Niewymienne tokeny, znane również jako NFT, zyskały ostatnio na popularności, wpływając na branże, od mody po gry wideo. Są one niewymienne, co oznacza, że każdy z nich jest niepowtarzalny, a ich status jako tokena sugeruje, że zastępują coś innego – czyli są związane z konkretną korzyścią lub dobrem, ale sam bilet jest jedynie certyfikatem tego.
Co reprezentują NFT?
Mogą symbolizować wszystko, od cyfrowej reprodukcji Gwiaździstej nocy po wyjątkowo dobrze sformułowany tweet.
NFT mają potencjał, by zrewolucjonizować wiele branż. Wielu ekspertów uważa, że NFT będą miały ogromny wpływ na kształtowanie przyszłości muzyki. NFT mogą to być piosenki, albumy, muzyka, teksty lub nagrania dźwiękowe. Kings of Leon był pierwszym zespołem, który w zeszłym roku wydał album jako NFT. Muzykę można nawet łączyć ze sztuką cyfrową w formatach jpeg lub gif, tworząc jedyne w swoim rodzaju dzieła sztuki zawierające muzykę.
Związane z muzyką NFT mogą być wyświetlane w różny sposób w zależności od sposobu uzyskiwania do nich dostępu, dzięki inteligentnym NFT, które mogą obsługiwać kilka formatów. Na przykład audio NFT może zawierać dokument PDF zawierający tekst piosenki lub wiadomość od wykonawcy, który byłby wyświetlany w trybie tekstowym.
NFT i przemysł muzyczny
NFT mogą być korzystne dla muzyków. Zapewniają nowy strumień przychodów, co jest szczególnie ważne, ponieważ witryny strumieniowe znacznie obniżyły gotówkę, jaką artyści otrzymują za swoje utwory.
Artyści mogą generować emocje za pomocą NFT ze względu na ich niedobór – każdy może być wyjątkowy, a ilość może być ściśle regulowana. Podczas gdy COVID-19 spowolnił jego regularne zarobki z koncertów, DJ Steve Aoki uruchomił NFT. Mogą być nowym rodzajem pamiątki, czymś, co fan może kupić podczas koncertu, na przykład koszulką z trasy, aby zapamiętać swoje doświadczenie.
W praktyce jednak przemysł muzyczny został skrzywdzony przez problemy z prawami autorskimi, które przedstawiają NFT. Wielu muzyków i innych posiadaczy praw autorskich odkrywa, że ich prace są sprzedawane za duże sumy pieniędzy na platformach NFT bez ich zgody.
Piractwo muzyczne od dawna stanowi problem, zwłaszcza teraz, gdy powszechnie dostępne cyfrowe formaty muzyczne stały się normą. Kiedy LimeWire i Napster po raz pierwszy pojawili się na scenie na początku XXI wieku, szybko zdobyli popularność.
Strony te udostępniały publicznie muzykę za pośrednictwem plików cyfrowych, która w przeciwnym razie musiałaby nagrywać płyty CD, aby je rozpowszechniać. To szybko zaowocowało rozpowszechnianiem pirackiej muzyki w Internecie.
Podczas gdy Napster został przejęty i postawiony przed sądem, a Limewire został pozwany z interesu, w ich miejsce nieustannie pojawiały się identyczne strony internetowe. W miarę pojawiania się nowych możliwości technologicznych, naturalne jest, że piractwo podąża za tym, co dzieje się z NFT. Platformy handlowe NFT, choć nie mogą swobodnie dzielić się muzyką jak ich poprzednicy, to kolejna faza piractwa muzycznego.
HitPiece został uruchomiony na początku tego roku jako rynek sprzedaży muzyki jako NFT – po jednym z każdego nagrania. Reklamował ekskluzywny dostęp do wersji NFT ulubionych piosenek fanów, a także inne korzyści, takie jak dostęp do unikalnych spotkań z muzykami, którzy stoją za melodiami.
Jednak te NFT nie były autoryzowane, tworzone ani sprzedawane przez artystów lub innych właścicieli praw do utworów. Specjaliści z branży muzycznej wywołali znaczne oburzenie opinii publicznej w odpowiedzi na korporację, z którą nigdy nie rozmawiali, nielegalnie korzystającą z ich pracy. HitPiece był w stanie pobrać utwory i wybić je jako NFT za pomocą API Spotify, demonstrując, jak proste może to być dla każdego.
Po negatywnej reakcji, w tym zjadliwym oświadczeniu Amerykańskiego Stowarzyszenia Przemysłu Nagraniowego, HitPiece dobrowolnie zamknął swoją działalność. Jednak w chwili pisania tego tekstu korporacja nie była zaangażowana w żadne postępowanie sądowe. Sektor muzyczny pozostaje wrażliwy na rynkach NFT.
Perspektywa na przyszłość: rozwiązania
Ostatecznie ulepszone egzekwowanie praw autorskich NFT w przemyśle muzycznym będzie korzystne dla artystów, właścicieli praw autorskich i nabywców NFT, którzy nie chcą kupować fałszywych NFT.
Artystów prośby o NFT i powiązane platformy handlowe o podjęcie dalszych działań przeciwko naruszeniu praw autorskich zostały wysłuchane. Powiadomienia Blockchain zostały skonfigurowane na stronach promujących artystów, takich jak DeviantArt, aby informować użytkowników o wykryciu tam czegoś sklasyfikowanego jako NFT. Na przykład można to zrobić w branży muzycznej za pomocą strony internetowej takiej jak Spotify.
Niektóre strony trzecie widzą możliwość wejścia na rynek poza rynkami i platformami muzycznymi. Trzecia firma, MarqVision, ma oko na strony internetowe, które z nimi współpracują, aby zapobiegać oszustwom NFT.
Dodatkowo istnieje szansa na interwencję rządu. Po 24 latach od wejścia w życie ustawy DMCA nadal nie jest w stanie kontrolować szerokiej gamy rozwiązań cyfrowych, w tym NFT. Chociaż COVID-19 utrudniał postęp w tej dziedzinie, modyfikacje, które zostały zaprezentowane w Kongresie, mogą wkrótce wejść w życie.
Aby wzmocnić ochronę praw autorskich w sektorze NFT, nadal pozostaje wiele do zrobienia w tej dziedzinie. Nie wszyscy mają nadzieję, nawet jeśli niektóre z wyżej wymienionych alternatyw mogą się zastosować. Według jednego z ekspertów artyści muszą przestać tworzyć dzieła sztuki, aby zapobiec naruszeniu praw autorskich, ponieważ oszuści „zawsze byliby w stanie ich przechytrzyć”.
W każdym razie osoby pracujące w muzyce przemysł powinni być świadomi tego, jak podatna jest ich praca na naruszenia praw autorskich i rozważyć obserwowanie platform NFT. A jeśli ktoś rozważa zakup NFT, powinien mieć pewność, że nie ma szans na naruszenie praw autorskich.
Wnioski
NFT to nie tylko kolejny modny skrót. NFT wydają się być przygotowane do zrewolucjonizowania branży muzycznej, gdy dokładnie rozważysz ich propozycje wartości, które obejmują możliwość bardziej sprawiedliwego wynagrodzenia, zwiększoną współpracę i remiksy oraz wypróbowane i prawdziwe odwołania do niedoborów. Dla NFT kluczowe będzie ciągłe odkrywanie siebie na nowo i rozwój artystyczny – tak jak muzycy, których sponsorują.
Źródło: https://crypto.news/heres-how-nfts-maintain-copyrights-to-a-song/