczają te produkcje. Tak naprawdę zgodziłem się na to, aby pojechać tam i zagrać operę we Włoszech, w tym miejscu. To spełnienie marzenia: „Perkusista rockowy marzy o byciu prawdziwym muzykiem i kompozytorem”.